Salvatore Alibrio - Screen's Venus - cangiant





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 136487 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Salvatore Alibrio esittelee Screen's Venus - cangiant, kallioluusta resinistä (korkeus 28 cm, leveys 12 cm, syvyys 11 cm, 2026) käsialoituna, sarjaerikoislukuna, Italian alkuperä, erinomaisessa kunnossa, toimitetaan todistuksella oikeasta alkuperästä.
Myyjän antama kuvaus
"Screen's Venus" on teos, joka uudistaa klassisen kauneuden canoneita rohkeasti ja nykyaikaisesti. Taiteilija haastaa odotuksemme esittelemällä sirpaleisen Venuksen Di Milon, täydellisyyden ja antiikin hyveen symbolin, ja yhdistää sen ulkopuoliseen ja anachronistiseen elementtiin: värilliseen maskiin.
Tämä maski, näennäisesti digitaalinen tai futuristisesta estetiikasta peräisin, peittää jumalattaren kasvot, kieltäen meille hänen ilmaisunsa ja identiteettinsä. Maskin kiiltävä ja monoliittinen pinta kontrastoi selvästi veistoksen karhean rakenteen ja epätäydellisyydet, korostaen menneisyyden ja nykyisyyden kohtaamista.
Teos herättää syviä kysymyksiä kauneuden havaitsemisesta ja identiteetistä nykyaikana. Maski voi edustaa vieraantumista, aitouden menettämistä tai painetta sopeutua julistettuihin ihanteisiin. Se on terävä analyysi siitä, miten digitaalinen kulttuuri ja globalisaatio muokkaavat paitsi tapaamme nähdä maailma, myös itsemme. "Screen's Venus" pakottaa meidät kysymään: mitä jää ihmisyydestämme kun historia ja perinne ovat pinnallisen estetiikan varjostamia?
Salvatore Alibrio, syntynyt vuonna 1991, on taiteilija, joka on kehittänyt merkittävän veistoksellisen tutkimuksen osallistuen näyttelyihin ja symposioihin, mukaan lukien Catanian taideakatemian järjestämiin tilaisuuksiin. Hänen käytäntönsä tutkii taiteellista kieltä ikonografisen sanaston kautta, joka yhdistää tradition ja kokeilun. Hän käyttää materiaaleja kuten kivi, marmori ja save, paljastaen syvän yhteyden omiin kulttuurisiin juuriinsa. Hänen työnsä käsittelee nykyajan sosiaalisia ongelmia, usein pohtien ajankohtaisia tragedioita. Alibrio tulkitsee tunnistettavaa fragmentaation logiikalla, herättäen kriittisiä pohdintoja. Hänen materiaalien hallintansa ja tiukka lähestymistapansa auttavat kehittämään autonomisen taiteellisen kielen, joka ilmaisee jännitteitä ja voimaa.
Teos toimitetaan aitoustodistuksella.
Myyjän tarina
"Screen's Venus" on teos, joka uudistaa klassisen kauneuden canoneita rohkeasti ja nykyaikaisesti. Taiteilija haastaa odotuksemme esittelemällä sirpaleisen Venuksen Di Milon, täydellisyyden ja antiikin hyveen symbolin, ja yhdistää sen ulkopuoliseen ja anachronistiseen elementtiin: värilliseen maskiin.
Tämä maski, näennäisesti digitaalinen tai futuristisesta estetiikasta peräisin, peittää jumalattaren kasvot, kieltäen meille hänen ilmaisunsa ja identiteettinsä. Maskin kiiltävä ja monoliittinen pinta kontrastoi selvästi veistoksen karhean rakenteen ja epätäydellisyydet, korostaen menneisyyden ja nykyisyyden kohtaamista.
Teos herättää syviä kysymyksiä kauneuden havaitsemisesta ja identiteetistä nykyaikana. Maski voi edustaa vieraantumista, aitouden menettämistä tai painetta sopeutua julistettuihin ihanteisiin. Se on terävä analyysi siitä, miten digitaalinen kulttuuri ja globalisaatio muokkaavat paitsi tapaamme nähdä maailma, myös itsemme. "Screen's Venus" pakottaa meidät kysymään: mitä jää ihmisyydestämme kun historia ja perinne ovat pinnallisen estetiikan varjostamia?
Salvatore Alibrio, syntynyt vuonna 1991, on taiteilija, joka on kehittänyt merkittävän veistoksellisen tutkimuksen osallistuen näyttelyihin ja symposioihin, mukaan lukien Catanian taideakatemian järjestämiin tilaisuuksiin. Hänen käytäntönsä tutkii taiteellista kieltä ikonografisen sanaston kautta, joka yhdistää tradition ja kokeilun. Hän käyttää materiaaleja kuten kivi, marmori ja save, paljastaen syvän yhteyden omiin kulttuurisiin juuriinsa. Hänen työnsä käsittelee nykyajan sosiaalisia ongelmia, usein pohtien ajankohtaisia tragedioita. Alibrio tulkitsee tunnistettavaa fragmentaation logiikalla, herättäen kriittisiä pohdintoja. Hänen materiaalien hallintansa ja tiukka lähestymistapansa auttavat kehittämään autonomisen taiteellisen kielen, joka ilmaisee jännitteitä ja voimaa.
Teos toimitetaan aitoustodistuksella.

