Walker Evans - Depth of Field (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2015

MAHDOLLISTI SUURESTA TILAIKKEESTA mahdollisuus ostaa tämä ULOSUVA, ERINOMAINEN, KATTAVA MONOGRAFI Amerikan Walker Evansiltä vuodelta 2015 (!) - UUDESSA (!) TODELLA KUNNOSSA.

Walker Evansiin suhtaudutaan yhdeksi 1900-, 21. vuosisadan tärkeimmistä valokuvaajista.

Julkaistu juhlan kunniaksi Josef Albers Museum Quadratissa Bottropissa (2015/2016), High Museum of Artissa Atlantassa (2016) ja Vancouver Art Galleryssa (2016/2017).

SÄILYNYT ALKUPERÄISEN PRASTFEL:in OHJELMAN MUKAAN JA ALKUPELISESTÄ TYYPPILÄHDELLÄ.

UUDI KAPPATEKSTI, mint, lukematon; yhä alkuperäisen kustantajan muovipussissa.
KOLLEKTIOTAVARA.

Tämä on UUSI VERSIO erittäin menestyneen yksittäiskauppakilpailun 5Uhr30.com:n (Ecki Heuser, Köln, Saksa).

Päätettyä MoMA:n suuressa näyttelyssä vuonna 1971 ja Metropolitan Museumin näyttelyssä vuonna 2000, tämä katsaus on tähän mennessä kattavin katsaus erinomaisen valokuvaajan (1903–1975) tuotantoon. Samalla "Walker Evans. Depth of Field" on ensimmäinen tällä tasoisena Euroopassa lanseerattu Walker Evans -näyttely.

5Uhr30.com takaa yksityiskohtaiset ja tarkat kuvat, 100% suojaus, 100% vakuutus ja yhdistetty lähetyskin maailma.

Prestel, München, Lontoo, New York; Josef Albers Museum Quadrat, Bottrop. 2015. Ensimmäinen painos, ensimmäinen leima.

Sidottu kirjankantta ja kortti, sekä vyökannella. 255 x 270 mm. 408 sivua. 400 kuvitusta (50 värissä). Valokuvat: Walker Evans. Tekijät: Jerry L. Thompson, Alan Trachtenberg, Thomas Weski. Toimittajat: John T. Hill ja Heinz Liesbrock. Teksti englanniksi.

Suuri valokuvakirja - täydellisessä kunnossa.

"Näyttely kokoaa yli 200 valokuvaa vintage- tai elinaikansa laatua USA:n tärkeimmistä valokuvakokoelmista, kuten Museum of Modern Art, Metropolitan Museum, Yale University Art Gallery sekä merkittävät yksityiskokoelmat USA:ssa ja Euroopassa. Tämä tarkoittaa, että Walker Evansin tärkeät teosryhmät esitetään kokonaisuudessaan tai erinomaisine esimerkeineen. Ei ainoastaan Farm Security Administrationin (1935–1936) ikoniset teokset, vaan myös Kuuba (1933), Many Are Called (1938–41) ja Fortune-lehden kuvat sekä Evansin myöhäiset Polaroid- muotokuvat osoittavat, kuinka systemaattisesti hän omistautui aiheelle vuosikymmenten ajan ja nykyisten teknisten mahdollisuuksien mukaan. Pääpainoista muualla paitsi muotokuvauksesta, esimerkiksi hänen kiinnostuksensa mainonta- grafiikkaan, kyltteihin ja typografiaan nousi toistuvaksi teemoikseen 1920-luvun lopusta kuolemaansa asti. Hänen kuvalliset keksintönsä näillä modernismin maamerkeillä heijastavat objet trouvé -ideaa ja vaikuttivat ilmeisesti myöhempään Pop-taiteeseen. Ajaton työ siitä, mitä Evans itse kutsui valokuvauksen ilmestymisiksi, on yhtä lailla löydettävissä kuin poikkeuksellinen vaikutus, jonka kirjallisuus, erityisesti ranskalainen kirjallisuus, vaikutti hänen työhönsä. Ei ole yhdentekevää, että hänen ehkä tunnetuin projektinsa, kirja American Photographs (1938), todistaa, että valokuvaus on, Evansin sanoin, "... kaikkein kirjallisin kaikista graafisista taiteista ..."." (Josef Albers Museum, Bottrop, Saksa)

"This resplendent volume is the most comprehensive study of Walker Evans’s work ever published, containing masterful images accompanied by authoritative commentary from leading photography historians.
The name Walker Evans conjures images of the American everyman. Whether it’s his iconic contributions to James Agee’s depression-era classic book, "Let Us Now Praise Famous Men", his architectural explorations of antebellum plantations, or his subway series, taken with a camera hidden in his coat, Evans’s accessible and eloquent photographs speak to us all. This comprehensive book traces the entire arc of Evans’s remarkable career, from the 1930’s to the 1970’s. The illustrations in the book range from his earliest images taken with a vest pocket camera, to his final photos using the then new SX-70 because his regular equipment became too heavy to carry around.
The book includes commentary from three of Evans’s longtime friends, photographers Alan Trachtenberg, Jerry Thompson and John T. Hill. Their insight and first-hand experience give depth to their critical writings on Evans’s work. In addition to offering a broad perspective on Evans’ work, the book also clarifies the photographer’s “anti-art” philosophy. Eschewing aesthetic hyperbole, Evans wanted his pictures to resonate with a wide audience. At the same time, his natural curiosity made him one of the most inventive photographers of all time. What these photographs and writings attest to is a huge and timeless talent, which came not from a camera, but from Evans’s uniquely hungry eye." (publisher)