Hoang Anh (1984) - Silence ↑120 →100 cm






Hänellä on maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin välityksestä sekä kokemusta gallerian avustajana.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 137393 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Alkuperäinen öljymaalaus kanvaalista Hoang Anhilta (1984), nimeä Silence, mitat 120 × 100 cm, käsialalla signeerattu, vuodelta 2026, Vietnam.
Myyjän antama kuvaus
Nimi: Silence (2026)
Aineisto: öljymaalaus kankaalle käsin valmistettu.
Koko: ↑120 →100 cm
Viite: 102- L22-0626-102
Taiteilija: Hoang Anh
Alkuperä: Thanh Hoa
Upea nykymaalauksen työ, joka on toteutettu taiteilija Hoang Anh:n työhuoneessa.
Toimitettu gallerian todistuksella.
Myyty ilman kehyksiä ja ilman kanvaa.
"Huomioithan, että joihinkin valokuviin voi tulla rypistymiä; nämä herkästi syntyvät merkit kuljetuksen vuoksi häviävät luonnollisesti ja kokonaan kanvaan laiton tai ammattilaisen kehystämisen yhteydessä."
Värit voivat hieman vaihdella jokaisen kameran tallennuksen vuoksi kuvatessa.
ARTIS Art Gallery: Taiteellisen Aution Uudelleenloosuminen
Maailmassa, jossa taide on liian usein massamarkkinatuote, jossa nimi korvaa taidon ja jossa teollinen tuotanto korvaa ihmiskäden, ARTIS Art Gallery sitoutuu myymään vain teoksia, jotka täyttävät ehdottomat kriteerit.
Tavoitteemme on yksinkertainen mutta radikaali: palauttaa aitouden tekoamisen arvo.
Lupauksemme: taide, aito sellaisenaan, rohkeiden ja ennen kaikkea ahkerien taiteilijoiden kanssa.
Käymme Aasiassa etsimässä todellisia lahjakkuuksia, taiteilijoita, joiden työ ei ole pelkkää markkinastrategiaa. Taide ei ole meillä standardoitua tavaraa. ARTIS Art Gallery:n jokainen teos täyttää seuraavat vaatimukset:
100 % käsin tehty: Jokainen teos on puolueellinen artesaanityö, jossa taiteilijan käsi on luomisen ainoa moottori.
Uniikkius takuu: Emme suostu teolliseen jäljentämiseen, alihankintaan tai tehdasvalmistukseen. Mitä hankitte on ainutlaatuinen teos, jonka taiteilija on itse suunnitellut ja toteuttanut.
Allekirjoitus sitoutumisena: jokainen teos on henkilökohtaisesti allekirjoitettu tekijänsä toimesta. Tämä allekirjoitus ei ole pelkkä muodollisuus, vaan aitouden sinetti ja take, että taiteilija vastaa työstä alusta loppuun. Emme hyväksy piirustuspohjaisia (painettu allekirjoitus) signeerauksia; ainoastaan taiteilijan käsin tekemä allekirjoitus hyväksytään, muuten teoksia ei hyväksytä.
Kritiikkiä vastaan "Taidemarkkinoinnin" vastustus
Olemme häntä vastaan vahvasti tätä nykytrendiä, jossa myydään “nimiä” teosten sijasta. Serie-kautta tuotettuja dekoratiivisia kappaleita, joiden tekijä ei ole todellinen osallistunut, on kuin ostaisi muotikoristeen: menettää arvonsa, kun markkinointi vain väistyy.
Sen sijaan panostamme teoksen sisäiseen laatuun. Taiteilija, joka käyttää aikaa luomiseen, muokkaa jokaisen yksityiskohdan ja antaa sielunsa työlleen, on se, joka jättää pysyvän jäljen. Vaikka tulevaisuutta ei voi ennustaa, uskomme syvällä, että nämä aitot teokset ovat ainoat sijoitukset, jotka ajan myötä syventyvät, tuntuvat syvällisemmin ja arvostus kasvaa, kun taas pelkät mainontatuotteet haihtuvat.
Miksi valita teos ARTIS Art Gallerystä?
Valitsemalla teoksen meiltä et ole vain hankkimassa taide-esinettä. Tuet:
1. Nouseva lahjakkuus: annetaan lahjakkaiden taiteilijoiden elättää itsensä taiteellaan ilman rehellisyyden vaarantumista.
2. Etiikka ja läpinävyys: tiedät tarkalleen, kuka teoksen on tehnyt ja miten se on toteutettu.
Todellinen take, että teos on taiteilijan itsensä toteuttama, eikä pelkkä alihankinta, ole avainsana taiteen totuuden etsintään niille, jotka etsivät taidetta ja sen tekijöitä intohimolla, kärsivällisyydellä ja taidolla.
Astut kokoelmaan, jossa jokaisella teoksella on todellinen tarina. Oma tarinasi alkaa tästä nyt ARTIS Art Galleryn valitseman teoksen hankkimisella.
Ota yhteyttä: artisartgallery.assistant@gmail.com
Hoang Anh:n elämäkerta
Syntynyt 1984 Thanh Hoa, Vietnam
Asuu ja työskentelee Hanoissa
Thanh Hoa -maakunnasta, noin 150 km etelään Hanoista, kieltäytyy tästä sukupolvesta taiteilijoista (”8x”-sukupolvi), joka yhdistää kulttuuriperinnön ja nykyabstraktion. Vietnamin Taideakatemian kasvatteena hän on vakiinnuttanut asemansa Hanoin taidekentällä rohkealla lähestymistavallaan aineeseen ja väriin.
Thanh Hóa provinssin taide- ja kulttuuriopiston taideaineslinjat (promootio 13) maalaustaiteen osasto
Vietnamin Taideakatemian maalaustaiteen osasto (promootio 48)
Tyyli ja taiteellinen lähestymistapa
Hoang Anhin työssään korostuu tekstuurin ja liikkeen intensiivinen tutkiskelu. Vaikka hän tutkii teemoja kuten maisemat, luonto ja naishahmo, hänen ilmaisunsa voima tulee ilmaisun abstraktisesta voimasta:
- Liikkeen energia: öljyvärin ja akryylin käyttäjä, hän käyttää usein palettiveistä maalin levittämiseen horisontaalisilla, voimakkailla vahakärkisillä vedoilla. Tämä ele luo ritmisen, melkein musiikillisen tavalla kankaalle.
- Väri-erot: teos leikkii neutraalien pohjien (kaupunginharmaat, teksturoidut valkoiset) ja kirkkaan primaarivärien (kirkaan punaiset, auringonkeltaiset, syvänsiniset) kontrastien kanssa, jotka näyttävät purkautuvan pinnasta.
- Lyyrinen abstraction: hänen teoksensa eivät pyri jäljentämään todellisuutta, vaan vangitsemaan sen emotionaalisen ytimen. Maalaukset usein kuvaavat lyhytaikaisia ilmiöitä: veden varjon heijastus, lämmön värinastu, tai kaupungin isku; muutos on jatkuvaa.
a Exposities ja tunnustukset
Aktiivinen ja tunnustettu taiteilija, Hoang Anh näyttäytyy säännöllisesti Hanoi'n galeriassa ja kansallisissa taidekokoelmissa. Hänen teoksiaan on useissa yksityiskokoelmissa sekä Vietnamissa että kansainvälisesti, miellyttäen kyvyllään tulkita itämaista herkkää tunteellisuutta universaaliin ja moderniin kieleen.
"Maalaaminen on minulle hengähdystauko, tapa tallentaa ympäröivän näkyvän energian." — Hoang Anh
Nimi: Silence (2026)
Aineisto: öljymaalaus kankaalle käsin valmistettu.
Koko: ↑120 →100 cm
Viite: 102- L22-0626-102
Taiteilija: Hoang Anh
Alkuperä: Thanh Hoa
Upea nykymaalauksen työ, joka on toteutettu taiteilija Hoang Anh:n työhuoneessa.
Toimitettu gallerian todistuksella.
Myyty ilman kehyksiä ja ilman kanvaa.
"Huomioithan, että joihinkin valokuviin voi tulla rypistymiä; nämä herkästi syntyvät merkit kuljetuksen vuoksi häviävät luonnollisesti ja kokonaan kanvaan laiton tai ammattilaisen kehystämisen yhteydessä."
Värit voivat hieman vaihdella jokaisen kameran tallennuksen vuoksi kuvatessa.
ARTIS Art Gallery: Taiteellisen Aution Uudelleenloosuminen
Maailmassa, jossa taide on liian usein massamarkkinatuote, jossa nimi korvaa taidon ja jossa teollinen tuotanto korvaa ihmiskäden, ARTIS Art Gallery sitoutuu myymään vain teoksia, jotka täyttävät ehdottomat kriteerit.
Tavoitteemme on yksinkertainen mutta radikaali: palauttaa aitouden tekoamisen arvo.
Lupauksemme: taide, aito sellaisenaan, rohkeiden ja ennen kaikkea ahkerien taiteilijoiden kanssa.
Käymme Aasiassa etsimässä todellisia lahjakkuuksia, taiteilijoita, joiden työ ei ole pelkkää markkinastrategiaa. Taide ei ole meillä standardoitua tavaraa. ARTIS Art Gallery:n jokainen teos täyttää seuraavat vaatimukset:
100 % käsin tehty: Jokainen teos on puolueellinen artesaanityö, jossa taiteilijan käsi on luomisen ainoa moottori.
Uniikkius takuu: Emme suostu teolliseen jäljentämiseen, alihankintaan tai tehdasvalmistukseen. Mitä hankitte on ainutlaatuinen teos, jonka taiteilija on itse suunnitellut ja toteuttanut.
Allekirjoitus sitoutumisena: jokainen teos on henkilökohtaisesti allekirjoitettu tekijänsä toimesta. Tämä allekirjoitus ei ole pelkkä muodollisuus, vaan aitouden sinetti ja take, että taiteilija vastaa työstä alusta loppuun. Emme hyväksy piirustuspohjaisia (painettu allekirjoitus) signeerauksia; ainoastaan taiteilijan käsin tekemä allekirjoitus hyväksytään, muuten teoksia ei hyväksytä.
Kritiikkiä vastaan "Taidemarkkinoinnin" vastustus
Olemme häntä vastaan vahvasti tätä nykytrendiä, jossa myydään “nimiä” teosten sijasta. Serie-kautta tuotettuja dekoratiivisia kappaleita, joiden tekijä ei ole todellinen osallistunut, on kuin ostaisi muotikoristeen: menettää arvonsa, kun markkinointi vain väistyy.
Sen sijaan panostamme teoksen sisäiseen laatuun. Taiteilija, joka käyttää aikaa luomiseen, muokkaa jokaisen yksityiskohdan ja antaa sielunsa työlleen, on se, joka jättää pysyvän jäljen. Vaikka tulevaisuutta ei voi ennustaa, uskomme syvällä, että nämä aitot teokset ovat ainoat sijoitukset, jotka ajan myötä syventyvät, tuntuvat syvällisemmin ja arvostus kasvaa, kun taas pelkät mainontatuotteet haihtuvat.
Miksi valita teos ARTIS Art Gallerystä?
Valitsemalla teoksen meiltä et ole vain hankkimassa taide-esinettä. Tuet:
1. Nouseva lahjakkuus: annetaan lahjakkaiden taiteilijoiden elättää itsensä taiteellaan ilman rehellisyyden vaarantumista.
2. Etiikka ja läpinävyys: tiedät tarkalleen, kuka teoksen on tehnyt ja miten se on toteutettu.
Todellinen take, että teos on taiteilijan itsensä toteuttama, eikä pelkkä alihankinta, ole avainsana taiteen totuuden etsintään niille, jotka etsivät taidetta ja sen tekijöitä intohimolla, kärsivällisyydellä ja taidolla.
Astut kokoelmaan, jossa jokaisella teoksella on todellinen tarina. Oma tarinasi alkaa tästä nyt ARTIS Art Galleryn valitseman teoksen hankkimisella.
Ota yhteyttä: artisartgallery.assistant@gmail.com
Hoang Anh:n elämäkerta
Syntynyt 1984 Thanh Hoa, Vietnam
Asuu ja työskentelee Hanoissa
Thanh Hoa -maakunnasta, noin 150 km etelään Hanoista, kieltäytyy tästä sukupolvesta taiteilijoista (”8x”-sukupolvi), joka yhdistää kulttuuriperinnön ja nykyabstraktion. Vietnamin Taideakatemian kasvatteena hän on vakiinnuttanut asemansa Hanoin taidekentällä rohkealla lähestymistavallaan aineeseen ja väriin.
Thanh Hóa provinssin taide- ja kulttuuriopiston taideaineslinjat (promootio 13) maalaustaiteen osasto
Vietnamin Taideakatemian maalaustaiteen osasto (promootio 48)
Tyyli ja taiteellinen lähestymistapa
Hoang Anhin työssään korostuu tekstuurin ja liikkeen intensiivinen tutkiskelu. Vaikka hän tutkii teemoja kuten maisemat, luonto ja naishahmo, hänen ilmaisunsa voima tulee ilmaisun abstraktisesta voimasta:
- Liikkeen energia: öljyvärin ja akryylin käyttäjä, hän käyttää usein palettiveistä maalin levittämiseen horisontaalisilla, voimakkailla vahakärkisillä vedoilla. Tämä ele luo ritmisen, melkein musiikillisen tavalla kankaalle.
- Väri-erot: teos leikkii neutraalien pohjien (kaupunginharmaat, teksturoidut valkoiset) ja kirkkaan primaarivärien (kirkaan punaiset, auringonkeltaiset, syvänsiniset) kontrastien kanssa, jotka näyttävät purkautuvan pinnasta.
- Lyyrinen abstraction: hänen teoksensa eivät pyri jäljentämään todellisuutta, vaan vangitsemaan sen emotionaalisen ytimen. Maalaukset usein kuvaavat lyhytaikaisia ilmiöitä: veden varjon heijastus, lämmön värinastu, tai kaupungin isku; muutos on jatkuvaa.
a Exposities ja tunnustukset
Aktiivinen ja tunnustettu taiteilija, Hoang Anh näyttäytyy säännöllisesti Hanoi'n galeriassa ja kansallisissa taidekokoelmissa. Hänen teoksiaan on useissa yksityiskokoelmissa sekä Vietnamissa että kansainvälisesti, miellyttäen kyvyllään tulkita itämaista herkkää tunteellisuutta universaaliin ja moderniin kieleen.
"Maalaaminen on minulle hengähdystauko, tapa tallentaa ympäröivän näkyvän energian." — Hoang Anh
