KromaTik - La calma dentro del caos XXL

Olen visuaalinen taiteilija, joka asuu Espanjassa, ja KromaTiK on alter ego. Nimi KromaTik, tai Kroma kuten ystäväni yleensä kutsuvat minua, viittaa värin käyttöön taiteen teon asiana. Kroma-lisänä etsin yleensä anonymiteetin.

Asun Barcelonassa, missä työhuoneeltani ja luovasta laboratoriostani kehittän henkilökohtaisinta teostani, projekteja ja yhteistyöitä brändien kanssa jo yli 20 vuotta. Olen työskennellyt brändeille kuten Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Barcelonan kunta, Grup ATRA, Sr. Martín ja Therapyside muun muassa.

Olen filosofian kandidaatti kuvataiteista, minulla on maisteri taiteen viestinnässä ja markkinoinnissa sekä taide-tekstin tekstiiliksen ylemmän asteen tutkinto. Suoritin pedagogisen pätevyyden, jossa yhdistän rumpu—mitä maalaan noin 90%—opettamiseen noin 10%, erityisesti sosiaalityön piirissä, sillä näen taiteen tärkeyden vähemmän etuoikeutetuissa ympäristöissä: "taide voi muuttaa ihmisten ajattelutapaa ja ihmiset voivat parantaa maailmaa". Nautin taidekasvatuksesta, koska se pakottaa minut poistumaan studiolta ja olemaan yhteydessä ihmisiin, luomaan aitoja yhteyksiä ja heijastamaan niitä maalaus-työhöni.

Näyttelyitä gallerioissa: Ola-galleriassa Barcelonassa ja La Panartería, joka on erikoistunut katutaiteeseen ja nykytaiteeseen Madridissa. Myös Creatitis-galleriassa Madridissa ja Casa Panot Barcelonassa. Olen myös näyttäytynyt Berliinissä BcmA Contemporary Art Laboratory -tilassa. Teoksiani on ollut mukana myös Valenciaa koskevassa Kansallisessa keramiikan ja koristeellisten taiteiden museon, González Martín, näyttelyssä.

Kokeilen katutaidetta, installaatioita ja seinämaalausta. Olen luonut useita suurikokoisia muureja Madridissa ja Barcelonassa.

Olen osallistunut lukuisiin katutaidefestivaaleihin kuten Pintamalasaña ja CALLE Madridissa, ja voiton saanut julisteen suunnittelun palkinnon vuonna 2024. Olen myös osallistunut CI Urban Festiin Madridissa ja FemFabrikaan Barcelonassa. Olen saanut useita mainintoja ja kokoelmani ovat ympäri maailmaa: Ranska, Belgia, Espanja, Yhdysvallat, Portugali ja Saksa.

Ennen kuvataideopintojani olin matematiikan ja fysiikan maailmasta, joten minua kiinnostavat monet aiheet kuten kosmos ja universumi, tiede ja inhimilliset sekä universaalit yhteydet.

Vaikka olen kasvanut klassisen ja figuratiivisen yliopisto-opetuksen parissa, kuvataide on minulle se, mitä tykkään tehdä, ja se sopii minulle parhaiten, koska se pakottaa minut maalaamaan ilman liiallista tarkkaavaisuutta lopputulokseen ja hyödyntämään onnettomuutta. Se on ilmeikäs ja intuitiivinen maalaus, joka yhdistää minut minun alkuperäisimpään ja aidompaan minään. Yleensä työskentelen sarjoittain, mikä auttaa minua järjestämään tunteet.

Inspiroituvat elokuvista kuten ”Contact” tai ”Interstellar” ja vaikuttavat suoraan maalaamiseeni niiden estetiikalla ja dystopistisen tulevaisuuden näkemyksensä kautta, jotka saavat mielikuvitukseni lentoon. Myös taiteilijat kuten Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay tai Kandinsky ovat vaikuttaneet minuun.

Pidän yhteyksien luomisesta asiakkaisiini; uskon, että se on tapa sulkea kierros taiteilijan ja keräilijän välillä, jossa kollektiivisen energian merkitys muuttuu ja antaa merkityksen luomisen teolle.

Tämä teos tutkii ihmiskohtaiset ja universaalit yhteydet tanssien siveltimenvedosten, tekstuurien ja värien kautta luoden elävän virtauksen. Ihmiskunnan ja luonnon välinen Dialogi ilmenee syvänä yhteytenä, harmoniana ja kosmisen kaaoksen välillä ihmisen ja ympäröivän kaiken välillä.

Tekniikka: Sekatekniikka: akryyli, spray-maalit, parafiinituotteet. Ei rajoja printtejä.

Annettujen mittojen tulisi olla kankaan mitat. Kehystämätön, sävytetty runko on asennettaessa pienempi.

Teos toimitetaan ilman kehystä (ammattimainen pakkaus, rullattuna putkessa).

Teos on improvisoitu vapaan improvisaation kautta. Signeerattu takapuolelle käsin. Mukana todistus aitoudesta.