Joel Meyerowitz - Joel Meyerowitz (EARLY, RARE CATALOGUE) - 1980

NAUTI UUSIMMASTA JULKAISUSTA SUPER SUOSITUN SINGLE-SELLER AUCTION -kokoelmasta 5Uhr30.comin (Ecki Heuser, Köln, Saksa).

Tarjoamme joitakin maailman PARHAASTA FOTOKIRJALLISUUDESTA - omasta yksityiskokoelmastani sekä äskettäin hankituista teoksista.

ERINOMAISTA, PIENTÄ, HYVIN AJOISSA OSAKKAAN 1980-LTA KATALOGIA Joel Meyerowitzilta (!).

ERINOMAISESTI KAUNIS, LAJITETTU PUBLICAATIO kuuluisan yhdysvaltalaisen Magnum-valokuvaajan "Aftermath".

Joel Meyerowitz tuli Magnum Photosin täydelliseksi jäseneksi vuonna 1989 ja toimi myöhemmin sen puheenjohtajana 2003–2007. Yhdessä William Egglestonin ja Stephen Shoren kanssa Joel Meyerowitz on tunnustettu avainhahmona 1970-luvun "New Color Photography" -liikkeessä. Joel Meyerowitz on maailmanlaajuisesti tunnettu dynaamisten, epämuodollisten ottojen ansiosta, joissa tallentuu NYC:n kadun arkea. Agencyn kokeneena valokuvaajana hänen työnsä ja hallinnollinen johtajuutensa auttoivat muovaamaan Magnum Photosin 2000-luvulle.

5Uhr30.com takaa yksityiskohtaiset ja tarkat kuvaukset, 100% suojan,
100% vakuutuksen ja yhdistetyn toimituksen maailmanlaajuisesti.

Steelijk Museum, Amsterdam. 1980. Ensimmäinen painos, ensimmäinen painatus.

Löytökuva (pehmeäkantinen, kuten julkaistu). 210 x 275 mm. 16 sivua. 7 värikuvaa (6 sisäsivulla, 1 etukannessa). Valokuvat: Joel Meyerowitz. Suunnittelu: Wim Crouwel. Teksti: Els Barents. Teksti hollanniksi.

Kunto:
Sisätilat tuoreita ja virheettömiä; puhdas ilman aiempien omistajien merkintöjä ja ilman leimauksia. Ulkopuoli hieman käytön merkkejä; osittain kellastunut, oikean yläkulman takasivun pieni taitos (ei vaikutusta sisäsivuihin). Kokonaisuudessaan hyvä kunto.

Mahtava, laajalti tuntematon Joel Meyerowitz -julkaisu.

"Joel Meyerowitz, syntynyt 1938, on yhdysvaltalainen katu-, muotokuva- ja maisemakuvailija. Hän aloitti värivalokuvaamisen vuonna 1962 ja oli varhainen värin käyttöä puolustava, kun värivalokuvauksen ajatelleen vakava taidekysymys oli suuresti vastustettu. 1970-luvun alkuun mennessä hän opetti valokuvausta Cooper Unionissa New Yorkissa. Hänen työnsä kuuluu Kansainvälisen valokuvakeskuksen, Modernin taiteen museon sekä New Yorkin julkisen kirjaston kokoelmiin, kaikki New Yorkissa, sekä Chicago International Center of Photographyn kokoelmaan.
Henri Cartier-Bresson syntyi Chanteloup-en-Brieissä, Seine-et-Marne, Ranska. Hänen isänsä oli rikas tekstiilivalmistaja, jonka Cartier-Bresson-ketju oli ranskalaisissa ompelutarvikkeissa vakiolista. Äitinsä suku oli puuvillakauppiaita ja maanomistajia Normandian alueelta, missä Henri vietti osan lapsuudestaan. Äiti oli Charlotte Cordayn jälkeläinen.
Cartier-Bresson perhe asui porVarakkaassa naapurustossa Pariisissa, Rue de Lisbonne, lähellä Place de l'Europea ja Parc Monceau’a. Koska vanhemmat tukivat taloudellisesti, Henri saattoi harrastaa valokuvausta vapaammin kuin aikansa muut. Henri viipyi myös luonnostelemassa.
Nuori Henri teki lomakuvia Box Brownie -kameralla; myöhemmin hän kokeili 3×4 tuuman povikameraa. Hän kasvoi perinteisen ranskalaisen porvarillisen tavan mukaan, ja hänen tuli puhua vanhempiensa kanssa muodollisesti teitittelyä "vous"-muodossa. Isä uskoi, että poika ottaisi perheyrityksen haltuunsa, mutta Henri oli määrätietoinen ja pelkäsi tätä näkymää.
Cartier-Bresson suoritti koulutuksensa École Fénelonissa, katolilaisessa koulussa, joka valmisti oppilaita Lycée Condorcortiin. Ratsastajana toimi neiti Kitty -nIMistä kotoisin oleva lastentarhaopettaja, joka syötti hänelle intohimon ja osaamisen englannin kieleen. Tarkkailija näki hänet lukevan Rimbaud’n tai Mallarmé’n teosta ja nuhtelemasti: "Ei epäjärjestystä opinnoissasi!" Cartier-Bresson vastasi: "Hän käytti epävirallista 'tu':n, mikä yleensä merkitsi, että sinulla on hyväpiippu selässä. Mutta hän jatkoi, 'Lähdet lukemaan minun toimistossani.' No, sitä tarjousta hän ei toistanut.
Varhaisena vuonna 1947 Cartier-Bresson ja Robert Capa, David Seymour, William Vandivert ja George Rodger perustivat Magnum Photosin. Capan aatteen Magnum oli yhteisomisteinen kuvatyöryhmä. Tiimi jakoi kuvauskeikat jäsenten kesken. Rodger, joka oli luopunut Life-lehdestä Lontoossa toisen maailmansodan jälkeen, riitti Afrikkaan ja Lähi-itään. Chim, joka puhui useita eurooppalaisia kieliä, työskenteli Euroopassa. Cartier-Bresson sijoitettaisiin Intiaan ja Kiinaan. Vandivert, joka oli myös jättänyt Life’ n, työskentelisi Amerikassa, ja Capa työkseen kaikilla paikoilla, joilla oli toimeksianto. Pariisissa johtoa hoiti Maria Eisner ja New Yorkin toimistosta vastasi Rita Vandivert, Vandivertin vaimo, joka toimi Magnumin ensimmäisenä puheenjohtajana.
Cartier-Bresson saavutti kansainvälistä tunnustusta Gandhiin hautajaisten kattamisesta Intiassa vuonna 1948 ja Kiinan sisällissodan viimeisestä vaiheesta vuonna 1949. Hän seurasi Kuomintangin hallinnon viimeiset kuusi kuukautta sekä Maoistisen Kansantasavallan ensimmäiset kuus kuukautta. Hän kuvasi myös Beijingin viimeisiä eloonjääneitä keisarin eunukkeja, kun kaupunki vapautui kommunistien toimesta. Shanghai’ssa hän työskenteli usein valokuvaajamedi Sam Tatan kanssa, jonka Cartier-Bresson oli aiemmin tutustuttanut Bombayissa. Kiinasta hän siirtyi Hollannin Itä-Intiaan (Indonesia) seuraamaan itsenäistymisprosessia Hollannista. Vuonna 1950 Cartier-Bresson matkusti Etelä-Intiaan. Hän oli vieraillut Tiruvannamalai’a Indian Tamil Nadun osavaltiossa ja kuvannut Ramana Maharishiä, Sri Ramana Ashramia ja sen ympäristöä viime hetkiä. Muutamaa päivää myöhemmin hän vieraili ja kuvasi Sri Aurobindoa, äitiä ja Sri Aurobindo Ashramia Pondicherryssa.
Magnumin tehtävä oli "tuntea aikojen pulssi" ja sen ensimmäisiin projekteihin kuului People Live Everywhere, Youth of the World, Women of the World ja The Child Generation. Magnumilla oli tavoitteena käyttää valokuvausta ihmiskunnan hyväksi, ja tarjottiin tarttuvia, laajasti katsottuja kuvia.

(Wikipedia)