Phạm Văn Huấn (1992) - Collines Chatoyantes ↑80 →60 cm

Nimi teokselle: Collines Chatoyantes (2026)
Aine: öljyväri kankaalle, käsin tehty
Koko: noin 80 × 60 cm
Taiteilija: Phạm Văn Huấn (1992)
Alkuperä: Ho Chi Minh City
Viite: 10 -L28-0826-10
Upea nykytaiteen kangas, alkuperäinen teos taiteilija Phạm Văn Huận'n työpajasta.
Toimitetaan galleriatodistuksella.
Myyty kehystä ja kangaslistaa vailla.
Värien sävyt voivat hieman vaihdella jokaisen kameran tallennustekniikan vuoksi kuvan ottamisen yhteydessä.

ARTIS Art Gallery: Taiteen aitouden uudelleenlöytäminen
Maailmassa, jossa taide on liian usein massamarkkinatuote, jossa nimi syrjäyttää taidon ja jossa tuotanto korvaa ihmisen käden, ARTIS Art Gallery sitoutuu myymään ainoastaan teoksia, jotka täyttävät äärimmäiset laatuvaatimukset.

Missiomme on yksinkertainen mutta radikaali: palauttaa luonnollisesti kunnian luovan toiminnan arvolle.

Sitoumuksellamme: taide, aito, rohkeiden ja ennen kaikkea työskentelevien taiteilijoiden kanssa.

Kiertämme Aasiaa etsiessämme todellisia lahjakkuuksia, taiteilijoita, joiden työ ei rajoitu pelkkään kaupalliseen tavoitteeseen. Taideteos ei ole meille standardoitu tavara. ARTIS Art Galleryn jokainen teos täyttää seuraavat kriteerit:

100 % käsin tehty: Jokainen teos on perusteellisen käsityövalmistuksen tulos, jossa taiteilijan käden rooli on luomisen ainoa moottori.

Yksilöllisyyden takuu: Hylkäämme tuotantoteollisuuden, alihankinnan ja tehtaan tuotantojärjestelmät. Mitä hankitte, on teos, joka on uniikki ja taiteilijan itsensä suunnittelema ja toteuttama.

Käyteemme allekirjoitus sitoumuksena: jokainen teos on taiteilijan henkilökohtaisesti allekirjoittama. Tämä signeeraus ei ole pelkkä muodollisuus, vaan aitouden leima ja taku, että taiteilija vastaa työstään alusta loppuun. Emme hyväksy leimatutasin signeerauksia; ainoastaan taiteilijan käsin allekirjoittamat teokset hyväksytään, muuten hylkäämme teokset.

Vastagassi “Taiteen markkinoinnille”

Olemme vahvasti vastuussa tästä nykyisestä trendistä, jossa myydään nimeä sen sijaan teoksesta. Sijoittaminen sarjatuotettuun, vilpittömästi taiteilijan käsittelyä vaativaan teokseen on kuin ostaisi muotikoristeen: sen arvo haihtuu, kun markkinointi puhaltaa.

Pidämme mieluummin kiinni työn sisällön laadusta. Taiteilija, joka käyttää aikaa luomiseen, jossa jokainen yksityiskohta muodostetaan ja jonka sielu panostaan työhönsä, jättäen pysyvän jäljen. Jos emme voi ennustaa tulevaisuutta, syvällä uskomme on, että nämä todelliset teokset ovat ainoita sijoituksia, jotka ajan myötä syventävät sekä tunnetta että arvoa, kun taas pelkät markkinointituotteet haihtuvat.

Miksi valita teos ARTIS Art Gallerylta?

Valitsemalla teoksen meiltä et osta vain taidetta; tuet:

1. Nouseva lahjakkuus: Sallit taide-esiintyjätaiteilijoiden elättää taiteellaan tinkimättä integriteetistään.

2. Etiikka ja läpinäkyvyys: tiedät tarkalleen, kuka teoksesi on tehnyt ja miten se on toteutettu. Todellinen tae siitä, että teos on taiteilijan itsensä toteuttama eikä töiden alihankintaa, koska taiteilija on jo tunnettu taidepiireissä.

3. Kestävä sijoitus: Sijoitat taideelliseen todellisuuteen sen sijaan, että sijoittaisit markkinointishokkikseen.

4. Etiikka ja läpinäkyvyys: tiedät tarkalleen, kuka teoksen on tehnyt ja miten se on toteutettu. Todellinen tae siitä, että teos on taiteilijan itsensä toteuttama, eikä alihankintaa, on yhteinen side taiteen totuuden etsijöille ja intohimolla, kärsivällisyydellä ja lahjalla sen luoneille.

Astut sisään kokoelmaan, jossa jokaisella teoksella on oma tarinansa. Sinun tarinasi alkaa tästä: hankkimalla ARTIS Art Galleryn valitseman teoksen jo tänään.

Taiteilija Phạm Văn Huânin biografia, syntynyt 1992.
Syntynyt Saigonissa (Ho Chi Minh City) vuonna 1992, Pham Van Huan on nykytaiteilija, jonka teokset tutkivat herkästi kaupunkimaisemien ja muistojen värähtelyä. Kotikaupunkinsa elinvoimaisuus on jättänyt syvällisen jälkensä häneen, ja hän kehittää tunnistettavan maalauksen kieltä, jossa abstraktiokuus liukuu kohti runollista figuuriikkaa.
Vapaalla elein ja tekstuurin ollessa kolmiulotteinen, hän kerrostaa värejä saadakseen aikaan roikkuvia arkkitehtuureja ja kirkkaita värisävyjä. Hänen canvaksensa, jotka heiluvat vermillionin välähdyksissä, cobaltin syvyyksissä ja kultaisissa hehkuissa, kutsuvat katsojan intiimiin matkalle rakenteiden uudelleen muodostumisen, unen ja tunteen sydämeen.