Phạm Văn Huấn (1992) - Monuments intérieurs ↑80 →60 cm

Teoksen nimi: Sisäiset monumentit (2026)
Aine: öljyväri öljyvärimaalauksena kankaalle käsin tehty.
Koko: ↑80 →60 cm
Taiteilija: Phạm Văn Huấn (1992)
Alkuperä: Ho Chi Minh City
Viite: 14 -L28-0826-14
Upea contemporary-taidetta original, toteutettu taiteilija Phạm Văn Huầnin ateljeessa.
Toimitetaan galleria-sertifikaatilla.
Myyty ilman kehystä ja ilman kehitystä.
Värit voivat hieman erota jokaisen kameran tallennuksen vuoksi kuvaustilanteessa.

ARTIS Art Gallery: Taiteellisuuden aitouden uusi aalto
Maailmassa, jossa taide on liian usein massiiviseksi markkinatuotteeksi muovautunut, jossa nimi korvaa lahjan ja jossa teollinen tuotanto korvaa ihmisen käden, ARTIS Art Gallery sitoutuu myymään ainoastaan teoksia, jotka täyttävät ehdottomat kriteerit.

Tehtävämme on yksinkertainen mutta radikaali: palauttaa autenttisen luomisen ylle sen kunnian.

Sitoumuksemme: taide, aitoa, rohkeiden ja ennen kaikkea ahkerien taiteilijoiden kanssa.

Suurennamme Aasian kautta etsien todellisia kykyjä, taiteilijoita, joiden työ ei ole pelkkää markkinointistrategiaa. Taide-Teos ei ole meille standardoitu tavara. ARTIS Art Galleryssa jokainen esittelemämme teos täyttää seuraavat kriteerit:

100 % käsin tehty: Jokainen teos on huolellisen käsityön tulos, jossa taiteilijan käsi on luomisen ainoa voima.

Taiteellisuuden yksilöllisyys: Emme hyväksy teollista tuotantoa, alihankintaa tai tehtaissa tuotettuja järjestelmiä. Ostamasi teos on ainutlaatuinen, taiteilijan itse suunnittelema ja toteuttama.

Allekirjoitus sitoumuksena: jokainen teos on taiteilijan omakätisesti signeerattu. Tämä allekirjoitus ei ole pelkkä muodollisuus, vaan aitouden sinetti ja lupaus siitä, että taiteilija vastaa työstä täysin – ensimmäisestä luonnoksesta viimeistelyyn asti. Emme hyväksy leikatulla taululla allekirjoituksia (painettu signeeraus); vain taiteilijan omakätinen allekirjoitus hyväksytään, muuten teokset hylätään.

Kohstaata "taide-markkinoinnin" vastustus
Emme hyväksy tätä nykytrendinä, jossa myydään ”nimiä” teosten sijaan. Sarjatuotettu koriste, jonka tekijä ei ole todellisuudessa vaikuttanut teokseen, vastaa muotiasusteelle: sen arvo katoaa, kun markkinointi ehtyy.

Mielummin luotamme teoksen sisäiseen laatuun. Taiteilija, joka ottaa aikaa luodakseen, muokkaa jokaisen yksityiskohdan ja panee sielunsa työhönsä, on se, joka jättää pysyvän jäljen. Emme voi ennustaa tulevaisuutta, mutta olemme syvästi vakuuttuneita siitä, että nämä aitojen teokset ovat ainoat sijoitukset, jotka ajan myötä syvenevät, herättävät tunteita ja kantavat arvoa, kun taas puhtaasti mainosvaikutteiset tuotteet kuihtuvat.

Miksi valita teos ARTIS Art Galleryssä?

Valitsemalla teoksen meiltä et hanki pelkästään taidetta. Tuet:
1. Nouseva lahjakkuus: annat lahjakkaille taiteilijoille mahdollisuuden elättää taiteellaan ilman omanarvontunnon kompromissia.
2. Eettisyys ja läpinäkyvyys: tiedät tarkalleen, kuka teoksesi on tehnyt ja miten se on toteutettu.
Todellinen takuu siitä, että teoksen on tehnyt taiteilija itse, eikä pelkkä alihankinta, kieltäen sen, että taiteilija on jo tunnettu taideyhteisössä.
3. Kestävä sijoitus: sijoitat taiteelliseen todellisuuteen sen sijaan, että tekisit illuusio-markkinointiin perustuvan valinnan.
4. Eettisyys ja läpinäkyvyys: tiedät tarkalleen, kuka teoksen on tehnyt ja miten se on toteutettu. odellinen takuu teoksen omistamisesta taiteilijan itsensä tekemänä, ei halpa alihankinta, on se yhdistävä tekijä taiteen totuudenetsijöiden ja intohimoisen, kärsivällisen ja lahjakkaan tekijän välillä.

Astukaa mukaan kokoelmaan, jossa jokainen teos kertoo aidon tarinan. Teidän tarinanne alkaa tästä hetkestä ARTIS Art Galleryn valitsemasta teoksesta.

Taiteilija Phạm Văn Huấn, synt. 1992.
Syntynyt Saigonissa (Ho Chi Minh City) vuonna 1992, Pham Van Huan on nykytaiteilija, jonka teokset tutkivat herkällä tavalla kaupunkimaisemien ja muistojen energian. Kotikaupunkinsa sykkeessä syvästi vaikuttunut hän kehittää ainutlaatuisen maalaustavan, jossa abstraktio kilpailee runollisen representaatioetsinnän kanssa. Vapaalla eleellä ja korkean reliefin tekstuurilla hän kerrostaa värejä tehden näkyviin riippuvia arkkitehtuureja ja räikeitä värisävyjä. Hänen kankaalleen maalatut teokset, joiden sävyissä vilkkuu vermilliointia, syvyyksiä cobaltia ja kultaisia hohduksia, kutsuvat katsojan intiimiin matkalle rakenteiden uudelleen muotoutumisen ytimeen, unelmat ja tunteet.