Tom Wood - Bus Odyssey (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2001

HARVAT TILAISET MAHDOLLISUudet tilaisuudet ostaa tämä LOISTAVA, hyvin varhainen, yhä enenevästi kysytty valokuvasidonnainen Tom Woodin vuodelta 2001 (!) - UUSIA KUNTOA.

Tom Wood on tunnettu teoksistaan "Looking for Love" ja "All zones off peak" (Martin Parr, The Photobook, vol 1, s. 308).

Uusi, mint, lukematon; on vielä alkuperäisessä muovisäilytyksessään kirjaston julkaisijan kalvoihin – KOKOELMAN KUNTO.

NAUTI UUTESTA VERSIOSTA SUPER SUOSITTUJA YKSI MÄÄRÄSELLISIÄ HUUTOKAUPOJA 5Uhr30.comin kautta
(Ecki Heuser, Köln, Saksa).

Tarjoan joitakin PARHAISTA VALOKUVAUSTA KAIKKI KUIN WORLDWIDE – yksityisestä kokoelmastani ja äskettäin tehdyt hankinnat.

"Thomas Wood, syntynyt 1951, on irlantilainen katumuotokuvaaja, muotokuvaaja ja maisemafotografi, joka toimii Britanniassa. Wood on eniten tunnettu valokuvistaan Liverpoon ja Merseysidelle vuosina 1978–2001, "kaduilla, baareissa ja klubeilla, markkinoilla, työpaikoilla, puistoissa ja jalkapallokentillä" – tuntemattomat sekoittuneina naapureihin, perheeseen ja ystäviin. Hänen teoksiaan on julkaistu useissa kirjoissa, laajalti esillä yksinäisissä näyttelyissä ja saaneet palkintoja. Hänellä on katsomishäiriö Liverpoolin Walker Art Galleryssä aina 7. tammikuuta 2024 saakka." (Wikipediasta)

5Uhr30.com takaa yksityiskohtaiset ja tarkat kuvaukset, 100 % suojaus, 100 % vakuutus ja yhdistetty maailmanlaajuinen toimitus.

Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit. 2001. Ensimmäinen painos, ensimmäinen sarja.

Kovakantinen (kuten julkaistu). 235 x 235 mm. 119 sivua. Valokuvat: Tom Wood. Toimittanut Sylvia Böhmer. Teksti englanniksi.

Loistava valokuva-albumi – täydellisessä kunnossa.
Julkaistu näyttelyn kunniaksi Suermondt-Ludwig Museumsissa Aachenissa vuonna 2001.

"Wood syntyi ja kasvoi County Mayossa Länsi-Irlannissa. Hänen perheensä muutti Englantiin nuoruudessaan, kun äiti, katolinen, joutui eronneeksi isästä, luterilaisesta."[5] Hän kouluttautui konseptuaaliseksi taiteilijaksi Leicester Polytechnicissa 1973–1976. Kokeellisten elokuvien laaja katselu johdatti hänet valokuvaukseen, jota hän opiskeli itse. Hän on tutkinut "moninaisuutta muodollisesti erisuuntautuneiden teemojen ja lainauksien kanssa" lähestymistavalla "jopa paljon joustavampi kuin nykyiset post-konseptuaalisen valokuvauksen tai valokuvajournalismin säännöt". Vuonna 1978 Wood siirtyi Merseysidelle ja vuonna 2003 Pohjois-Walesiin, missä hän työskentelee osa-aikaisena valokuvauksen lehtorina Coleg Llandrillo Cymru:ssa.
Wood on ottanut valokuvia pääasiassa Liverpoon ja Merseysidelle vuosina 1978–2001, pääosin katukuvauksia "kaduilla, baareissa ja klubeilla, markkinoilla, työpaikoilla, puistoissa ja jalkapallokentillä" – "tuntemattomia, sekoittuneina naapureihin, perheeseen ja ystäviin". Samalla hän on työskennellyt pitkän aikavälin maisemankuvauksen parissa Länsi-Irlannissa, Pohjois-Walesissa ja Merseysidellä. Hän on palannut Irlannin länsipuolelle joka vuosi perheensä lähdön jälkeen. Hän on tehnyt myös päivittäistä videota vuodesta 1988 lähtien, kuvatun perhe-elämän parissa.[viittausta vaaditaan]
Woodin ensimmäisen kirjan ja kuuluisimman sarjan Looking For Love (1989) kuvat esittävät ihmiset läheltä Chelsea Reach -disco-pubissa New Brightonia, Merseysidellä, missä hän kuvasi säännöllisesti vuosina 1982–1985. Tätä seurasi All Zones Off Peak (1998), joka on kuvattu The Photobook: A History -teoksessa vol. 2. All Zones Off Peak sisältää kuvia Liverpoolin bussien 18 vuoden matkasta hänen 1978–1996 bussioseikansa aikana – kuvat valittu noin 100 000 negatiivin joukosta. People (1999) sekä retrospektiivikirja Photie Man (2005), tehty yhteistyössä irlantilaisen taiteilijan Padraig Timoneyn kanssa, seurasivat. Hänen työnsä sisältyy K J. revised painokseen Bystander: A History of Street Photography (2001).

Woodin ensimmäinen iso brittiläinen näyttely Men and Women oli The Photographers' Galleryssa Lontoossa vuonna 2012. Hänen ensimmäinen kattava brittiläinen retrospektiivinsa oli National Media Museumissa Bradfordissa vuonna 2013. Maisemakuvia esiteltiin ensimmäisen kerran vuonna 2014.
Kriitikko Sean O'Hagan on luonnehtinut Woodia "uranuurtavaksi koloristiksi", "valokuvaajaksi, jolta ei ole sääntöjä" ja hänen kuvaustekniikassaan korostuvaksi lähestymistavaksi ihmisiin läheltä ja henkilökohtaisesti, ja hän siteeraa valokuvaaja Simon Robertsin sanoneen Woodin kuvan olevan "jotenkuten yhdistelmä raakaa voimaa ja intiimiyttä tavalla, joka onnistuu välttämään huhujen ja tunkeutumisen syytökset, jotka usein vaivaavat tämän kaltaista työtä." BBC Newsin Phill Coomes kirjoitti, että "missä tahansa kuvat onkin otettu tai tehty, niissä tuntuu aina olevan ihmisen olemassaolon jälki, ja niiden keskiössä ovat elämät, joiden kautta tilat ohitetaan." The New Yorker -lehden valokuvakriitikko Vince Aletti kuvasi Woodin tyyliä "löysäksi, vaistonvaraiseksi ja tarkaksi" lisäten "hän saa Martin Parrin näyttämään formalismin edustajalta". (Wikipediasta)