Dans la lithographie Cheval et zèbre (1974), Giorgio de Chirico transpose son répertoire classique—le cheval, figure olympienne et méditerranéenne—dans une dualité énigmatique renforcée par le zèbre, animal exotique aux rayures qui évoquent les cannelures de colonnes antiques. Cette association crée un dispositif de dédoublement où le familier et l’étrange s’entremêlent, générant une tension métaphysique caractéristique de l’artiste. La technique lithographique en cinq couleurs, sobre et contrastée, confère à la scène une aura intemporelle, comme suspendue hors du temps. Le cheval incarne ici la tradition classique et la puissance mythique, tandis que le zèbre introduit une note d’altérité, rappelant l’obsession de Chirico pour les contrastes entre réel et onirique. Cette œuvre tardive illustre la persistance, chez le peintre, de thèmes récurrents revisités avec une palette audacieuse et une économie de moyens, affirmant sa maîtrise du symbole et de l’image métaphysique. GIORGIO DE CHIRICO (1888-1978) Cheval et zèbre, 1974 Lithographie en 5 couleurs Première version 50,5 x 70 cm Signature, titre et numérotation (exemplaire XVIII/XXX) au crayon au recto. Cachet à sec de l'artiste. Cachet à sec « Alberto Caprini Stampatore in Roma » Bibliographie 1990 Giorgio de Chirico. Catalogue de l'œuvre graphique 1969-1977, sous la direction d'Edoardo Brandani, Éditions Bora, Bologne, p. 216, ill. 191 Notes Tirage total de 90 exemplaires en chiffres arabes + XXX exemplaires en chiffres romains + 21 exemplaires signés des lettres A à Z + 12 épreuves d'artiste. Envoi soigné. (Pas d'envoi en Grande Bretagne et aux Etats-Unis.)