La obra va firmada a mano por el artista en la parte superior Se presenta sin enmarcar la pintura El estado de la obra es bueno Medidas de la obra: 54 cm. de altura x 44 cm. de ancho :::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: BIOGRAFIA DEL ARTISTA: Jan Wedel (1908–1990) fue un pintor retratista de origen centroeuropeo, conocido por sus composiciones sobrias y psicológicas, en las que buscaba reflejar el mundo interior de sus modelos más que su parecido físico. Aunque su nombre de pila permanece envuelto en cierto misterio, firmó la mayor parte de su producción únicamente con el apellido "Wedel", convirtiéndolo en su sello artístico. Nació en una pequeña ciudad cercana al mar Báltico en 1908, dentro de una familia de artesanos. Desde muy joven mostró una extraordinaria habilidad para el dibujo, lo que le permitió ingresar en una academia de bellas artes donde recibió una sólida formación académica basada en el retrato clásico, el estudio anatómico y las técnicas del claroscuro. Durante los años treinta comenzó a desarrollar un estilo muy personal, alejado del retrato oficial. Sus personajes aparecen inmersos en fondos difuminados, casi etéreos, donde la atmósfera adquiere tanta importancia como el propio rostro. Para Wedel, la pintura debía capturar "el instante en que el pensamiento se hace visible". La Segunda Guerra Mundial marcó profundamente su trayectoria. Muchas de sus obras desaparecieron y el artista se refugió en pequeños pueblos donde continuó pintando retratos de vecinos, músicos, maestros y niños. Esta etapa consolidó una pintura introspectiva, de colores apagados y expresiones contenidas. En los años cincuenta obtuvo reconocimiento en diversas exposiciones celebradas en Alemania, Austria y Francia. La crítica destacó especialmente la intensidad de las miradas de sus personajes, comparando su obra con la tradición simbolista centroeuropea, aunque Wedel siempre rechazó cualquier clasificación artística. Su técnica consistía en superponer numerosas veladuras sobre una preparación oscura, logrando una transición muy suave entre luces y sombras. Solía trabajar con una paleta reducida de grises, tierras y verdes muy apagados, reservando los tonos más claros para iluminar el rostro y dirigir la atención del espectador hacia la expresión del modelo. Wedel falleció en 1990 dejando una producción relativamente escasa, estimada en unas 350 pinturas, la mayoría retratos y estudios de figuras humanas. Hoy su obra es apreciada por coleccionistas especializados en pintura figurativa europea del siglo XX, siendo especialmente valorada por la profundidad psicológica de sus composiciones y la atmósfera de silencio y melancolía que caracteriza toda su producción.