Edvard Munch (1863-1944) (after) - "Madonna, 1894-95"

- Edvard Munch (after), offset-lithography painsotyypillä paksulle tekstuuripaperille (arviolta 300 g/m², viittaa paperin paksuuteen/density).

- Levy allekirjoitettu.

- Leima takasivulla.

- Kohdekoon: 43 x 58 cm.

- Tila: erinomainen. Ei koskaan kehystetty, ei koskaan esillä.

- Madonna (1894–95) Edvard Munchin tekemänä on yksi tumma- ja psykologisesti-intensiivisimmistä Symbolismin sekä varhaisen ekspressionismin taiteen kuvista. Pitkälle opittu perinteisestä uskonnollisesta madonnasta Munch muuntaa naisen hahmon salaperäiseksi halun, henkisyyden, haavoittuvuuden ja olemassaolon jännitteeksi. Suljetuin silmin, virtaavat tummat hiukset ja unenomaisen ilmapiirin omaava teos välittää emotionaalisen epäselvyyden, joka teki Munchista modernin psykologisen maalaustaiteen määrittävän taiteilijan.

- Sävellys kuuluu samaan taiteelliseen universumiin kuin Munchin kuuluisimmat teokset, mukaan lukien Näkemiin, Vampire ja Suudelma, joissa rakkaus, kuolema, ahdistus ja sensuaalisuus esitetään erottamattomina voimina. Hahmon pehmeä muotoilu, varjoiset ääriviivat ja lähes transsinen ilme sijoittavat Madonnaa dialogiin Gustaf Klimtin, Egon Schieleen, Odilon Redoniin, Aubrey Beardsleyhin, Amedeo Modiglianiin ja Henri Matisseen, samalla kun sen emotionaalinen intensiteetti ennustaa modernin ekspressionismin ja nykyaikaisen figuratiivisen taiteen synkkiä virtauksia.

- Munchin Madonna on erityisen vaikuttava, koska se yhdistää pyhän ikonografian moderniin sensuaalisuuteen. Hahmo näyttäytyy sekä intiiminä että etäisenä, haurautena ja ikonina, luoden ajattoman kuvan, joka jatkaa symbolismin, pohjoismaisen taiteen, ekspressionismin, naishahmojen muotokuvauksen ja vintage-tyylisen seinäkoristeen fanien kiehtomista. Sen laimeat okra-, mustan ja savun kulta-aiheet antavat teokselle dramaattista koristeellista läsnäoloa, joka soveltuu hienostuneisiin sisätiloihin, tunnelmallisiin tiloihin ja taide-seinille, joissa on voimakas emotionaalinen luonne.

- Edvard Munchin vaikutus ulottuu paljon yli 1800-luvun lopun taiteen. Hänen tutkimuksensa psykologisesta jännitteestä, seksuaalisuudesta ja sisäisestä elämästä yhdistyy luontevasti myöhempiin taiteilijoihin, kuten Francis Bacon, Lucian Freud, Mark Rothko, Jean-Michel Basquiat ja David Hockney, kun taas hänen kuvakielensä ikoninen voima voidaan arvostaa Andy Warholin, Roy Lichtensteinin, Keith Haringin, Banksyn, Shepard Faireyn, Karl Lagassen, Damien Hirstin ja Jeff Koonsin visuaalisen vaikutuksen rinnalla. Kuten näitä kansainvälisesti tunnistettuja nimiä, Munch loi kuvia, jotka ovat välittömästi tunnistettavia ja emotionaalisesti unohtumattomia.

- Nykyisessä laajemmassa keräyskulttuurissa, jossa hieno taide, vintage-design, luksusominaisuudet kuten Rolex, Patek Philippe ja Cartier sekä suosikkikuvakkeet kuten Star Wars, Pokémon ja Lego voivat kohdata kuratoiduissa sisätiloissa, Munchin työ säilyttää ainutlaatuisen psykologisen arvon. Nykyinen, ekspressiivinen, tunnelmallinen ja symbolisesti ladattu seinätaiteen trendi tekee Madonna-teoksesta erityisen relevantin modernien sisätilojen etsiessä syvyyttä, mysteeriä ja visuaalista hienostuneisuutta.

- Voimakas kuva, Madonna ilmentää Edvard Munchin taiteellisen vision ydinjää: sensuellinen, henkinen, melankolinen ja syvästi moderni.