Tijs Dragtsma (1992) - The Depths Obey

06
päivät
12
tuntia
40
minuuttia
12
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
Catherine Mikolajczak
asiantuntija
Valinnut Catherine Mikolajczak

Opiskeli taidehistoriaa École du Louvressa ja erikoistui nykytaiteeseen yli 25 vuotta.

Galleria-arvio  € 3,500 - € 4,200
Tarjouksia ei ole tehty

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 138862 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

The Depths Obey on 51×51 cm:n kokoinen alkuperäinen nykytaideteos vuodelta 2026 hollantilaisen taiteilijan Tijs Dragtsman signeeraamana, erinomaisessa kunnossa, suoraan taiteilijalta kehystettynä.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

HYVÄKSI KULJETUSLAJITELMA*

The Depths Obey on monumentaalinen nykytaideteos vallasta, myytistä ja pimeydestä, josta voima nousee.

Poseidon ei ilmesty maalausten tai musteiden kautta. Hän nousee pinnalta itseltään, ohjattuna kontrolloitujen naarmujen kautta akryylilasissa. Takaotsikolla ojennetaan kolmenhaaran trooppia ylöspäin. Hulmuava kude liikkuu. Parta syö valon hengen. Ja kuitenkin pinta on vaurioitunut, ei koristeltu.

Valo on väline, joka täydentää teoksen. Kun katselija siirtyy asennossaan, hahmo liikkuu komentavan läsnäolon ja hiljaisen varjon välillä. Tietyissä kulmissa hän hallitsee kehystä täysin. Toisissa hän sulaa takaisin pimeyteen, ikään kuin palaten syvyyteen. Kuva ei ole koskaan täysin stabiili. Se hengittää katselijan mukana.

Etäältä The Depths Obey näyttää museoesineeltä, jumalalta, joka on renderöity klassisen veistoksen gravitaatiolla. Lähestymällä tarkempi illuusio joutuu paljastamaan jotain raakaa. Pinta paljastaa itsensä hallitun pinnanvaurion kenttänä, tekstuurina, joka pitää myyttiä koossa ei lisäyksen vaan poistamisen kautta.

Tämä paradoksi kantaa merkityksen tässä. Poseidon hallitsee näkymätöntä. Hän hallitsee mitä on sen alla, mitä ei voida nähdä, mitä tunnetaan ennemmin kuin observation kautta. Teos, joka näyttää esiintymällä puutteesta, joka tulee näkyväksi sen kautta, mikä on viety pois, ei ole vain jumalan muotokuva. Se on meren heijastus itsestään. Läsnä, valtava ja suurelta osin näkymätön.

Ei maalia. Ei printtiä. Ei mustetta. Vain akryylilasi, valo ja pinnan tarkoituksellinen häirintä.

Tämä teos jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvitus rakentuu kontrolloidun pinnan vaurion kautta eikä pigmentin tai printin kautta. Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuhoutumista, vaan rakennetta.

"Syvyydet eivät ilmoita itsestään. Ne ovat yksinkertaisesti olemassa kaiken alla, odottaen nousta.")

Tietoja Art with Scratchista

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirrettyä, vaan vapautettua. Kaiverrettu rivin riviltä syvään mustaan pintaan; jokainen teos nousee lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka kohtaavat valon ja tuovat muodon pimeästä.

Etäältä kuva näyttää melkein valokuvalliselta. Vahva, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Läheltä katsottuna teos kuitenkin hajoaa tiheäksi yksittäisten merkkien kentäksi. Hienot, hauraita ja melkein kevyet. Mitä vaikuttikin kiinteältä paljastuu herkkänä verkostona viivoja, jokainen tarkoituksellinen ele, jokainen oleellinen kokonaisuudelle.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun rakennetta kartoittavat viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnan yli, kuva hengittää. Eräältä kulmalta hahmo on selvästi esillä. Toiselta se pehmenee ja asettuu takaisin pimeyteen, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Tarkennuksen valokeilan alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, lähes loistavan laadun.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovaa, on sen hiljainen jännite. Naarmujen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi perua. Silti tulos ei ole kova. Se on intiimi, atmosfäärinen ja täynnä liikettä. Kovaisuus muuttuu pehmeydeksi. Tuho muuttuu luomiseksi. Puute muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisissa teoksissa, kuten tämä muotokuva, hahmo ei ole koskaan täysin kiinteä. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutus muuttaa kuvaa näkemyksen ja tunnelman mukaan. Tietyllä hetkellä aihe näyttää astuvan esiin mustasta. Toisinaan se asettuu takaisin paikoilleen. Siinä liikkeessä, terävyyden ja rauhallisuuden välissä, teos herää eloon.

Kuin kaikki ajan koskettamat materiaalit, pinta kantaa oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengen ja eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka jatkaa paljastumistaan valon muutoksissa.

Tietoja Taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studion perustaja.

Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä tutkimuskenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunne yhdistyvät.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimiksi. Kuinka tarkkuus voi synnyttää emotion. Tämä etsintä on kaiken luomisen ytimessä.

TD Fine Art Studio -sivuston jokainen teos käsitellään oman maailmansa, oman logiikkansa, tunnelmansa ja visuaalisen identiteettinsä kautta. Osa teoksista rakentuu rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Mitä yhdistää niitä, on yhteinen omistautuminen alkuperäisyydelle, selkeydelle ja emotionaaliselle läsnäololle.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Näkyvän ja tulkinnalle avoinna olevan välillä. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvan, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdiskeluun ja paljastaa itseään ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole vain studio, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovaavat uteliaisuus, tarkkuus ja pyrkimys luoda sellaista teosta, joka tuntuu erottuvalta, tarkoituksenmukaiselta ja elävältä.

*Kaikki 3. elokuuta ja 16. elokuuta välisellä aikavälillä suoritetut ostot eivät lähetä tavanomaisena kolmen työpäivän sisällä loman vuoksi.*

Nämä ostot pakataan huolellisesti ja lähetetään viimeistään 17. elokuuta ja 23. elokuuta välisenä aikana. Ostoksesi jälkeen pidän sinua itse ajan tasalla toimituspäivästä.

Kiitos ymmärryksestäsi.

HYVÄKSI KULJETUSLAJITELMA*

The Depths Obey on monumentaalinen nykytaideteos vallasta, myytistä ja pimeydestä, josta voima nousee.

Poseidon ei ilmesty maalausten tai musteiden kautta. Hän nousee pinnalta itseltään, ohjattuna kontrolloitujen naarmujen kautta akryylilasissa. Takaotsikolla ojennetaan kolmenhaaran trooppia ylöspäin. Hulmuava kude liikkuu. Parta syö valon hengen. Ja kuitenkin pinta on vaurioitunut, ei koristeltu.

Valo on väline, joka täydentää teoksen. Kun katselija siirtyy asennossaan, hahmo liikkuu komentavan läsnäolon ja hiljaisen varjon välillä. Tietyissä kulmissa hän hallitsee kehystä täysin. Toisissa hän sulaa takaisin pimeyteen, ikään kuin palaten syvyyteen. Kuva ei ole koskaan täysin stabiili. Se hengittää katselijan mukana.

Etäältä The Depths Obey näyttää museoesineeltä, jumalalta, joka on renderöity klassisen veistoksen gravitaatiolla. Lähestymällä tarkempi illuusio joutuu paljastamaan jotain raakaa. Pinta paljastaa itsensä hallitun pinnanvaurion kenttänä, tekstuurina, joka pitää myyttiä koossa ei lisäyksen vaan poistamisen kautta.

Tämä paradoksi kantaa merkityksen tässä. Poseidon hallitsee näkymätöntä. Hän hallitsee mitä on sen alla, mitä ei voida nähdä, mitä tunnetaan ennemmin kuin observation kautta. Teos, joka näyttää esiintymällä puutteesta, joka tulee näkyväksi sen kautta, mikä on viety pois, ei ole vain jumalan muotokuva. Se on meren heijastus itsestään. Läsnä, valtava ja suurelta osin näkymätön.

Ei maalia. Ei printtiä. Ei mustetta. Vain akryylilasi, valo ja pinnan tarkoituksellinen häirintä.

Tämä teos jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvitus rakentuu kontrolloidun pinnan vaurion kautta eikä pigmentin tai printin kautta. Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuhoutumista, vaan rakennetta.

"Syvyydet eivät ilmoita itsestään. Ne ovat yksinkertaisesti olemassa kaiken alla, odottaen nousta.")

Tietoja Art with Scratchista

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirrettyä, vaan vapautettua. Kaiverrettu rivin riviltä syvään mustaan pintaan; jokainen teos nousee lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka kohtaavat valon ja tuovat muodon pimeästä.

Etäältä kuva näyttää melkein valokuvalliselta. Vahva, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Läheltä katsottuna teos kuitenkin hajoaa tiheäksi yksittäisten merkkien kentäksi. Hienot, hauraita ja melkein kevyet. Mitä vaikuttikin kiinteältä paljastuu herkkänä verkostona viivoja, jokainen tarkoituksellinen ele, jokainen oleellinen kokonaisuudelle.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun rakennetta kartoittavat viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnan yli, kuva hengittää. Eräältä kulmalta hahmo on selvästi esillä. Toiselta se pehmenee ja asettuu takaisin pimeyteen, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Tarkennuksen valokeilan alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, lähes loistavan laadun.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovaa, on sen hiljainen jännite. Naarmujen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi perua. Silti tulos ei ole kova. Se on intiimi, atmosfäärinen ja täynnä liikettä. Kovaisuus muuttuu pehmeydeksi. Tuho muuttuu luomiseksi. Puute muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisissa teoksissa, kuten tämä muotokuva, hahmo ei ole koskaan täysin kiinteä. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutus muuttaa kuvaa näkemyksen ja tunnelman mukaan. Tietyllä hetkellä aihe näyttää astuvan esiin mustasta. Toisinaan se asettuu takaisin paikoilleen. Siinä liikkeessä, terävyyden ja rauhallisuuden välissä, teos herää eloon.

Kuin kaikki ajan koskettamat materiaalit, pinta kantaa oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengen ja eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka jatkaa paljastumistaan valon muutoksissa.

Tietoja Taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studion perustaja.

Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä tutkimuskenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunne yhdistyvät.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimiksi. Kuinka tarkkuus voi synnyttää emotion. Tämä etsintä on kaiken luomisen ytimessä.

TD Fine Art Studio -sivuston jokainen teos käsitellään oman maailmansa, oman logiikkansa, tunnelmansa ja visuaalisen identiteettinsä kautta. Osa teoksista rakentuu rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Mitä yhdistää niitä, on yhteinen omistautuminen alkuperäisyydelle, selkeydelle ja emotionaaliselle läsnäololle.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Näkyvän ja tulkinnalle avoinna olevan välillä. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvan, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdiskeluun ja paljastaa itseään ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole vain studio, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovaavat uteliaisuus, tarkkuus ja pyrkimys luoda sellaista teosta, joka tuntuu erottuvalta, tarkoituksenmukaiselta ja elävältä.

*Kaikki 3. elokuuta ja 16. elokuuta välisellä aikavälillä suoritetut ostot eivät lähetä tavanomaisena kolmen työpäivän sisällä loman vuoksi.*

Nämä ostot pakataan huolellisesti ja lähetetään viimeistään 17. elokuuta ja 23. elokuuta välisenä aikana. Ostoksesi jälkeen pidän sinua itse ajan tasalla toimituspäivästä.

Kiitos ymmärryksestäsi.

Tiedot

Taiteilija
Tijs Dragtsma (1992)
Myydään kehysten kanssa
Kyllä
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
The Depths Obey
Tekniikka
Sekatekniikka
Signeeraus
Signeerattu
Alkuperämaa
Alankomaat
Vuosi
2026
Kunto
Erinomainen kunto
Väri
Musta, Valkoinen
Leveys
51 cm
Leveys
51 cm
Tyyli
Nykyaikainen
Ajanjakso
2020-
Myynyt käyttäjä
AlankomaatVerifioitu
166
Myydyt esineet
100%
protop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide