TA Duy Tung - Douceur pensive ↑120 →120 cm





1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 139117 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
TA Duy Tung, Douceur pensive, öljyvärimaalattu kangasfolioidun originalin 2026 julkaisu, 120 × 120 cm, käsin allekirjoitettu taiteilijan toimesta, valmistettu Vietnamissa, nykyaikainen tyyli, myyty Galerie ilman kehystä.
Myyjän antama kuvaus
Teoksen nimi: Douceur pensive (2026)
Aine: öljyvärimaalaus kankaalle käsin tehtynä.
Mitat: ↑120 →120 cm
Kuvataiteilija: TA Duy Tung (1961)
Peräisin: Hai Phong (Vietnam)
Viite: 1- L29-0826-01
Upea nykymaalaus, alkuperäinen, taiteilija TA Duy Tungin työpajassa tehty.
Toimitetaan gallerian todistuksella.
Myyty ilman kehystä ja ilman alarunkoa.
"Huomaa, että joissakin valokuvissa saattaa näkyä rypistymiä; nämä kevyet merkit, jotka aiheutuvat kuljetuksesta, haihtuvat luonnollisesti ja täysin kehystämisen tai ammattilaisen kehyksen asentamisen yhteydessä."
Värit voivat hieman somewhat poiketa, johtuen jokaisen kameran tallennuksesta ottohetkellä.
ARTIS Art Gallery: Taiteellisen aitouden uudistuminen
Maailmassa, jossa taide on usein muodostunut massamarkkinatuotteeksi, jossa nimi korvaa lahjakkuuden ja jossa tuotantoteollisuus korvaa ihmiskäden, ARTIS Art Gallery sitoutuu myymään vain teoksia, jotka täyttävät ehdottomat kriteerit.
Tavoitteemme on yksinkertainen mutta radikaali: palauttaa autenttisen luomisen arvo.
Sitoumuksemme: taide, aito ja rohkeiden sekä ennen kaikkea ahkerien taiteilijoiden tekemä.
Käymme Aasiassa etsimässä todellisia lahjakkuuksia, taiteilijoita, joiden työ ei ole pelkkä kaupallinen strategia. Taidekappale ei ole standardoitu tavara.
ARTIS Art Galleryssä jokainen esittelemämme teos täyttää seuraavat kriteerit:
100 % käsin tehty: jokainen teos on huolellisen käsityön tulos, jossa taiteilijan käsi on luomisen ainoa moottori.
Yksilöllisyyden takeena: emme hyväksy teollista valmistusta, alihankintaa tai tehdastuotantoa. Mitä hankitte, on ainutlaatuinen teos, jonka on suunnitellut ja toteuttanut taiteilija itse.
Allekirjoitus sitoutumisena: jokainen teos on taiteilijan henkilökohtaisesti signeeraama. Tämä allekirjoitus ei ole pelkkä muodollisuus; se on aitouden leima ja tae siitä, että taiteilija ottaa vastuunteostaan täysillä – aina ensimmäisestä luonnoksesta viimeistelyyn. Emme hyväksy lehtiin painettua signeerausta; ainoastaan taiteilijan käsin kirjoitettu signeeraus hyväksytään, muuten teoksia ei hyväksytä.
Kritiikkiä taidemarkkinoinnista vastaan
Olemme tiukasti vastaan nykyistä suuntausta, jossa myydään nimiä enemmän kuin teoksia. Kappaleen ostaminen, joka on tuotettu sarjatuotantona ilman todellista taiteilijan panosta, on kuin ostaisi muotivaatteen: arvo haihtuu heti, kun markkinointi tyrehtyy.
Keskitymme laadun sisäiseen arvoon. Taiteilija, joka käyttää aikaa luomiseen, muokkaa jokaista yksityiskohtaa ja panostaa sielunsa työhönsä, jättää pysyvän jäljen. Vaikka emme voi ennustaa tulevaisuutta, olemme syvästi vakuuttuneita siitä, että nämä aidot teokset ovat ainoita sijoituksia, jotka ajan myötä syventävät merkitystään, herättävät tunteita ja arvostuksen – kun taas pelkät promootioon perustuvat tuotteet haihtuvat.
Miksi valita teos ARTIS Art Gallerysta?
Valitsemalla teoksen meiltä et omista pelkkää taide-esinettä. Tuet:
1. Nousevaa lahjakkuutta: annat lahjakkaiden taiteilijoiden elättää taiteellaan ilman eettisten arvojen kompromissia.
2. Eettisyys ja läpinäkyvyys: tiedät tarkalleen, kuka teoksesi on tehnyt ja miten se on toteutettu.
Todellinen take: mahdollisuus saada taiteilijan itse tekemä teos, ei rivimuotoista alihankintaa, vaikka taiteilija olisikin jo tunnettu taidekentällä.
3. Kestävä sijoitus: sijoitat taiteelliseen todellisuuteen eikä markkinointivilppiin.
4. Eettisyys ja läpinäkyvyys: tiedät tarkalleen, kuka teoksesi on tehnyt ja miten se on toteutettu. Todellinen take: taiteilijan omatekoisen teoksen saamisen varmuus, eikä mitään raa’an alihankinnan varaan.
Astut sisään kokoelmaan, jossa jokaisella teoksella on todellinen tarina. Oma tarinasi alkaa tästä hetkestä ARTIS Art Galleryn valitseman teoksen hankinnalla.
Ota yhteyttä: artisartgallery.assistant@gmail.com
TA Duy Tungin bio (1961)
Syntynyt vuonna 1961 Hai Phongissa, Vietnamissa.
Ta Duy Tung on nykyaikainen vietnamilainen taiteilija, syntynyt vuonna 1961 Hai Phongissa. Kaupungin taidekentän arvostettu hahmo, hän on kehittänyt uniilin visuaalisen kielen, joka liikkuu psykologisen realismin ja lyyrisen ilmaisun välillä.
Tyyli ja taiteilijallinen visio
Teos erottuu syvällisestä ihmishahmon tutkimuksesta, usein osana fragmentoituneita tai osittain piilotettuja sommitelmia. Käyttäen voimakkaita värikontrasteja—kuten mustavalkoisen ja kirkkaiden värisävyjen yhdistelmä tai tumien taustojen ja lämpimien kasvojen välinen vastakkainasettelu—hän vangitsee teoksensa kohteiden sisäisen olemuksen.
• Katse ja hiljaisuus: hänen muotokuvansa, oli ne etupainotteisia tai sivuprofiilisia, välittävät melankolista tyyniä. Katseeseen ja kasvojen kaarrokseen kiinnitetty tarkkaavaisuus osoittaa suurta teknistä hallintaa.
• Tekniikka: Taiteilija leikkii materiaalilla, käyttäen leveitä, teksturoituja siveltimen vetoja luodakseen liikkeen tai katoamisen vaikutuksia, usein symboloiden ajan kulkua tai identiteetin kaksijakoisuutta.
Teemat
Teoksen teemat ovat naiseuden, kaupunkimuistojen ja perinteisen kulttuurin ytimessä. Olipa kyse tulkintaan kaupungin kummittelevista silhueteista kasvon taakse nousevan taustan tai etnisiä kuvioita kantavan naisen tyylin kautta, Ta Duy Tung punoo sillan Vietnamin kulttuuriperinnön ja modernin itsetunnon välillä.
Nykyään hänen maalauksiaan arvostetaan niiden kyvystä herättää välitöntä tunnetta ja kutsua katsoja matkalle kuvan yli, ihmismielen syvyyksiin.
Teoksen nimi: Douceur pensive (2026)
Aine: öljyvärimaalaus kankaalle käsin tehtynä.
Mitat: ↑120 →120 cm
Kuvataiteilija: TA Duy Tung (1961)
Peräisin: Hai Phong (Vietnam)
Viite: 1- L29-0826-01
Upea nykymaalaus, alkuperäinen, taiteilija TA Duy Tungin työpajassa tehty.
Toimitetaan gallerian todistuksella.
Myyty ilman kehystä ja ilman alarunkoa.
"Huomaa, että joissakin valokuvissa saattaa näkyä rypistymiä; nämä kevyet merkit, jotka aiheutuvat kuljetuksesta, haihtuvat luonnollisesti ja täysin kehystämisen tai ammattilaisen kehyksen asentamisen yhteydessä."
Värit voivat hieman somewhat poiketa, johtuen jokaisen kameran tallennuksesta ottohetkellä.
ARTIS Art Gallery: Taiteellisen aitouden uudistuminen
Maailmassa, jossa taide on usein muodostunut massamarkkinatuotteeksi, jossa nimi korvaa lahjakkuuden ja jossa tuotantoteollisuus korvaa ihmiskäden, ARTIS Art Gallery sitoutuu myymään vain teoksia, jotka täyttävät ehdottomat kriteerit.
Tavoitteemme on yksinkertainen mutta radikaali: palauttaa autenttisen luomisen arvo.
Sitoumuksemme: taide, aito ja rohkeiden sekä ennen kaikkea ahkerien taiteilijoiden tekemä.
Käymme Aasiassa etsimässä todellisia lahjakkuuksia, taiteilijoita, joiden työ ei ole pelkkä kaupallinen strategia. Taidekappale ei ole standardoitu tavara.
ARTIS Art Galleryssä jokainen esittelemämme teos täyttää seuraavat kriteerit:
100 % käsin tehty: jokainen teos on huolellisen käsityön tulos, jossa taiteilijan käsi on luomisen ainoa moottori.
Yksilöllisyyden takeena: emme hyväksy teollista valmistusta, alihankintaa tai tehdastuotantoa. Mitä hankitte, on ainutlaatuinen teos, jonka on suunnitellut ja toteuttanut taiteilija itse.
Allekirjoitus sitoutumisena: jokainen teos on taiteilijan henkilökohtaisesti signeeraama. Tämä allekirjoitus ei ole pelkkä muodollisuus; se on aitouden leima ja tae siitä, että taiteilija ottaa vastuunteostaan täysillä – aina ensimmäisestä luonnoksesta viimeistelyyn. Emme hyväksy lehtiin painettua signeerausta; ainoastaan taiteilijan käsin kirjoitettu signeeraus hyväksytään, muuten teoksia ei hyväksytä.
Kritiikkiä taidemarkkinoinnista vastaan
Olemme tiukasti vastaan nykyistä suuntausta, jossa myydään nimiä enemmän kuin teoksia. Kappaleen ostaminen, joka on tuotettu sarjatuotantona ilman todellista taiteilijan panosta, on kuin ostaisi muotivaatteen: arvo haihtuu heti, kun markkinointi tyrehtyy.
Keskitymme laadun sisäiseen arvoon. Taiteilija, joka käyttää aikaa luomiseen, muokkaa jokaista yksityiskohtaa ja panostaa sielunsa työhönsä, jättää pysyvän jäljen. Vaikka emme voi ennustaa tulevaisuutta, olemme syvästi vakuuttuneita siitä, että nämä aidot teokset ovat ainoita sijoituksia, jotka ajan myötä syventävät merkitystään, herättävät tunteita ja arvostuksen – kun taas pelkät promootioon perustuvat tuotteet haihtuvat.
Miksi valita teos ARTIS Art Gallerysta?
Valitsemalla teoksen meiltä et omista pelkkää taide-esinettä. Tuet:
1. Nousevaa lahjakkuutta: annat lahjakkaiden taiteilijoiden elättää taiteellaan ilman eettisten arvojen kompromissia.
2. Eettisyys ja läpinäkyvyys: tiedät tarkalleen, kuka teoksesi on tehnyt ja miten se on toteutettu.
Todellinen take: mahdollisuus saada taiteilijan itse tekemä teos, ei rivimuotoista alihankintaa, vaikka taiteilija olisikin jo tunnettu taidekentällä.
3. Kestävä sijoitus: sijoitat taiteelliseen todellisuuteen eikä markkinointivilppiin.
4. Eettisyys ja läpinäkyvyys: tiedät tarkalleen, kuka teoksesi on tehnyt ja miten se on toteutettu. Todellinen take: taiteilijan omatekoisen teoksen saamisen varmuus, eikä mitään raa’an alihankinnan varaan.
Astut sisään kokoelmaan, jossa jokaisella teoksella on todellinen tarina. Oma tarinasi alkaa tästä hetkestä ARTIS Art Galleryn valitseman teoksen hankinnalla.
Ota yhteyttä: artisartgallery.assistant@gmail.com
TA Duy Tungin bio (1961)
Syntynyt vuonna 1961 Hai Phongissa, Vietnamissa.
Ta Duy Tung on nykyaikainen vietnamilainen taiteilija, syntynyt vuonna 1961 Hai Phongissa. Kaupungin taidekentän arvostettu hahmo, hän on kehittänyt uniilin visuaalisen kielen, joka liikkuu psykologisen realismin ja lyyrisen ilmaisun välillä.
Tyyli ja taiteilijallinen visio
Teos erottuu syvällisestä ihmishahmon tutkimuksesta, usein osana fragmentoituneita tai osittain piilotettuja sommitelmia. Käyttäen voimakkaita värikontrasteja—kuten mustavalkoisen ja kirkkaiden värisävyjen yhdistelmä tai tumien taustojen ja lämpimien kasvojen välinen vastakkainasettelu—hän vangitsee teoksensa kohteiden sisäisen olemuksen.
• Katse ja hiljaisuus: hänen muotokuvansa, oli ne etupainotteisia tai sivuprofiilisia, välittävät melankolista tyyniä. Katseeseen ja kasvojen kaarrokseen kiinnitetty tarkkaavaisuus osoittaa suurta teknistä hallintaa.
• Tekniikka: Taiteilija leikkii materiaalilla, käyttäen leveitä, teksturoituja siveltimen vetoja luodakseen liikkeen tai katoamisen vaikutuksia, usein symboloiden ajan kulkua tai identiteetin kaksijakoisuutta.
Teemat
Teoksen teemat ovat naiseuden, kaupunkimuistojen ja perinteisen kulttuurin ytimessä. Olipa kyse tulkintaan kaupungin kummittelevista silhueteista kasvon taakse nousevan taustan tai etnisiä kuvioita kantavan naisen tyylin kautta, Ta Duy Tung punoo sillan Vietnamin kulttuuriperinnön ja modernin itsetunnon välillä.
Nykyään hänen maalauksiaan arvostetaan niiden kyvystä herättää välitöntä tunnetta ja kutsua katsoja matkalle kuvan yli, ihmismielen syvyyksiin.

