Phạm Văn Huấn - Éclats d'un Labyrinthe ↑80 →60 cm

Nimi: Éclats d'un Labyrinthe (2026)
Aine: öljymaalaus käsintehdyllä kankaalla.
Mittasuhteet: ↑80 →60 cm
Taiteilija: Phạm Văn Huấn (1992)
Alkuperä: Ho Chi Minh City
Viite: 9 -L28-0826-09
Upea taidemaalaus, nykyaikainen teos, valmistettu taiteilijan Phạm Văn Huânin ateljeessa.
Toimitetaan galleria-sertifikaatin kanssa.
Myydään kehyksittömänä ja ilman kiskoa.
Värit voivat hieman vaihdella jokaisen kameran tallennuksen vuoksi otetussa kuvassa.

ARTIS Art Gallery: Taiteellisen aitouden uudistuminen
Maailmassa, jossa taide on usein massatuotteen kaltaista markkinointia, missä nimi korvaa taidon ja jossa teollinen tuotanto syrjäyttää ihmisen työn, ARTIS Art Gallery sitoutuu myymään vain teoksia, jotka täyttävät ehdottomat kriteerit.

Missiomme on yksinkertainen mutta radikaali: palauttaa aitouden luomisen teon arvokkuus.

Sitoutumisemme: taide, aitoa, rohkeiden ja ennen kaikkea ahkerien taiteilijoiden kanssa.

Käymme Aasiassa etsimässä todellisia kykyjä, taiteilijoita, joiden työ ei ole vain kaupallinen strategia. Meille taideteos ei ole standardoitu tavara. ARTIS Art Galleryn jokainen myytävä teos täyttää seuraavat kriteerit:

100 % käsintehty: Jokainen teos on huolellisen käsityövalmistuksen tulos, jossa taiteilijan käden on yksin toimiva voima.

Takuu yksikertaisuudesta: Kieltäydymme teollisesta tuotannosta, alihankinnasta ja tehdasmaisista tuotantojärjestelmistä. Mitä olette ostamassa, on ainutlaatuinen teos, jonka taiteilija on suunnitellut ja toteuttanut itse.

Alle kirjoitus on sitoumus: jokainen teos on taiteilijan henkilökohtaisesti signeerattu. Tämä signeeraus ei ole pelkkä muodollisuus, vaan aitouden sinetti ja vakuus siitä, että taiteilija vastaa työnsä kokonaisuudesta, aloituksesta lopetukseen. Emme hyväksy signeerauksia levyjen tulosteina; ainoastaan taiteilijan oma käsin kirjoitettu signeeraus hyväksytään, muuten teoksia ei hyväksytä.

Vastustamme taidemarkkinointia

Oponnakaan vahvasti tätä nykytrendii, jossa myydään nimeä ennemmin kuin teosta. ”Dekoraatiotuotteen” valmistettua kappaletta, jossa taiteilijan todellinen panos puuttuu, ostaessasi saat muka aseman asusteena: markkinointi kuihtuu, ja arvo katoaa.

Sen sijaan luotamme teoksen todelliseen laatuun. Taiteilija, joka käyttää aikaa luomiseen, joka muovaa jokaisen yksityiskohdan ja panostaa sielunsa työhönsä, on se, joka jättää pysyvän jäljen. Vaikka emme voi ennustaa tulevaisuutta, uskomme syvästi, että nämä aidoiset teokset ovat ainoat sijoitukset, jotka ajan myötä syvenevät, lisäävät tunnetta ja arvoa niillä alueilla, missä pelkät markkinointituotteet häviävät.

Miksi valita teos ARTIS Art Gallerystä?

Valitessasi teoksen meiltä, et osta pelkkää taide-esinettä. Tuet:
1. Nousijataiteilijat: annat lahjakkaiden taiteilijoiden elää taiteestaan ilman integriteetin uhraamista.
2. Etiikka ja läpinäkyvyys: tiedät täsmälleen, kuka teoksesi on tehnyt ja miten se on toteutettu.
Todellinen takuu siitä, että teos on taiteilijan itse tekemä, eikä pelkkä alihankinta, vaikka taiteilija olisikin jo tunnettu taidepiireissä.
3. Kestävä sijoitus: investoit taiteelliseen todellisuuteen markkinointieuvoluutiosta eikä illuusioihin.
4. Etiikka ja läpinäkyvyys: tiedät täsmälleen, kuka teoksesi on tehnyt ja miten se on toteutettu. Todellinen take-ja takuita teoksen olemasta, ei pelkkää alihankintaa, on liityntä niiden välillä, jotka etsivät totuutta taiteessa ja niitä, jotka luovat sen intohimolla, kärsivällisyydellä ja taidolla.

Astut sisälle kokoelmaan, jossa jokaisella teoksella on oma tarinansa. Oma tarinasi alkaa tästä: ARTIS Art Galleryn valitsemasta teoksesta, nyt.

Taiteilija Phạm Văn Huân, synt. 1992.
Syntynyt Saigonissa (Ho Chi Minh City) vuonna 1992, Pham Van Huan on nykytaiteilija, jonka teokset tutkivat herkästi kaupunkimaisemien ja muistojen värähtelyä. Hänen kotikaupunkinsa vilkkauden innoittamana hän kehittää oman tunnistettavan maalauksellisen kerrontansa, jossa abstrahointi ja runollinen figuura kulkevat käsi kädessä.
Läpi vapaasta gestuksesta ja syvällisestä, kolmiulotteisesta tekstuurista hän kerrostaa värejä muodostaen ruosteisia arkkitehtuuria ja räikeitä värisävyjä. Hänen maalaustensa välähdykset karminpunaisesta, syvistä koboltin sävyistä ja kultaisista hehdoista kutsuvat katsojan intiimiin matkaan rakennetun, unen ja tunteen muovaaman ytimeen.