Phạm Văn Huấn - Géométrie céleste ↑80 →60 cm - No Reserve

Nimi teokselle: Taivaallinen geometria (2026)
Aine: öljyväri kankaalle käsin maalattuna.
Koot: ↑80 →60 cm
Taidemaalari: Phạm Văn Huấn (1992)
Alkuperä: Ho Chi Minh City
Viite: 8 -L29-0826-08
Upea nykyaikainen maalaus, alkuperäinen, tehty taiteilijan Phạm Văn Huânin ateljeessa.
Toimitetaan galleriatodistuksella.
Myyty ilman kehystä ja alustaa.
Värit voivat hieman vaihdella jokaisen kameran tallennuksen vuoksi kuvaamisen yhteydessä.

ARTIS Art Gallery: Taiteellisen aitouden uudelleenlöytyminen
maailmassa, jossa taide on liian usein massaviihteen tuotetta, jossa nimi korvaa lahjakkuuden ja jossa teollinen tuotanto korvaa ihmisen käden, ARTIS Art Gallery sitoutuu myymään vain teoksia, joilla on ehdottomat kriteerit.

Kauppamme tarkoitus on yksinkertainen mutta radikaali: palauttaa aiton luomisen kunnianosoitus luomiselle.

Sitoutumisemme: taide, aitoa, rohkeiden ja ennen kaikkea ahkerien taiteilijoiden kanssa.

Kuljemme Aasiassa etsimässä todellisia kykyjä, taiteilijoita, joiden työ ei ole pelkkää kaupallista strategiaa. Meille taideteos ei ole standardoitua tavaraa. ARTIS Art Galleryn jokainen esittelemä teos täyttää seuraavat kriteerit:

100 % käsin tehty: Jokainen teos on huolellisen käsityön tulos, jossa taiteilijan käsi on luomisen ainoa moottori.

Taiteen yksilöllisyys takuu: Kieltäydymme teollisesta jäljentämisestä, alihankinnasta ja tehtaaseen perustuvista tuotantojärjestelmistä. Se, mitä hankitte, on ainutlaatuinen teos, jonka on suunnitellut ja tehnyt itse taiteilija.

Allekirjoitus sitoutumisena: jokainen teos on henkilökohtaisesti allekirjoitettu tekijänsä toimesta. Tämä allekirjoitus ei ole pelkkä muodollisuus, vaan aitouden leima ja take, että taiteilija kantaa vastuun työstään alusta loppuun. Emme hyväksy oman allekirjoituksen puuttumista (printattu allekirjoitus); ainoastaan käsin kirjoitettu taiteilijan allekirjoitus on hyväksytty, muuten teoksia ei hyväksytä.

Vastaan vastustus ”Taiteen markkinoinnin”

Olemme jyrkästi vastaan tätä nykytrendiä, jossa myydään ”nimiä” enemmän kuin teoksia. Kierrettuaan sarjana tuotettu koriste, jonka taiteilijan todellista panosta ei ole mukana, on kuin ostaisi muodin asuste, jonka arvo haihtuu heti markkinoinnin hiipumisessa.

Meidän on parempi luottaa teoksen aikataulun sisäiseen laatuun. Taiteilija, joka käyttää aikaa luodakseen, muokkaa jokaista yksityiskohtaa ja antaa sielunsa työhönsä, on se, joka jättää kestävän jäljen. Emme voi ennustaa tulevaisuutta, mutta syvällä on lujasti uskomme, että nämä aitot teokset ovat ainoita sijoituksia, jotka ajan myötä syvenevät tunteessa ja arvoarvossa, kun taas puhtaasti markkinoinnilliset tuotteet kuluva.

Miksi valita teos ARTIS Art Gallerylta?

Valitessasi teoksen meiltä, et osta vain taide-esinettä. Tuet:
1. Nouseva lahjakkuus: annat lahjakkaiden taiteilijoiden elää taiteellaan ilman omanarvontuntonsa vaarantamista.
2. Etiikka ja läpinävyys: tiedät tarkalleen, kuka teoksen on tehnyt ja miten se on valmistettu. Aito take siitä, että teos on taiteilijan omaa käsityötä eikä raaka alihankinta, sen vuoksi että taiteilija on jo tunnettu taidekontekstissa.
3. Kestoinen sijoitus: sijoitat taiteelliseen todellisuuteen ennemmin kuin markkinointikuvaan.
4. Etiikka ja läpinävyys: tiedät tarkalleen, kuka teoksen on tehnyt ja miten se on valmistettu.
Aito take siitä, että teos on taiteilijan omaa käsityötä, ei yksinkertaista alihankintaa, on yhteyssilta taiteen totuuden etsijöiden ja niitä luovien ihmisten välillä, jotka tekevät sen intohimolla, kärsivällisyydellä ja taidolla.

Astuit mukaan kokoelmaan, jossa jokaisella teoksella on oma todellinen tarina. Oma tarinasi alkaa tässä, ARTIS Art Galleryn valitsemasta teoksesta, jonka voit hankkia nyt.

Taiteilija-maalari Phạm Văn Huân biografia 1992.
Syntynyt Saigonissa (Ho Chi Minh City) vuonna 1992, Pham Van Huan on nykyaikainen taiteilija, jonka teokset tutkivat herkästi kaupunkimiljöön ja muistojen värinää. Kotikaupunkinsa vilinän syvästi innoittamana hän kehittää ainutlaatuista maalaustapaa, jossa abstraktio kilpailee poetiikan representatiivisuuden kanssa.
Vapaa gestiokäden ja kolmiulotteisen tekstuurin kautta hän kerrostaa värit, jotta syntyvät roikkuvat arkkitehtuurit ja räikeät kromaatin harmonioita. Hänen teoksensa, hehkuen riippuvia vermillionin sävyjä, syvän cobaltin ja kultaiset hohdet, kutsuvat katsojan intiimiin matkaan rakenteiden uudelleenmäärittelyn ytimeen, unennäön ja tunteen kautta.