Camilo - Umbral de Papel

Camilo’s teos rakentaa intiimin alueen, jossa arkipäiväinen muuttuu emotionaaliseksi turvasatamaksi. Hänen maalauksensa kehottaa pysäyttämään ajan ja asuttamaan kotiin liittyvät, hiljaisuuden, harmonian ja elämän rauhallisen, pohdiskelevan katselun täyttämät kohtaukset.

Kissat, jotka lepäävät auki olevien ikkunoiden äärellä, naiset jotka lukevat, odottavat tai pitelevät kukkia, pöydät hedelmäineen, maljat ja viinilasit: kaikki nämä elementit muodostavat tavanomaisuuden universumin, joka ei kuvaa todellisuutta kirjaimellisesti, vaan tulkitsee sen muistosta, rauhasta ja herkästä sensitiivisyydestä käsin.

Väri on yksi hänen kuvantekijän kielen suurista protagonista. Camilo työskentelee laajennetun fauvistisen vaikutuksen alaisena olevaan palettiin, jossa voimakkaat sävyt — punaiset, keltaiset, vihreät ja kirkkaat siniset — vapautuvat kuvailevasta tehtävästä ja muuttuvat tunteiden välineiksi. Väri ei jäljittele: se ilmaisee. Se ei varjoa: sykkii.

Formaalisesti hahmot esitetään elegantilla synteesillä, määriteltyine ääriviivoineen ja yksinkertaistetulla voluumillaan, mikä vahvistaa järjestyksemmän ja tasapainon tuntua. Tämä muodollinen vähäeleisyys ei poista syvyyttä, vaan vahvistaa kokonaisuuden ilmaisukykyä, antaen jokaisen kohtauksen hengittää ja olla vuorovaikutuksessa katsojan kanssa hiljaisuudesta käsin.

Kissat — teoksen jatkuvia läsnäolijoita — toimivat sisäisen pohdinnan, vapauden ja jaetun kodikkauden symboliyhteyksinä. Ne eivät ole pelkkiä eläimiä: ne ovat kodin vartijoita, hiljaiset todistajat rikkaasta ja rauhallisesta sisäisestä elämästä. Naiset taas esiintyvät herkkyyden ja pohdiskelun ilmapiirissä, harmonisesti upotettuna tilaan, jossa he asuvat.

Camilo on ollut Las Tunasin kaupungin taideopettaja; koulutus heijastuu työn teknisessä hallinnassa ja käsitteellisen johdonmukaisuudessa. Hän asuu ja työskentelee tällä hetkellä Havannassa ja Venäjällä, kokemus, joka on rikastuttanut hänen katsettaan ja laajentanut kulttuurista vuoropuheluaan. Hän on osallistunut erilaisiin ryhmänäyttelyihin Kubassa ja ulkomailla, ja hänen teoksiaan on yksityiskokoelmissa sekä Venäjällä että useissa Euroopan maissa.

Nopeasti etenevässä, räikeiden kuvien ylikuormittamassa maailmassa Camilon maalaus ehdottaa päinvastaista: tauko, lämpö ja rauhallinen kauneus. Hänen teoksensa ei pyri vaikuttamaan melulla, vaan pysymään tunteesta käsin.

Teos kuuluu neo-fauvistiseen tyyliin, joka on luonteenpiirteissään vapaa- ja tunnerikas väri älylliselle luonnontodellisuuden esitykselle. Akryylimaalauksen tai öljymaalauksen löysä ja materianomainen sivellin toimii välineenä volyymin rakentamiseen voimakkailla värikontrasteilla, joissa maaperän lämpimät sävyt (keltaiset ja oranssit) törmäävät syvään siniseen seinätaustaan. Kuvan sisällössä käytetään taiteen keinoa kuvan sisäisestä kuvasta ikkunan kautta avautuvaan tilaan, luoden symbolisen siirtymän henkilökohtaisen lukupaikan suojasta ulkoisen maailman laajuuteen. Ainutlaatuinen pyrkimys luoda laajentunutta rauhallisuutta; naisen hahmo selkänsä käännöksessä katsojalle toimii rauhan ankkurina, osoittaen miten lukemisen teko mahdollistaa sekä fyysisesti lämpimän tilan että älyllisen äärettömän horisontin samanaikaisen asumisen.