Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 0854-E]

Tämä kuva on museaalisella laadulla erittäin korkealla resoluutiolla mestarivalmistajan käyttämillä arkistopigmenteillä ja arkistopaperilla German Cotton Rag Paper.
Voin lähettää TIFF-tiedot (tämä formaatti sallii vain JPEGejä - hieman huonompi laatu) jos olet kiinnostunut. Tämä on kuva, ei kehyksen kuva. Huom: kokoa voidaan hieman muuttaa sommittelun sopivuuden vuoksi. Viite koskee paperin kokoa ja sitä suurinta mahdollista tulostusta kyseisellä mitalla.

Yhteenveto
Moderni renessanssi on tutkimus kukasta kohteena ja symbolina yksityiskohtaisen valokuvauksen kautta. Pelkistetyn kauneuden taustalla kukkien kasvi- ja botaaninen muoto muuttuu arkkitehtuuriksi, mietiskeleväksi ja vivahteikkaan haastavaksi. Näissä töissä kieltäydytään kukkakuvien koristeellisesta klišeestä ja lähestytään kukkaa suunniteltuna hetkenä sekä elossa että kuolemassa, kukkimisessa ja rappeutumisessa—herättämällä esiin rakenteen, ertymän ja halun.
Valokuvat eivät pyri kuvaamaan luontoa yhdellä hetkellä. Pikemminkin ne ovat nykyajan visuaalisia suunnitelmia, ammentaen modernismin valokuvauksen perinteistä, japanilaisesta ikebanasta ja tilasommittelusta. Ne ovat puhtaita, rohkeita ja tarkoituksenmukaisia—resonoiden arkkitehtonisten ja veistoksellisten herkkyyksien kanssa.

K conceptual Framework
Tämä sarja asettuu luonnollisen muodon ja rakennettujen merkitysten välimaastoon. Nykyajan huolenaiheiden, kuten katoavuuden, luonnon sukupuoleen liittyvän koodauksen, digitaalisen havainnon, innoittamina jokainen kuva on hiljainen rikkoutuminen oletuksesta ”kukka-fotografiasta.”
Sen sijaan että korostettaisiin väriä tai romantisointia, nämä sommitelmat korostavat varjoa, muotoa, toistoa ja jännitteitä. Teos ammentaa suunnitteluteoriasta, meditaatiota lähenevästä estetiikasta ja visuaalisesta vaitiudesta—luoden katsojalle pohdiskelevan kokemuksen.

Tekniset tiedot - arkistopigmenttitulosteet hienosta puuvillasta Hahnemühle -paperille
Koot jopa 50 x 76 cm (noin)
Erikoispainospainatus (yleensä 50 kappaleen seteissä)
Valmis asennukseen - tässä ilman kehyksiä (kehykset voidaan järjestää oston jälkeen)

Taiteilija Statement
Työni tarkastelee kukinnon ja rappeutumisen visuaalista jännitettä orgaanisissa muodoissa. Tutkin miten suunnitellut kuvat luonnosta voivat tilavuudeltaan säilyttää monimutkautta ajatuksissa, kunnioittaen niiden rakenteen yksinkertaisuutta. Visuaalisella pidättäytymisellä leikin tunteiden jännitteellä, sensuellisella rakenteella ja esteettisellä selkeydellä.
Kuvien ottamisen yhteydessä kukista minua kiinnostaa vähemmän niiden perinteinen symboliikka ja enemmän se, miten ne käyttäytyvät selkiyttävässä prosessissa, jolloin ne redusoidaan olennaiseen muotoonsa ja tarkastellaan niiden kaoottisessa, luonnollisessa tilassa, jossa speltoina on sadepisaroita, hyönteisiä ja auringon ensisäteet— peruselementtejä, jotka vaikuttavat lopputulokseen enemmän kuin studion tutkimus voisi koskaan heijastaa. Mikä kuitenkin geometrian, valon leikin ja lopullisen entropy-määritelmän suhteen jää jäljelle, on tiivistetty olennainen yhdeksi hetkeksi heidän elämässään.

Kohdeyleisö & merkitys
Tämä näyttely puhuttelee katsojia monilta aloilta ja ikäryhmiltä—suunnittelu, valokuvaus, gender-tutkimus, arkkitehtuuri—tarjoten esteettistä nautintoa ja käsitteellistä syvyyttä. Se resonoi sekä julkisen yleisön että akateemisten tai curatorial- yhteisöjen kanssa, jotka ovat kiinnostuneita nykytuotannon kuvanmuodostuksen runoudesta.

Taiteilijabio
Diane Pfister, Yhdysvaltojen ja Ison-Britannian kaksoiskansalainen, on valokuva- ja maalaustaiteilija, jonka teoslista on liitteenä olevan CV:n mukaan, sisältäen näyttelyitä, julkaisuja ja kokoelmia. Maalaamisen, valokuvauksen, graafisen suunnittelun ja kirjoittamisen taustalla hän tuo kasvitieteellisiin aiheisiin monitieteisen näkökulman.

Yhteydenotto
Sähköposti: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/