Antonio de Andrés-Gáyon (1961-2012) - Beine






Maisteri kulttuurin ja taiteen innovaatiosta, kymmenen vuotta italialaisen taiteen kokemusta.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 140462 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Antonio de Andrés-Gayón (1961-2012), Beine, 2009, sekatekniikkaa akryylillä kovalevyllä, 78 × 40 cm, allekirjoittamaton, alkuperäinen painos, Espanja, alaston hahmo.
Myyjän antama kuvaus
Antonio de Andrés-Gáyon (1961-2012), Beine, 2009.
Akrüly on kovalevylle (hartfaser) maalattu, 78 x 40 cm. Takana ripustustuki seinälle ja numerointi.
Perintö: Taiteilijan perikunnasta, Berliinistä.
Kunto: Hyvä, ikään sopiva kunto. Kuvi kuuluvat osana kuntoarviota.
Zur Ausstellung der Malereien "Beine" war 2009 folgender Text vom Künstler entstanden:
Antonio de Andrés-Gayón; München, den 26. Mai 2009
Tämä näyttely on katkelma. Se ei pyri tavoittelemaan koko tuotantoani, kuten teema ”Beine Frauen” ei myöskään edusta koko naista. Tässä en myöskään halua sanoa, että nainen koostuu vain jaloista.
Kun on selvää, että osa ei ole koko kokonaisuus, voi kokonaisuus kuitenkin siteerata — siirryn teoksen kuvaukseen: Koska nainen vetää puoleensa ikuisesti, koska jalkoja piirtää ja naisia maalaaminen on erittäin vaikeaa. Näistä syistä esittelen teille naisten jalkoja.
Ilman minkäänlaista apua (dias, Beamer jne.) piirrän mallin mukaan. Nainen seisoo edessäni tässä asennossa. Kynäkirjoituksella piirustuksen jälkeen maalailen öljymaalit suoraan laudalle siveltimellä. Seuraavat vaikeudet on voitettava:
Naisen on näytettävä uskotulta jalansijaltaan, seisottava omilla jaloillaan, eikä leijuttava jossain. Kuvan tyhjiössä hän kantaa painonsa jalkojensa varassa, tämä on selvitettävä.
Proportiot raajoille, pituus suhteessa reisien, säären ja jalkojen leveyteen, varpaat. Ikuiset variaatiot saman aiheen parissa. Riippuen ihmisestä, valosta ja asennosta kaikki on aina uutta ja erilaista.
Millaista väriä ihossa on? Onko varjossa, valossa, heijastuksissa, jännityksessä… vihreä, musta, sininen, keltainen, punainen. Koko sateenkaarikin on kuvassa aina mukana, vain missä ja kuinka paljon sävyä on näkyvissä?
Haluankin teille, katsojalle, kysyä: elävätkö jalkani? Loppujen lopuksi vieraankin ei tarvitse olla kokki, jotta ateria nautittaisiin. Silti se kasvattaa nautintoa suuresti: oppimista.
Biografia
Antonio de Andrés-Gayón (1961–2012) oli espanjalainen kuvanveistäjä ja maalari, syntynyt Madridissa ja vuodesta 1985 opiskellut Münchenin Taideakatemiassa. Jo kolmannen lukukauden alusta hän oli Olaf Metzelin mestarikurssilainen. Ateljeet Münchenissä, Kölnissä ja Hampurissa jälkeen hän asui ja työskenteli vuodesta 2000 lähtien Berliinissä.
Keskellä hänen taiteellista luovuuttaan oli inhimillinen hahmo. Oli kyse piirustuksesta, maalaamisesta tai veistoksesta — Antonio de Andrés-Gayón tutki kehon ilmaisua poikkeuksellisen tarkkuuden ja käsityöläisyyden johdonmukaisuudella. Hänen teoksensa käsittelevät mittasuhteita, liikettä ja suhdetta ihmisen ja tilan välillä. Taiteilija on itse muotoillut taiteellisen vaatimuksensa sanoilla: "Minun konseptini on laatu."
Hänen kokopäiväiset työnsä yhdistävät klassisen veistoksen ja akateemisen piirustustaiteen nykyaikaiseen kuvan kieleen. Erityisesti hänen ihmisen kehon esityksensä erottuvat intensiivisellä paneutumisella muotoon, anatomiaan ja ilmaisuun. Nykyään Antonio de Andrés-Gayónin teoksia on kansainvälisillä taidemarkkinoilla, ja niitä käydään säännöllisesti gallerioiden ja huutokauppojen kautta.
Antonio de Andrés-Gáyon (1961-2012), Beine, 2009.
Akrüly on kovalevylle (hartfaser) maalattu, 78 x 40 cm. Takana ripustustuki seinälle ja numerointi.
Perintö: Taiteilijan perikunnasta, Berliinistä.
Kunto: Hyvä, ikään sopiva kunto. Kuvi kuuluvat osana kuntoarviota.
Zur Ausstellung der Malereien "Beine" war 2009 folgender Text vom Künstler entstanden:
Antonio de Andrés-Gayón; München, den 26. Mai 2009
Tämä näyttely on katkelma. Se ei pyri tavoittelemaan koko tuotantoani, kuten teema ”Beine Frauen” ei myöskään edusta koko naista. Tässä en myöskään halua sanoa, että nainen koostuu vain jaloista.
Kun on selvää, että osa ei ole koko kokonaisuus, voi kokonaisuus kuitenkin siteerata — siirryn teoksen kuvaukseen: Koska nainen vetää puoleensa ikuisesti, koska jalkoja piirtää ja naisia maalaaminen on erittäin vaikeaa. Näistä syistä esittelen teille naisten jalkoja.
Ilman minkäänlaista apua (dias, Beamer jne.) piirrän mallin mukaan. Nainen seisoo edessäni tässä asennossa. Kynäkirjoituksella piirustuksen jälkeen maalailen öljymaalit suoraan laudalle siveltimellä. Seuraavat vaikeudet on voitettava:
Naisen on näytettävä uskotulta jalansijaltaan, seisottava omilla jaloillaan, eikä leijuttava jossain. Kuvan tyhjiössä hän kantaa painonsa jalkojensa varassa, tämä on selvitettävä.
Proportiot raajoille, pituus suhteessa reisien, säären ja jalkojen leveyteen, varpaat. Ikuiset variaatiot saman aiheen parissa. Riippuen ihmisestä, valosta ja asennosta kaikki on aina uutta ja erilaista.
Millaista väriä ihossa on? Onko varjossa, valossa, heijastuksissa, jännityksessä… vihreä, musta, sininen, keltainen, punainen. Koko sateenkaarikin on kuvassa aina mukana, vain missä ja kuinka paljon sävyä on näkyvissä?
Haluankin teille, katsojalle, kysyä: elävätkö jalkani? Loppujen lopuksi vieraankin ei tarvitse olla kokki, jotta ateria nautittaisiin. Silti se kasvattaa nautintoa suuresti: oppimista.
Biografia
Antonio de Andrés-Gayón (1961–2012) oli espanjalainen kuvanveistäjä ja maalari, syntynyt Madridissa ja vuodesta 1985 opiskellut Münchenin Taideakatemiassa. Jo kolmannen lukukauden alusta hän oli Olaf Metzelin mestarikurssilainen. Ateljeet Münchenissä, Kölnissä ja Hampurissa jälkeen hän asui ja työskenteli vuodesta 2000 lähtien Berliinissä.
Keskellä hänen taiteellista luovuuttaan oli inhimillinen hahmo. Oli kyse piirustuksesta, maalaamisesta tai veistoksesta — Antonio de Andrés-Gayón tutki kehon ilmaisua poikkeuksellisen tarkkuuden ja käsityöläisyyden johdonmukaisuudella. Hänen teoksensa käsittelevät mittasuhteita, liikettä ja suhdetta ihmisen ja tilan välillä. Taiteilija on itse muotoillut taiteellisen vaatimuksensa sanoilla: "Minun konseptini on laatu."
Hänen kokopäiväiset työnsä yhdistävät klassisen veistoksen ja akateemisen piirustustaiteen nykyaikaiseen kuvan kieleen. Erityisesti hänen ihmisen kehon esityksensä erottuvat intensiivisellä paneutumisella muotoon, anatomiaan ja ilmaisuun. Nykyään Antonio de Andrés-Gayónin teoksia on kansainvälisillä taidemarkkinoilla, ja niitä käydään säännöllisesti gallerioiden ja huutokauppojen kautta.
