Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul - lithographic licensed print 2004 - COA

Joan Mirón Lithography (*)
Tämä teos reproduoi yhden Miró’n alkuperäisesti luomista kuvituksista, jotka hän teki runokirjaa varten ”Parler Seul” (** ) (Puhua vain), kirjoittanut Tristan Tzara vuonna 1947.
Editoitua Maeght Editeur vuonna 2004.
Tehty korkealaatuisesta puuvillakankaopaperista vellum-tyyppistä paperia.
Allekirjoitettu prässillä.
Kustantajan ja Miró’n perillissarjan leima sivun kääntöpuolella.
Sisältää aitoustodistuksen (COA).

Erityispiirteet:

- Tuen mitat: 60 x 45 cm
- Kuva-alueen mitat: 42 x 33 cm
- Vuoden 2004
- Painos: 1000 kpl
- Viitteet: Cramer 17. Rauch 165
- Tila: Erinomainen (tämä teos ei ole koskaan kehystetty eikä esillä, ja sitä on aina säilytetty ammattiarkistossa), joten se on erinomaisessa kunnossa.

Teos käsitellään huolellisesti ja pakataan litteänä kovamuovilliseen kartonkipakettiin. Lähetys on rekisteröity ja seurantanumero sisältyy.

Lähetys sisältää lisäksi täyden vakuutuksen teoksen lopullisen arvon mukaan ja täyden korvausvastuun mahdollisessa häviämisessä tai vaurioitumisessa ilman ostajan kuluja.

(*) Joan Miró (1893-1983) syntyi Barcelonassa, missä hän kasvoi ja aloitti taiteelliset opintonsa. Hän meni La Llotja -akatemiaan vanhempiensa vastustuksesta huolimatta, jotka halusivat hänen työskentelevän perinteisemmällä tavalla. Myöhemmin hän opiskeli Francesc Galí’n Art Schoolissa ja tutustui fauvismeihin sekä kubisteihin. Hänen tunteisiin ja taiteilijaksi kasvattavat maisemansa ovat olennaisesti Mont-roig, Pariisi, Mallorca ja myöhemmin New York ja Japani. Mont-roig, Baix Campin kunta, toimii vastapainona Pariisissa vallitsevalle älylliselle kiihtymykselle, jonne hän muutti 1920-luvulla surrealistien ja ajan luovimpien taiteilijoiden kanssa. Siellä hän tutustui Arpiin, Magritteen, Brancusiin ja Giacomettiin ja hän näytteli Dalín, Tanguyn, Meret Oppenheimin ja Max Ernstin kanssa useissa Dadaismi- ja surrealismi-näyttelyissä. Abstraktin ekspressionismin innoittama vetovoima paljastui hänelle New Yorkissa 1940-luvulla. Myöhemmin, vuonna 1956, toisen maailmansodan keskellä, Joan Miró jättää lyhyen paikkansa Ranskan epäkotipaikkaan ja asettuu Palma de Mallorcalle, turvapaikkaan ja työtilaan, missä hänen ystävänsä Josep Lluís Sert suunnittelee ateljeensa, unelmien tilan. Siellä hän keskittyi veistosten ja keramiikan pariin, kunnes kuoli vuonna 1983.
Maiseman kiinteytyminen Mont-roigin ja myöhemmin Mallorcan maaseudun suuntaan oli ratkaisevan tärkeää hänen teoksissaan. Maan yhteys ja arkielämän esineiden sekä luonnon ympäristön kiinnostus muodostavat taustaa osalle hänen teknisiä ja muodollisia tutkimuksiaan. Miró pakenee akateemisuutta ja pyrkii jatkuvaan kokonaisvaltaisen ja puhtaan teoksen etsimiseen, joka ei kuulu mihinkään tiettyyn liikkeeseen. Muodoissa ja julkisissa ilmauksissa oleva sisältö tuo esiin hänen kapinahenkensä sekä suuren herkkyytensä poliittisille ja yhteiskunnallisille tapahtumille ympärillään. Tämä voima-kontrasti johtaa ainutlaatuisen ja hyvin henkilökohtaisen kielen syntymiseen, joka asettaa hänet 1900-luvun vaikutusvaltaisimpien taiteilijoiden joukkoon.

(**) “Parler Seul” edustaa erityisen tehokasta yhteistyötä taiteilijan ja kirjailijan välillä. Miró’n kirkkaan impulsiiviset ja epämuodostuneet kuvat ovat vedostettu suoraan kivelle vain vähän valmistelukuvia käyttäen, niillä on Tzaran arvaamattomien säkeiden keksivä tarmo.
Alkuperäinen painatus tehtiin Maeght Editeur’n toimesta ja koostuu Miró’n 72 originaalit lithografiatyötä, joista 49 värillisiä, joista 18 on hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) syntyi Barcelonassa, missä hän kasvoi ja aloitti taiteelliset opintonsa. Hän meni La Llotja -akatemiaan vanhempiensa vastustuksesta huolimatta, jotka halusivat hänen työskentelevän perinteisemmällä tavalla. Myöhemmin hän opiskeli Francesc Galí’n Taidekoulussa ja tutustui fauvismeihin sekä kubisteihin. Hänen tunteelliset maisemansa, jotka muovaavat häntä ihmisenä ja taiteilijana, ovat olennaisesti Mont-roig, Pariisi, Mallorca ja myöhemmin New York ja Japani. Mont-roig, Baix Campin pitäjä, on vastapaino Pariisissa vallitsevalle älylliselle kuohutukselle, jossa hän asui 1920-luvulla surrealistien ja ajan luovimpien taiteilijoiden kanssa. Siellä hän tapasi Arpin, Magritten, Brancusin ja Giacomettin ja hän osallistui Dalín, Tanguyn, Meret Oppenheimin ja Max Ernstin kanssa useisiin Dadaismi- ja surrealismi-näyttelyihin. Taiteellinen inspiraatio abstraktin ekspressionismin suuntaan paljastui New Yorkissa 1940-luvulla. Myöhemmin, vuonna 1956, toisen maailmansodan keskellä, Joan Miró jättää Ranskan pakolaisuutensa ja asettuu Palma de Mallorcalle, turvapaikkaan ja työtilaksi, jossa ystävänsä Josep Lluís Sert suunnittelee ateljeen, jonka hän aina oli unelmoinut. Siellä hän keskittyi veistosten ja keramiikan pariin, kunnes kuoli vuonna 1983.
Maaston kiinnittyminen Mont-roigiin ensin ja Mallorcalle myöhemmin oli ratkaisevan tärkeää hänen työlleen. Maan ja arjen esineiden sekä luonnon ympäristön kiinnostus muodostavat taustaa hänen teknisille ja muoto-opillisille tutkimuksilleen. Miró paennut akateemista viisautta, etsi jatkuvasti globaalia ja puhdasta teosta, joka ei ole sidoksissa mihinkään liikkeeseen. Muodoissa ja julkisissa ilmentymissä oleva sisältö on hänen keinonsa, jolla Miró osoittaa kapinallisuutensa ja suurta herkkyyttään ympäröiviä poliittisia ja yhteiskunnallisia tapahtumia kohtaan. Tämä voimien vastakohdat vievät hänet luomaan ainutlaatuisen ja erittäin henkilökohtaisen kielen, joka tekee hänestä 1900-luvun vaikutusvaltaisimpien taiteilijoiden joukon.

(**) “Parler Seul” edustaa erityisen tehokasta yhteistyötä taiteilijan ja kirjailijan välillä. Miró’n kirkkaan spontaaneja ja hajonneita kuvia kivelle piirrettyinä vain muutamien valmistelevien luonnosten kera ovat Tzaran sattumanvaraisiin säkeisiin kuuluvaa keksivää rytmiä.
Alkuperäinen painatus kuului Maeght Editeur’n vastuulle ja sisältää 72 Miró’n originaalilithografiaa, joista 49 värillisiä, 18 hors-texteä.

















Tags:
Picasso, Dalí, Pollock, Miró, Beuys, Warhol, Giacometti, Hodgkin, Moore, Malevich, Mondrian, O’Keefe, Matisse, Kandinsky, Bacon, Klimt, Hooper, Rothko, Chirico, Duchamp, Chagall, Braque, Picabia, Kooning, Ernst, Paul Klee, Modigliani, Calder, Delaunay.
Kiefer, Kusama, Murakami, Koons, Basquiat, Nauman, Sherman, Bourgeois, Polke, Ruff, Ruscha, Holzer, Abramović, Freud, Mendieta, Tuymans, Kruger, Hockney, Saville, Fanzhi, Oehlen, Richter, Scully, Stella, Schütte, Xiaodong, Judd, Peyton, Richard Serra, LeWitt, Kippenberger, Baldessari, Doig, González-Torres, Salvador Dalí, Joan Miró, Magritte, Max Ernst, Leonora Carrington, Dorothea Tanning, Roberto Matta, Man Ray, Varo, Oppenheim, Key Sage, André Masson, Paul Delvaux, Giorgio de Chirico, Marcel Duchamp, Marc Chagall, Paul Klee, Hans Bellmer, Zhang Xiaogang, Savinio, Alexander Calder, Dora Maar Vitra, Poolsen, Jacobsen, Hans Wegner, Charles Eames, Perriand, Philippe Starck, Marcel Breuer, Knoll, Juhl, Verner Panton, Le Corbusier, Mies Vander Rohe, Nelson, Mogensen, Eames, Gio Ponti, Knoll, Isamu Noguchi, Bertoia, Aalto, Urquiola, Eileen Gray, Pesce, Magistretti. Louis Vuitton, Gucci, Chanel, Burberry, Hermès, Prada, Dior, Armani, Cartier, Dolce & Gabbana, Versace, Balenciaga, Ralph Lauren, Rolex, Fendi, Givenchy, Tiffany, Alexander McQueen, Yves Saint Laurent, Valentino, Bvlgari. Adami Alberti Alcaraz Alfaro Baldaccini Baldeweg Barceló Barjola Canogar Cabellut Caruncho Ceesepe Chillida Chirino Clavé Condé Cruz-Díez Dalí Dokoupil Equipo Crónica Gudmundur Feito Genovés Goya Gordillo Guinovart Hernández Pijuan Iglesias Lacalle Joan Miró Misterpiro Mompó Palazuelo Pérez-Villalta Picasso Plensa Rafols-Casamada Reche Redondela Saura Soto Sicilia Tàpies Teixidor Quetglas Úrculo Uslé Varela Valdés Villalba Yturralde