Kynttelikkö - Pronssi, Posliini - kaunis teos

Lämpimästi tervehdykseni Antwerpenista, timanttien ja antiikkien kaupunki, tämän huutoni yhteydessä löydät Art Deco -tuotteita, kopiotuotteita oikeista teoksista sekä modernia taidetta; en myy antiikkia, vaan tarjoan tuotteita antiikkityylillä. Tuotteet ovat korkealaatuisia, niiden valmistuksessa käytetty työskentely ja materiaalit ovat huippuluokkaa. Suurin intohimoni on tarjota huolellisesti valittuja, korkealaatuisiaPronssiveistoksia, jotka juhlistavat ajattoman taiteen, poikkeuksellisen käsityön ja tyylikkään suunnittelun. Jokainen teos valitaan sen hienostuneiden yksityiskohtien, taiteellisen luonteen ja koristeellisen vetovoiman perusteella, mikä tekee siitä ihastuttavan lisän sekä yksityisiin kokoelmiin että vaativiin tiloihin. Filosofiani on yksinkertainen: tehdä huippuluokan pronssiveistokset saavutettaviksi laajemmalle yleisölle. Voin tarjota poikkeuksellisia kappaleita erittäin kilpailukykyisin hinnoin—usein selvästi alle perinteisellä taide- ja sisustuskaupan markkinoilla yleisesti nähtyjen hintojen. Olitpa kokenut keräilijä, joka löytää pronssiveistokset ensimmäistä kertaa, tai etsit erottuvaa lahjaa, toivon, että löydät jotakin todella erityistä kokoelmani valikoimasta. Lämpimästi kutsun sinut osallistumaan huutoni ja toivotan onnea tarjouksiisi. Kiitos luottamuksestasi ja mielenkiinnostasi. Michael. Taiteenvalmistus ja valutekniikka Jokainen veistos valetaan yksilöllisesti perinteisellä menetelmällä valukosketuksella (cire perdue) ja viimeistelytyö tehdään huolellisesti ammattitaitoisten käsityöläisten toimesta. Tämä arvostettu tekniikka on tunnettu poikkeuksellisten yksityiskohtien, hienostuneiden tekstuurien ja klassisen pronssiveistoksen aikuisen kauneuden tallentamisesta, mikä antaa jokaiselle teokselle sen oman ainutlaatuisen luonteen. Luonnollisena seuraamuksena tästä käsityövalukäsittelyn prosessista saattaa valmistuksen aikana pienet jäljelle jääneet hiukkaset olla toisinaan veistoksen sisällä. Tämä on perinteisen valmistustekniikan ominaisuus eikä millään tavalla vaikuta taiteen laaduihin, rakenteelliseen eheyteen, kestävyyteen tai taiteelliseen arvoon."}