Gerrit van Honthorst (1592-1656) (after) - "Saint Sebastian, c.1623"

- Gerrit van Honthorst (after), "Saint Sebastian, c.1623". Giclée-tuloste raskaalle, sileälle matta paperille (noin 300 g/m², viite paperin paksuuteen/density).

- Relief-merkintä leimattu.

- Allekirjoitettu levyssä.

- Leimasin takapuolella.

- Borderless / täysikoko.

- Valmis kehystettäväksi. Kuvassa itemi kehystettynä esitetty on simuloitu uudelleen havainnollistamistarkoituksiin; sen kehys ja muut koristeelliset elementit eivät sisälly huutokauppaan.

- Ehdot: erinomainen. Ei koskaan kehystetty, ei koskaan ollut esillä.

- Koko: 42.5 x 49 cm.

- Gerrit van Honthorstin teos "Saint Sebastian", c.1623 on vaikutusvaltainen esimerkki drammatikasta naturalismista, jota yhdistetään Utrechtin Caravaggistit, yhdistäen fyysisen kauneuden, uskonnollisen omistautumisen ja intense chiaroscuron. Pyhimyksen vartalo on näytetty sidottuna puuhun ja nuolilla lävistettynä, mutta sommitelma välttää liiallisen teatraalisuuden: alhaalta käännetty pää, suljetut silmät ja rentoutunut asento luovat vaikuttavan alistumisen ja sisäisen kärsimyksen tunteen. Honthorst mallintaa hahmoa lämpimillä lihan sävyillä, jotka kohoavat lähes mustan taustan yllä, käyttämällä valoa kehon eristäminä veistoksellisen selkeyden avulla. Tuloksena on Caravaggion vahvan vaikutuksen ja samalla Honthorstin oman viimeistellyn lähestymistavan yhdistelmä hahmoon, eleisiin ja henkistään tunteeseen, yhdistäen teoksen luonnollisesti Guido Reniin, Riberaan, Georges de La Touriin, Artemisia Gentileschiin sekä 17. vuosisadan barokkitaiteen suurmestareihin.

Tämä teos tarjoaa poikkeuksellista koristeellista vetovoimaa Gerrit van Honthorstin, Caravaggismin, barokin maalauksen, uskonnollisen taiteen, chiaroscuron, klassisen miespuolisen muotokuvauksen sekä museomainitsein sisustusten ystäville. Sen hillitty yhdistelmä syvää mustaa, lämpimiä luonnetäytteitä, hailakan ruskeaa, pehmeää harmaata ja hienovaraisia punahedelmiä tekee siitä erityisen sopivan tyylikkääseen oleskeluhuoneeseen, työhuoneeseen, kirjastoon, eteistilaan, yksityisiin toimistoihin, ylelliseen asuntoon tai hienostuneeseen eklektiseen sisustukseen. Se voi asettua kauniisti pienen puun, pähkinäpuun, nahkan, antiikkisen messingin, sametin, veistoksellisen valaistuksen, klassisen huonekaluston, marmorin, vanhojen esineiden ja harkiten valittujen koriste-esineiden viereen, luoden hienostuneen vuoropuhelun taiteen, hengen, draaman ja sisustussuunnittelun välillä. Sen monumentaalinen olemus ja hallittu emotionaalinen intensiteetti tekevät siitä myös erottuvan lahjan Barokin taiteen, vanhojen mestareiden ja eurooppalaisen kulttuurihistorian ystäville.

Niille, jotka ovat kiinnostuneita Honthorstista, Caravaggismista, Guido Renistä, Riberaasta, Artemisia Gentileschistä, Velázquezista, Rembrandtista, Rubensistä, Van Dyckista, Klimtistä, Schielestä, Picassosta, Warholista, Basquiatista, Haringista, Hockneyista, Banksystä, Shepard Faireystä, Kawsista ja Karl Lagassesta, tämä kuva tarjoaa kiehtovan yhdistelmän historiallista merkitystä, dramaattista valoa, inhimillistä haavoittuvuutta ja koristeellista voimaa. Sen ajaton vanhan mestarin identiteetti istuu luonnollisesti nykyisen kuratoitujen sisustusten trendin kanssa, missä taideteoskset voivat asua antiikkisten huonekalujen, veistosten, ylellisten esineiden, Cartierin, Rolexin, Patek Phillipeen, Chanelin, Diorin, Guccin, samppanjan, harvinaisten keräiltävien sekä muiden tyylin, harvinaisuuden ja keräilyn ikonien rinnalla. Dramaattinen, elegantti ja syvästi tunnelmainen barokkikokonaisuus, ihanteellinen lisä painokkuutta, hienostuneisuutta ja museomainen luonteen jokaiselle sisustukselle.