Chiera - NO RESERVE -Geometric Dialogue. XXL

Sarja: Keskustelut
Conversations syntyi kiinnostuksesta kohtaamisiin. Niihin hetkiin, jolloin eri paikoista, kulttuureista, kokemuksista ja matkoista tulevat ihmiset löytävät itsensä jakamasta samaa tilaa ja, tahattomasti tai odottamattomasti, alkavat yhteyden muodostamisen. Jokaisella kohtaamisella on jälkensä. Jokaisella vuorovaikutuksella on hienovaraisesti vaikutusta siihen, miten näemme maailman ja ympärillämme olevat ihmiset.
Kokoelmat heijastavat ihmisyhteiselon monimutkaisuutta ja kauneutta. Jotkut yhteydet ovat välittömiä ja vaivattomia; toiset ovat vivahteikkaampia, hauraita tai odottamattomia. Elämässäkin jokainen elementti säilyttää oman identiteettinsä samalla kun se myötävaikuttaa johonkin yhteiseen.
Conversations on juhla moninaisuudelle, vaihtelulle ja sille mahdollisuudelle löytää yhteinen sävel erilaisten taustojemme yli. Se on pohdintaa siitä, miten tarinamme kohtaavat, risteävät ja jatkavat matkaansa muutos läsnäolosta toisten kautta. Geometrian ja värin kautta sarja pyrkii tekemään näkyväksi sen näkymättömän kankaan ihmissuhteista, dialogeista ja jaetuista kokemuksista, joka meidät yhdistää, muistuttaen siitä, että jollain tavalla me kaikki olemme saman keskustelun osatekijöitä.

Työni sijoittuu nykytaiteen geometristen abstraktioiden alueelle, jossa rakenne ja intuition yhteiselo kulkee käsi kädessä. Ympyröiden, viivojen ja väripinnojen kautta tutkin visuaalisia suhteita, jotka heittelevät koordinoitua järjestystä ja eleen spontaaniutta.
Vaikka käytän Bauhausin periaatteita—muodollista selkeyttä, tasapainoa ja geometrian käyttöä—minua erottavat syyliikkeelliset tekstuurit, jotka aktivoivat negatiivisen tilan. Nämä materiaalipinnat, suuremman vapauden kanssa työstettyina, luovat jännitteen kontrollin ja ilmaisukyvyn välille.
Vastakohtana positiivinen tila rakennetaan määriteltyjen geometrisia muotojen—ympyröiden, soikioiden, kolmiöiden ja kromatic-planeiden—konstruktion avulla, jotka järjestetään rakenteellisesti tarkasti. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksikköinä, jotka luovat rytmiä, hierarkiaa ja tasapainoa sommittelussa.
Pintojen teksturoituneisuuden ja terävien geometristen elementtien rinnakkaiselo luo dialogin eleen ja rakenteen välillä. Väri, joka on levitetty kylläisillä ja kontrastisilla pinnoilla, toimii organisoivana elementtinä, joka ohjaa silmää ja vahvistaa teoksen sisäistä dynamiikkaa.
Erilaisissa sarjoissani käsittelen teemoja, kuten ihmisuhteet, muisti, muuttoliike, henkisyys ja yhteiskunnalliset asiat, jotka on käännetty ei-esittäväksi ja keinotekoiseksi kieleksi. Viitteet eivät esitetä kirjaimellisesti, vaan integroidaan sommittelun rakenteeseen jännitteen, tasapainon ja muotojen välisen yhteyden kautta.
Työni ehdottaa siten nykyaikaista geometrista kieltä, joka yhdistää muodollisen kurinalaisuuden ja ilmaisullisen vapauden, kutsuen sekä sommitelman analyyttiseen lukemiseen että suoranaiseen visuaaliseen kokemukseen.

TEOKSEN VIDEO SAATAVILLA VERKKOSIVUSTOLLANI TAI INSTAGRAMISSA

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Taide: Uutta, alkuperäistä ja ainutlaatuista työtä Miriam Chieralta.
Vuosi: 2025
Tyyppi: pastelliliiduja, akryylia, spray, sabluunoita, öljykynää, grafiittia 290 g/m2 painetulla puuvillagrafiikalla verhoiltuun kankaaseen.
Allekirjoitus: Allekirjoitus takakannessa, Sisältää aittoisuuden todistuksen.
Toimitus: Taidetta toimitetaan (EU:n ulkopuolelle) noin 7 päivän kuluttua valmiiksi valmistelun dokumentoinnin mahdollistamiseksi Kulttuuriesineille tulliin toimittamista varten. Rajoitetut kuvat kehystettyinä ovat havainnollistavia. Teos toimitetaan kehystämättömänä rullattuna siirtovesipaperin kanssa vahingoittumisen välttämiseksi (ammattimainen pakkaus, rullattuna muovipullossa tai vahvistetussa pahvikonaisuudessa).
Huomioithan, että värit vaihtelevat hieman eri näyttöpäätöksillä.

Verot:
"Ostokset EU:n ulkopuolelta voivat altistua tuontiveroille tai tullimaksuille, jotka ovat ostajan vastuulla."

Materiaalit:
Tämä teos on tehty korkealaatuisesta kankaasta, mikä on oleellista kauniiden ja pitkäjänteisten taideteosten luomisessa. Hyvä pellava-kangas estää repeytymishäiriöitä ja venytystä, huippulaatuiset materiaalit tunnetuilta brändeiltä, tekisivät pehmeille tekstuureille joustavuutta, jolloin halkeamien välttäminen, kankaan tiheys ja kuvan oikea venytys ja ensi-kerros takaavat laadukkaan teoksen säilymisen ajan myötä.

Biografia:
Miriam CHiera on italialais-argentiinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigalliiassa, Italiassa. Hän opiskeli sisustusta arkkitehtuurin tiedekunnassa Universidad Nacional del Litoral -yliopistossa Argentiinassa sekä taidetta Verona taideakatemiassa Italiassa.
Hän syntyi pienessä Argentiinan kaupungissa, suurten maaseutualueiden keskellä, italian maahanmuuttaja-tilallisesta perheestä. Vaikka hänen juurensa ovat italialaisessa kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa maan, jossa hän kasvoi, hengen. Pienet merkit ja symbolit ovat ripustettuina hänen kankailleen, sekoittaen kubismia, konstruktivismia ja abstraktia geometriaa värin kielen ytimessä.
Luonnonkauniin luonnon äärellä, loputtomien horisonttien ja syvän vapauden tunteen keskellä, hän löysi inspiraation suurimuotoisista luomuksista. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, hän alkoi maalaamisen jo varhaisina vuosinaan; oli Romeo ja Julietin kaupungissa asunnossaan Verona Academiassa, kun hän tajusi, että maalaaminen oli hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu esitettäväksi kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Fine Arts -biennaliin, Friends of Art, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. Maalauskilpailussa, 56. vuosipäivä Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. Kansallinen vuosinäyttely, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII Kevätsali, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti Regional Yearly Exhibition of Artists, H. Borla Museum, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV Kevätsali, Municipal Museum of Visual Arts, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI Kevätsali, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025- Finalisti Women Artist On The Rise 2025, Yhdysvallat
2026- Julkaisu Artea Fanzine 26 - Espanja
2026- Julkaisu Gorila Espanja - Espanja
Teoksensa ovat osa yksityiskokoelmia ympäri maailman.

Nykyään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, matkustettuaan moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja kotikaupunki Cerès. Jokaisella paikalla on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muokaten näkemystä ja ilmaisua, joka virtaa hänen töissään.

Taiteilija-tämänhetkinen lausunto:
Teos on paljon enemmän kuin muodikas esine, ohimenevä trendi tai sisätiloja ratkaiseva koriste-elementti. Teen maalausta toiveen kanssa, että siitä tulisi ikkuna, jonka läpi voit kertoa itsellesi tarinan—jossa taide kohtaa elämäsi merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eloon oikeuden kirkastetuksi osaksi tilaasi. Tavoitteeni on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, uppoutua sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu, kun seisot sen edessä.