Scuola lombarda (XV) - San Rocco - XL format

Pohjois-italialainen maalaustaiteen tekijä, Lombardia-alueelta, 1400-luvun lopulla.

San Rocco

Tempera munalla laudalla, cm 132 × 44

Teos peräisin italialaisesta museokokoelmasta
XV s., 1450/1480


Lauta esittää koko kuvan San Rocosta, ikonografian mallin mukaan, joka sai erityisen suosiota pohjois-Italiaan Quattocento-luvun lopulla. Pyhimys on esitetty matkailijan vaatteissa, pitkän laukunkin kera, samalla kun hän nostaa viitan reidensä kohdalla osoittaakseen luomea, jolla on tärkeä merkitys hänen suojelussaan rutolta. San Roccan kultin leviäminen ja siihen liittyvä ikonografia Italiassa tiivistyi juuri 1400-luvulla.

Hahmo on monumentaalinen, huolimatta parin tiukasti kapean ja voimakkaasti pystysuoran laudan muodosta, ja se täyttää melkein koko maalaustilan. Punainen myrkkymantteli, vihreän-sinertävän sävyinen puku, suuri sädekehän kehä ja taustan ympyräkuvioon viitaten summittaisesti hahmoteltu maisema muodostavat jumalistisen luettavuuden omaavan hartauden koostumuksen. Erityisen tunnusomaista ovat selkeästi määritelty ääriviiva, hiusten ja partaa kuvaava lineaarinen kuvaus, verhon ryppyjen yksinkertaistetut muotojäljet sekä netot väripinnat.

Nämä elementit, yhdessä esityksen etukäteen frontaliteetin ja tarinallisen jäänteisen kanssa, viittaavat kuvataiteen kulttuuriin, joka on vielä vahvasti yhteydessä Pohjois-Italian myöhäisgotiikkaan, mutta jo valmiina esiintymien ja hartauden kehitykseen Lombardia- ja lähialueilla 1400-luvun lopulla. Kontekstin vertailuksi, lombardialueella on dokumentoituja neljännen ja viidennen vuosikymmenen San Roccon pilikuvia samalla ikonografialla eli vaelluskepin ja näkyvän luomen kanssa.

Erityisen mielenkiintoista on puupinta, joka on säilynyt vaikuttavine pystysuorine rakenteineen. Takaosa paljastaa suuria, selvästi puukerroksia, ajan kulua ja vaakasuora vahvistusrakennelma; lisäksi on olemassa vanhoja reikiä, jotka ovat peräisin kirjanpuukahvan hyödyntämisestä, sekä myöhempiä muutoksia ripustusjärjestelmässä. Pintakuvioissa on laajasti kulumia, hiontaa, pieniä vajauksia ja konservointitoimenpiteiden kerrostumia, jotka eivät kuitenkaan vaaranna kuvan kokonaislukuista luettavuutta.

Formaatti ja asettelu viittaavat alkuperäisen asennon todennäköisesti kirkolliseen käyttöön, mahdollisesti hartauden asettelun osana tai laajempaa rakennelmaa varten; sanamuoto “polytykki-tilan osuus” puolestaan vaatisi rungon suoran tarkastelun. Itse asiassa autonoomiset lautaset ja osat San Rocosta ovat hyvin dokumentoituja Pohjois-Italian tuotannossa 1400-luvun lopulta 1500-luvun alkuun.

Laudan voidaan katsoa olevan merkittävä todistus Pohjois-Italian late medieval hartauden maalaustaiteesta, erityisen vaikuttava puheenjohtajankielen arkaaisuudesta, suuresta koosta ja vanhan puupinnan säilyneestä tilasta.

TILANNEKERTAUS

Maalaus on yleisesti hyvässä säilytystilanteessa, mikä sopii ajan ja teoksen luonnolliselle vanhenemiselle. Maalauspinta osoittaa laajaa ja voimakasta halkeilua (craquelure), erityisesti tummissa täytöissä, sekä normaalin erilaista maalauskalvon koostumusta, kulumia ja aiempien konservointitoimien ja maalaustöiden merkkejä.

Kokonaisuutena teos säilyttää hyvän kuvatunnistettavuuden, erityisesti kasvojen ja käsien osalta, ja sen materiaalimaiset ominaisuudet sekä ajan merkit ovat edelleen näkyvissä hyvin vanhaa maalauksia tutkittaessa.

~ Historiallinen-keräilymerkintä ~

Vanhuudesta, ikonografiasta, formatoitumisesta ja hartaudellisesta luonteesta johtuen tämä XV-luvun San Roccon kuva on täysin yhteensopiva museaalisen arvon kanssa, erityisesti osana hiippakunnallista museota tai vanhan pyhän taiteen kokoelmaa. Kyse ei ole pelkästään koriste-esineestä, vaan konkreettisesta todistuksesta Pohjois-Italian Quattrocenton uskonnollisesta ja kuvataiteellisesta kulttuurista, joka on säilynyt meille yli viiden vuosisadan kautta.

Tämän tason teoksen hankkiminen merkitsee siten autenttisen palasen italian historiallis- taiteen perinnöstä. Aikakauden harvinaisuus, vanhan puupinnan läsnäolo, nopeasti tunnistettava ikonografia ja vahva historiallinen identiteetti lisäävät keräilijän kiinnostusta.

Omistuksellisesti vanhojen teosten hankkiminen tällaisessa muodossa voi myös olla kiinnostava tapa hajauttaa ja säilyttää arvoa pitkällä aikavälillä, kunhan ostot tehtäisiin markkinakriteerien mukaisesti, ja siihen liittyy asianmukainen dokumentaatio ja tieteellinen tutkimus. Verrattuna uusittavissa oleviin tarvikkeisiin, neljännentoista vuosisadan lautase on luonteeltaan ainutlaatuinen, loppuun asti tehty ja korvaamaton: sen ensisijainen arvo on kulttuurinen ja keräilyarvo, kun taas mahdollinen taloudellinen arvonmuutos tulevaisuudessa ei voi luonnollisesti olla taattua.

*** Valokuvausmuistiinpano
Kuvan valokuvat on otettu ammattimaisella työvalaistuksella ja studion valaisimilla, jotta koko koostumuksen, yksityiskohtien ja maalin koostumuksen luettavuus paranisi. Tämä valaistus voi aiheuttaa pieniä värin- ja kirkkauden vaihteluja verrattuna teoksen suoraan katseluun. Valokuvat ovat pelkästään kuvaavia ja dokumentaarisia tarkoituksia varten.

Toimitus vakuutettu
Arviointi- ja attribuutiokäynti

*** Historiaan liittyvistä syistä teosta ei voida toimittaa Euroopan ulkopuolelle