Richard Prince (1949) - Richard Prince x Supreme - Signed

Myyty teos tunnetun maailmanlaajuisesti tunnetun nykytaiteilijan Richard Prince -nimensä ja yhdistettynä Yhdysvaltojen luksusbrändiin Supreme kollektioon. Kyseessä on 2007 valmistettu serigrafia skeittilautaa varten, tuotettu 500 kappaleen erä. Tällä teoksella on erityispiirre, että taiteilija on allekirjoittanut sen käsin lisäksi painettu allekirjoitus, mikä on erittäin harvinaista ja tekee siitä todellisen keräilyharvinaisuuden. Tämä kappale ostettiin maailmanlaajuisen lautateollisuuden suurimpiin julkaisijoihin kuuluneen huutokauppapaikan kautta, joka tekee yhteistyötä tämän maailman suurimpien nykytaiteen tekijöiden kanssa, JR, Pettibon, Cornella, Burgerman, Koons, Teller, Weiwei, Castelbajac, Nara, Balincourt, Holzer, Saraiva, Jean Jullien, ROA, Araki ja monet muut.
Samanlaista allekirjoitettua kappaletta on myyty yli 3200 € vuonna 2018 huutokaupassa hienossa pariisilaisessa tilassa (katso Richard Prince -lautapelien kaksinkertainen kuva).
Richard Prince on yksi nykytaiteen viitteistä yhtä tasoa ystäviensä ja kollegoidensa kuten Shepard Fairey (Obey), C215, Jef Aérosol, JR, Swoon, Vhils, Felipe Pantone, Denial, Kaws, Banksy, Invader, Basquiat, Hirst, Lichtenstein, M.Chat, Sandra Chevrier, Stik, André Saraiva, Seen, Futura 2000, Imbue, JonOne, Dran, Stik, M. Brainwash, Arsham, Seth, JP Malot jne. Vuonna 2018 hän teki yhteistyötä Diorin kanssa; hänen arvonsa on jatkanut kohoamistaan ja saavutti 12 miljoonan dollarin tason 2021 Hongkongin huutokaupassa.
Yhdysvaltalainen valokuvaaja ja taidemaalari Richard Prince on yksi kansainvälisen taidekentän tunnetuimmista hahmoista tämän työn syntymästä 1970-luvulla lähtien. Hänen teoksiaan on ollut esillä monissa arvostetuimmissa kansainvälisissä instituutioissa kuten New Yorkin Whitney Museum (1992), Zürichin Kunsthalle (2001), New Yorkin Guggenheim Museum (2007), Bregenzin Kunsthaus (2014) ja viimeisimpänä Louis Vuitton -säätiö (2018). Lokakuusta 2019 tammikuuhun 2020 Richard Prince esitteli Portraits-näyttelyn Detroitin nykymuotitaiteen museossa. Aikoinaan Bostonin lähellä varttuneena Richard Prince saapui 1970-luvun alussa New Yorkiin ja työskenteli Time Life -arkistossa, jossa hänen vastuullaan oli järjestellä lehtileikkeitä aiheittain tai kirjoittajan mukaan. Lehdistön ja aikakausilehtien leikkeiden leikkaamisesta hän kiinnostui mainoskuvista, joita hän alkoi kerätä. Hän seurasi kaupungissa asuvien taiteilijaryhmien, kuten Robert Longo, Cindy Sherman, Sherrie Levine ja John Baldessari, toimintaa. Heidän mainos- ja kulttuurikuvien omimisen ja uudelleensijoittamisen käytäntö kehitti hänen oman toimintansa perusta. Kun 1977-niminen Pictures-näyttelyssä amerikkalainen kriitikko ja kuratoija Douglas Crimp määritteli ja nimitti tämän liikkeen Pictures Generationiksi. Richard Prince’n postmodernin käytänteen ytimessä on populaarikulttuurin kierrätys sekä kulttuurien uudelleenkonstruktio, joka on usein humoristinen ja osin kriittinen amerikkalaisen mytologian ja kollektiivisen mielikuvan rakentamisesta. Tämän tekemiseksi Prince käyttää mainoskuvia, jotka hän valokuviin, rajaa uudelleen, suurentaa ja/tai järjestää kollaasien sisällä. Valmiita valokuvia, joiden tekijänoikeudet ovat kyseenalaisia, hänen teoksissaan hämärtävät tekijä- ja omistajuuden käsitteet ja paljastavat tietyt stereotypiat, jotka ovat muokanneet amerikkalaista mytologiaa ja kollektiivista mieltä. 1980-luvun alkuvuosina hän teki tunnetuksi sarja Cowboys, joka oli Marlboro-mainoshankkeista (1980–1984) ja ihannoi miehekästä maskuliinisuutta, sekä myöhemmin Gangs-sarja, joka käsittelee motoristien alakulttuuria ja heidän keveän pukeutumisensa tyylejä. Vuodesta 1986 hän otti käyttöön Joke Paintings -maalauksia, joissa toistaa populaarikulttuurin kepeitä vitsejä kankaalle. Vuonna 2002 hän aloitti kuuluisan Nurses -sarjan, joka kuvaa seksuaalisesti ja uhkaavasti herättäviä sairaanhoitajattaria amerikkalaisen pulp-kirjallisuuden maailmasta. Yhdysvalloissa todelliset kulttuurihenkilöitä vieraannuttavista autoistaan inspiroitune, 1960-luvun autot, joiden kojelautaa hän toistaa ja maalaa uudelleen, innoittivat myös teoksia nimeltä Car Hoods, joissa on sekä maalauksia että veistoksia.
Maa maailmalle suojattuna ja lähetyksenä maailmanlaajuisesti.