Jean Decoen (1890–1979) - Claude

JEAN DECOEN (1890–1979)
Portre-Claude, 1932
Taiteilija: Jean Decoen
Syntynyt: 1890, Bryssel, Belgia
Kuollut: 1979, Ixelles, Belgia
Kansallisuus: belgiyalainen
Ammatti: maalaustaide ja. veistos
Koulutus: Académie de Bruxelles
Suuntaus/luonteenomainen tyyli: belgialainen figuuri maalaus XX-luvulla; varhaisessa vaiheessa neoimpresjonismin vaikutteet, myöhemmin pidättyvämpi, realistinen tapa esittää hahmoja ja maisemaa
Otsikko: Portre Claude
Tekniikka: öljy kankaalle
Kehystys: noin 60 × 80 cm
Luontipäivämäärä: 15.5.1932
Aseteksti: „Jean Decoen 1932”, oikea alakulma
Merkintä: „CLAUDE / A-5-15 / 1932”, vasen yläkulma
Aihe: nuoren miehen muotokuva
Kunto: erittäin hyvä

TEOSTA KUVATA

Esitettävä teos on belgialaisen taiteilijan Jean Decoenin (1890–1979) auktorisoitua nuoren miehen muotokuva. Teos on vuodelta 1932 ja säilyttää erittäin arvokkaan tunnusmerkin nimettynä esitetyn henkilön CLAUDE nimenä, jonka taiteilija on asettanut vasempaan yläreunaan composersioon.

Kuvalla on myös selvä signeeraus „Jean Decoen 1932” oikeassa alakulmassa, mikä liittää teoksen suoraan taiteilijaan ja määrittelee sen datingin.

Merkittävä on lisäksi lisäinskripti:

„CLAUDE / A-5-15 / 1932”

Tämän merkin lukeminen tarkoittaa mallin etunimen ja teoksen tekemisvuoden ilmaisua: Claude, Anno, 5. kuukausi, 15. päivä, 1932, eli 15. toukokuuta 1932. Taiteilijan säilyttämä sekä mallin etunimi että tarkka päivämäärä antavat teokselle erityisen dokumentaarisen ja biografisen arvon.

JEAN DECOEN – TAITEILIJA, KELLENDOKSIA JA LAJJEITA LAADUKASTA KOKONAISUUTTA

Jean Decoen kuuluu mielenkiintoiseen belgialaisen taiteen tekijöiden sukupolveen, joka toimi 1900-luvun ensimmäisellä puoliskolla. Hän kouluttautui Bruxellesin akatemiassa, ja hänen toimintansa ei rajoittunut yhteen alaan. Hän oli maalarin lisäksi veistäjä, keräilijä, taidekriitikko sekä tuntemukseen vanhasta maalausta.

Hän luokitellaan belgialaiseksi maalari- ja veistäjäksi, ja samalla hänen mainitaan runoilijana, keräilijänä ja taidekritiikkona.

Maalaustaiteessaan Decoen alun perin pysytteli neoimpresjonismin vaikutteissa, myöhemmin hän kehitti vakaamman ja pidättyvämmän taiteen kielekieltä. Hänen tuotantonsa sisälsi muun muassa muotokuvia, maisemia ja figuuraalista kompositiota. Esitetyn kuvan tapauksessa taiteilijan keskittyminen yksilöllisiin piirteisiin ja muotokuvan luonteeseen on erityisen tärkeä.

Eihän hän ollut ainoastaan paikallinen maalari. Hänen toimintansa sisälsi myös laajemman belgialaisen taide-elämän, taidemarkkinan, kritiikin ja keräilyn.

JEAN DECOEN VEISTÄJÄNÄ – MERKITYS KANSAINVÄLLISELLA RANNEKKEELLA

Erityisen merkityksellistä Decoenin aseman arvioinnissa on hänen veistoksellinen tuotantonsa. Yksi tärkeimmistä hänen teoksistaan on marmori-Le Baiser vuodelta 1914, monumentaalinen, ainutlaatuinen teos, pituudeltaan 164 cm.

Teos esiteltiin Salon Triennal de Bruxellesssa vuonna 1914 ja sitä on kuvailtu yksityiskohtaisesti taiteilija-alalla. Soterbis Londonin vuoden 2018 katalogissa veistosta on arvioitu 80 000–120 000 punnan, mikä katalogin mukaan vastasi noin 91 000–136 000 euroa.

Tämä on erittäin tärkeä viitekohta Jean Decoenin aseman arvioinnissa belgialaisen taiteen historiassa. Soterbis pitää „Le Baiseria” yhtenä hänen veistotaiteen pääteoksista, samalla viitaten hänen Bruxellesin akatemian koulutukseen sekä laajaan taiteelliseen toimintaan.

Tuo veistos osoittaa, etteivät Decoenin luomukset olleet pelkästään intiimejä maalauksia, vaan hänellä oli myös kunnianhimoa ja pätevyyttä monumentalisen veistoksen saralla.

KERÄILYTOIMINTA JA TAITEILIJAYMPÄRISTÖ

Erityisen huomionarvoista on Decoenin asema belgialaisessa taideyhteisössä. Hän ei vain luonut, vaan osallistui myös aktiivisesti taidemarkkinoiden toimintaan asiantuntijana, kriitikkona ja keräilijänä.

Hänen nimensä esiintyy belgialaiseen kokoelmiin ja museotoimintaan liittyvässä historiatekstissä. Belgian Kuninkaallinen Taidemuseon arkistossa on tallessa materiaalia kuvaa Jean Decoenen antamasta teoksesta Société „La Peau de l’Ours” -nimiselle järjestölle.

Hänen keräilytoimintansa oli laajaa ja hän käsitti vanhan taiteen.

JEAN DECOENIN TEOKSET MUSEOKOKOELAUUKSISSA

Jean Decoenin tuotanto on yhä museokokoelmissa. Zwolle’n Museum de Fundatie omistaa kokoelmissaan Jean Decoenen omakuvan/itsensä kuva, mikä on suora tosite museaalisessa kontekstissa hänen tuotantonsa olemassaolosta instituutioiden kokoelmissa.

Tämä on erityisen mielenkiintoista esitetyn kuvan kontekstissa, koska se osoittaa Decoenen tuotannon olevan rajoittumatta pelkästään huutokauppojen kohteisiin, vaan löytyvän myös museoiden kokoelmista.

CLAUDE – ERIKOINEN BIOGRAAFIN JÄLJITETTY NIITTU

Yksi esitetyn kuvan mielenkiintoisimmista elementeistä on taiteilijan säilyttämä mallin etunimi: CLAUDE.

Tässä yhteydessä on mielenkiintoinen biografinen tie. Vuonna 1973 julkaistiin Jean Decoen -monografia Edmond Radarin toimittamana, ja sen esipuheen kirjoitti Claude E. De Coen, belgialaisen yhteisön arkkitehtina toimiva henkilö.

Claude-nimen ja Jean Decoenen vuonna 1932 portretissa kirjoitetun nimen välinen yhteys muodostaa kiinnostavan biografisen yhteyden. On mahdollista, että kuvan nuori mies oli sama henkilö, joka yli neljänkymmeneen vuotta myöhemmin ilmestyi taiteilijan kirjallisuudessa monografian esipuheen tekijänä.

Jos tämä identifikaatio vahvistettaisiin, teoksesta tulisi lisäys biografiseen ja dokumentaariseen ulottuvuuteen: se esittäisi tiettyä henkilöä Decoenen ympäriltä, joka monien vuosien jälkeen osallistui taiteilijan ja tämän työn muistamisen tallentamiseen.

Tämä on erityisen kiinnostava elementti teoksessa, sillä säilynyt merkintä „CLAUDE / A-5-15 / 1932” ei jätä teosta pelkäksi epäselväksi kuvaan vaan välittää konkreettisen etunimen sekä tarkan teonajankohdan.

TEOKSEN MERKITYS
- teos on signeerattu Jean Decoenin toimesta;
- siinä on selvä vuosisomitus 1932;
- sisältyy tarkka päivämäärä 15.5.1932;
- säilyttää esitetyn henkilön nimen: CLAUDE;
- esittää tietyn henkilön edustavassa muotokuvan asetelmassa;
- on kohtuullisen suuri, edustava koko noin 60 × 80 cm;
- on teoksen kypsässä vaiheessa;
- tekijä on belgialainen maalari ja veistäjä, jolla on akateeminen koulutus;
- Jean Decoenilla on ollut merkittäviä veistoksellisia tuotoksia, joiden julkiset arvo- arviot ovat ylittäneet 100 000 euroa;
- hänen teoksiaan on museo- kokoelmissa, myös Museum de Fundatie;
- tallennettu mallin nimi avaa lisäisen mielenkiinnon AI Claude E. De Coenin kanssa ja hänen myöhemmin yhteyden monografiaan Jean Decoenen tilaa.

TEOSTEN TYYLI JA TEKOJON LUONTEEN

Kuva kuuluu XX-luvun belgialaisen figuralistisen maalaustaiteen piiriin. Jean Decoenin varhaisvaiheessa hän pysyi neoimpresjonismin vaikutteissa, myöhemmin hänen maalaustensa kieli muuttui pidättyvämmäksi ja todellisuuteen perustuvaksi.

Esitetyn muotokuvan tulisi nähdä ensisijaisesti esimerkkinä figuralistisesta muotokuvamaalauksesta, jossa tärkeintä on subjektiin kohdistuva suora havainnointi, hänen yksilöllisyytensä ja teoksen psykologinen luonne.

Allekirjoituksen, datan, mallin nimen ja lisämerkinnän ansiosta teoksella on myös dokumentaarinen arvo, joka ylittää taiteellisen esityksen.

KUNTO

Teos on erittäin hyvässä kunnossa. Alkuperäinen taiteilijan signeeraus sekä tärkeä identifioiva merkintä mallin ja teoksen tekemisvuoden ovat tallessa.

YHTEENVETO
"Portret Claude" vuodelta 1932 on arvokas esimerkki belgialaisesta figuralistisesta maalaustaiteesta Jean Decoenen toimesta, taiteilija, jolla on akateeminen koulutus, laaja maalaus- ja veistotuotanto sekä merkittävä asema belgialaisessa taideyhteisössä.

Kuvan erityinen arvo on tekijäisän signeeraus, tarkka datointi, suuri formaat sekä tallennettu mallin nimi. Lisätie Claude E. De Coenin kanssa, joka vuonna 1973 kirjoitti esipuheen Decoenen monografialle, tekee tästä tietystä portretista erityisen mielenkiintoisen biografiselta ja historialliselta kannalta.

Työ yhdistää siis taiteelliset arvot ja harvinaisen dokumentaarisen arvon: tiedämme taiteilijan, tiedämme teoksen valmistumisvuoden, tiedämme esitetyn henkilön etunimen, ja tallennettu merkintä mahdollistaa portreen tarkasti ajoittamisen.