Yuni R. P - XL - Mañana en la costa

YUNI R. P.:n maalaus rakentuu suoran ja fyysisen suhteen kautta aineeseen. Työskennellen pääasiassa öljynä kankaalle ja hyläten siveltimen espátulan eduksi, taiteilija kehittää maalauspinnan, jossa väri ei rajoitu ainoastaan kuvan kuvaamiseen: se saa tilavuutta, suuntaa ja liikettä.

Espátula sallii öljyn asettamisen, vetämisen ja kerrostamisen laajoilla ja päättäväisillä eleillä. Tästä menettelystä syntyy materiaali-kromaattisesti rikas pinta-ala, jossa värit ovat osittain kiinni kankaalla, eivätkä täysin häviä yksilöllisyydestään. Tämä ominaisuus on yksi hänen kielensä tunnistettavimmista elementeistä: syvät siniset, turkoosit, aurinkokeltaiset, oranssit, punaiset ja valkoiset esiintyvät vastakkain ja sekoittuvat suurella kirkkaudella.

Vaikka hänen tuotantonsa käsittää maisemia, puutarhoja, hahmoja ja kaupunkinäkymiä, viime aikoina meri on kuitenkin tullut yhdeksi hänen maalaamisensa suurista keskeisistä teemoista. Purjeveneet, satamat, rannat, heijastumat ja horisontit toistuvat, muuttuneina tällöin kokemukseen painottuvina aistikokemuksina yksityiskohtaisen kuvauksen sijaan. Havanan asuinkaupunki ja päivittäinen läheisyys rannikkoseutuun löytävät näin luonnollisen heijastuksen hänen mielikuvituksessaan.

Formaalisesti hänen teoksensa dialogoi tiettyjen impressionismin ja postimpressionismin periaatteiden kanssa: muuttuvan valon tallentaminen, värien fragmentoituminen ja pyrkimys välittää vaikutelma ennemmin kuin motiivin valokuvallinen jäljentäminen. Joillakin hänen merimaalauksistaan voi jopa nähdä yhteyden Joaquín Sorollan valon perinteeseen, erityisesti veden hehkun ja siinä miten valkoiset, siniset ja keltaiset muuttavat merellisen pinnan valon tilaksi. Tämä ei ole kopiointi, vaan pitkäaikaisen perinteen sisällä oleva affinity taiteilijoiden keskuudessa, jotka ovat lumoutuneita merestä, väristä ja valosta.

Kuitenkin YUNI R. P vie tämän perinteen kohti maalausta, joka on entistä vahvemmin materiaalinen. Espátulan jälki pysyy näkyvissä ja muuttaa jokaisen väripinnan pieneksi rakenteeksi. Läheltä katsottuna maalaus voi päästä kohti abstraktioita; etäämpää katsottuna nämä täplät ja suunnat palaavat järjestäytymään kuin purjeet, heijastukset, kasvillisuus, hahmot tai horisontit. Tämä jännite abstraktion ja representoinnin välillä on yksi hänen työnsä kiehtovimmista piirteistä.

Valokuvat eivät kykene täysin välittämään tätä luonnetta. Taulun edessä öljyn relievi ja valon vaikutuksesta syntyvät muutokset tuovat teoksiin läsnäolon ja syvyyden, jotka ylittävät kaksidimensionaalisen kuvan. Tuloksena on välitön, elinvoimainen ja tunnistettava maalaus, jota leimaa vahva värien energia sekä syvästi optimistinen maiseman näkemys.

Yuniesky Rodríguez Peñan julkinen urakehitys sisältää yksityis- ja ryhmänäyttelyitä Kuubassa sekä teosten esiintymisen kansainvälisissä yksityiskokoelmissa. Hänen työnsä on myös levinnyt kansainvälisesti nykyaiteen taidealustoilla ja järjestöjen kautta. Teoksia kerätään useissa Euroopan paikoissa sekä yksityisellä että institutionaalisella tasolla.

Taiteilija Yuniin teos öljymaalauksena korkealaatuiselle kankaalle.
Koko: 70 x 100 cm.
Alkuperäinen painos.
Lähetys tapahtuu UPS:in kautta Espanjaan ja Eurooppaan sekä FedExin kautta muualle maailmalle.
Teos lähetetään rullattuna ja suojataan useilla pakkauksilla, kuplamuovilla ja sijoitetaan kestävään putkeen.
Kun teos on maksettu, kolme päivää kuluu paketoinnille ja toimitukselle shippä-jäntäyhtiölle.
Kappale saapuu perille kymmenen päivän kuluessa, kohdemaan mukaan.
"Tässä erässä on IA:lla tuotettuja visualisointeja. Tarkista alkuperäisistä valokuvista teoksen todellinen kunto."

Tämä öljymaalattu kankaalle on elinvoimainen maisema, jossa neoimpresionista-tyylinen asetelma kehystää idyllisen Välimeren tai järvimaiseman ikkunan kautta. Kompositio yhdistää sisätilan ulkoiseen tilaan ikkunalautaan, jossa lepää kahvikuppi ja tyylikäs sinilid-lasi-keramiikka- maljakko runsaan punaisten ruusujen ja villiyrttien kimppun kanssa. Toisessa taustassa katse siirtyy kohti valoisata maisemaa, jossa on vihreitä mäkiä, pieni maalaistalo terrakotta-katolla ja turkoosia lahtia, jonka yllä purjehtii useita purjeveneitä ja taustalla kohoavat jylhät vuoristot. Taiteilija käyttää tiheää ja runsasta impasto-tekniikkaa, joka antaa reliefiä ja liikettä kasvillisuudelle ja vedelle, samalla kun kukkien voimakkaat sävyt ja veden ympäristön rauhallisuus välittävät rauhan, raikkauden ja bucolíc contemplaatio-tunnelman.