Slasky - Il Trionfo dell’Ombra

05
päivät
17
tuntia
38
minuuttia
54
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 250
Reservihintaa ei saavutettu
Giulia Resti
asiantuntija
Galleria-arvio  € 1,200 - € 1,500
IT
250 €

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 143856 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Il Trionfo dell’Ombra, rajoitettu erä, käsin signeerattu Slasky, Giclée Hahnemühle 350 g -paperille, 60 × 45 cm, Italia, 2020+.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Varjojen voitto — Slasky

Tässä teoksessa Slasky rakentaa visuaalisen oikosulun Barokin Italian teatraalisuuden ja 1900-luvun amerikkalaisen abstraktiotilan Absoluuttisesta hiljaisuudesta.

Syvyydestä nousee Carlo Innocenzo Carlonen Artojen Il Trionfo delle Arti -teos, joka on muuttunut kummittelevaksi läsnäoloksi: hahmot, jotka joskus olivat valaistuja ja kohoavan liikkeen keskellä, varjostuvat ja jäädytetään hetkeen, joka on kuin arkeologinen saveutu.

Tämän muistojen maalauksellisen katkeamisen katkaisee punainen vaakasuora palkki, joka on selkeä viittaus Mark Rothkon henkiseen jännitteeseen. Ei poistaminen, vaan tunteellinen repeämä: väri korvaa tarinankerronnan, värin kenttä ottaa paikkansa illuusiiviselta perspektiiviltä.

Jos Carlone johti katseen taivaalle, Slasky pakottaa sen palaamaan sisään itseensä. Näin pyhä barokki muuntuu nykyaikaiseksi, vaitonaiseksi liturgiaksi.

Teos kumoaa historian etäisyyden Rococo-ajan ja Abstraktin ekspressionismin välillä, sekoittaen lihaa, pilveä ja pigmenttiä yhteen jännitteen ja muiston pinnaksi.


Gicleè Hahnemühle 350 g + aitoustodistus

"taide ei ole uusien asioiden esittämistä, vaan niiden esittämistä uudella tavalla"

Slasky on vakiintunut italialainen taiteilija, jonka teoksia on ollut esillä sekä yksityis- että kollektiivisissa näyttelyissä kansainvälisesti

Taiteilijalla on kyky yhdistää klassista taidetta nykyajan digitaalisen taiteen tekniikoihin. Klassisen neo-urbanin tyylinsä kautta hän yhdistää perinteitä ja modernisuutta, tuoden alkuperäisten taideteosten päähenkilöt nykyaikaisiin sosiaalisiin ja taiteellisiin ympäristöihin.

Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Teos valittu museon juryyn tuhansista kansainvälisistä hakemuksista museon pysyvän kokoelman tiloihin.
15. heinäkuuta – 15. syyskuuta 2019.

2026

* CI-AO
30. huhtikuuta - 28. toukokuuta 2026
Via Del Vantaggio 28, Rooma
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 maaliskuuta 2026

⸻

2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokio · 12 – 16 syyskuuta 2025
* Art Parallax
Lontoo · 15 – 16 helmikuuta 2025

⸻

2024

* Waterloo — Yksityisnäyttely
Limassos · 10 – 20 joulukuuta 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 kesäkuu 2024
* Must Be — Yksityisnäyttely
Anemi, Limassol · 3 – 10 helmikuuta 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Yksityisnäyttely
Venetsia · 12 – 15 tammikuu 2024

⸻

2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 lokakuu 2023

⸻

2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 huhtikuuta 2022

⸻

2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 lokakuu 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 syyskuu – 3 lokakuuta 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 kesäkuu 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 maaliskuuta – 21 huhtikuuta 2021

⸻

2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 lokakuuta 2020
* Work on Paper
Tukholma · 18 maaliskuuta – 21 huhtikuuta 2020

⸻

2019

* Long Live Rembrandt ★ — Tuomariston valinta
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 heinäkuuta – 15 syyskuuta 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 syyskuuta 2019
* Andy Warhol -näyttely — Ryhmäshow
· 14 huhtikuuta – 23 syyskuuta 2019

⸻

2018

* Neo Urban Classic — Yksityisnäyttely
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 maaliskuuta 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Lontoo · 12 – 18 heinäkuuta 2018

⸻

2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20 marraskuuta 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 maaliskuu – 21 huhtikuu 2016

⸻

2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 toukokuuta – 30 elokuuta 2015

Myyjän tarina

Slasky palaa murtamaan ajan esteet teoksen avulla, joka toimii kuin hienostunut visuaalinen ja käsitteellinen oikosulku. Teoksen keskellä nousee esiin klassisen naisprofiilin magnettinen ja erottamaton katse, joka on tihkunut Pohjois-Europan suurta 1600-luvun taideperinnettä hallitsevan tarkkaan realismiin. Aatelisnaisen jalostetun arvokkuuden, valkoisen pitsisen rysäkauluksen kehystämä, asiallisuus kuitenkin keskeytyy, leikataan ja osittain piilotetaan valkoisten ja mustien diagonaaliraitojen muodostaman geometrisen kuviomusteen toimesta. Tämä graafinen interventio ei ole pelkkää esteettistä päällekkäisyyttä, vaan voimakas kaupunkipoppoa taiteellinen ilmauksena. Slasky tuo mukanaan kuvion, joka välittömästi herättää nykyajan liikennemerkkejä, Optisen taiteen ja katumuodinkuvaston visuaaliset koodit. Geometrinen este toimii suojana tai suodattimena, joka riffaa kasvoja: toinen puoli pysyy uskollisena museaaliselle ja historiallisen ulottuvuudelleen, kun toinen puoli liukuu abstraktin koodin kylmäksi rationaliteetiksi. Teos pohtii näin identiteetin kokemusta digitaalisella aikakaudella. Menneisyyden kasvot, intiimin ja seremoniallisen historiallisen muistin vartijoita, herätetään ja pakotetaan dialogiin nykyaikaisen kulttuurin räikeiden rytmien ja pelkistettyjen geometrioiden kanssa. Tämän dikotomian korostamiseksi ratkaisu on kehys: rientävä musta, boarderroitu barokkityylinen, kohokuvioitu profiili, joka sulkee teoksen sisäänsä ja muuttaa räikeän pop-kontrastin pyhäksi museaalisen design-objektiksi. Osoittamalla tunnistettavalla teknisellä ja journalistisella taidollaan Slasky ei tuhoa vanhaa, vaan rekonfiguroi sen uudelleen, osoittaen että klassinen taide ei kuulu vain menneisyyteen, vaan on elävä aine, valmis kulkemaan läpi ja muuttamaan merkitystään tämän hetken symboleiden kautta.
Kääntänyt Google Translate

Varjojen voitto — Slasky

Tässä teoksessa Slasky rakentaa visuaalisen oikosulun Barokin Italian teatraalisuuden ja 1900-luvun amerikkalaisen abstraktiotilan Absoluuttisesta hiljaisuudesta.

Syvyydestä nousee Carlo Innocenzo Carlonen Artojen Il Trionfo delle Arti -teos, joka on muuttunut kummittelevaksi läsnäoloksi: hahmot, jotka joskus olivat valaistuja ja kohoavan liikkeen keskellä, varjostuvat ja jäädytetään hetkeen, joka on kuin arkeologinen saveutu.

Tämän muistojen maalauksellisen katkeamisen katkaisee punainen vaakasuora palkki, joka on selkeä viittaus Mark Rothkon henkiseen jännitteeseen. Ei poistaminen, vaan tunteellinen repeämä: väri korvaa tarinankerronnan, värin kenttä ottaa paikkansa illuusiiviselta perspektiiviltä.

Jos Carlone johti katseen taivaalle, Slasky pakottaa sen palaamaan sisään itseensä. Näin pyhä barokki muuntuu nykyaikaiseksi, vaitonaiseksi liturgiaksi.

Teos kumoaa historian etäisyyden Rococo-ajan ja Abstraktin ekspressionismin välillä, sekoittaen lihaa, pilveä ja pigmenttiä yhteen jännitteen ja muiston pinnaksi.


Gicleè Hahnemühle 350 g + aitoustodistus

"taide ei ole uusien asioiden esittämistä, vaan niiden esittämistä uudella tavalla"

Slasky on vakiintunut italialainen taiteilija, jonka teoksia on ollut esillä sekä yksityis- että kollektiivisissa näyttelyissä kansainvälisesti

Taiteilijalla on kyky yhdistää klassista taidetta nykyajan digitaalisen taiteen tekniikoihin. Klassisen neo-urbanin tyylinsä kautta hän yhdistää perinteitä ja modernisuutta, tuoden alkuperäisten taideteosten päähenkilöt nykyaikaisiin sosiaalisiin ja taiteellisiin ympäristöihin.

Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Teos valittu museon juryyn tuhansista kansainvälisistä hakemuksista museon pysyvän kokoelman tiloihin.
15. heinäkuuta – 15. syyskuuta 2019.

2026

* CI-AO
30. huhtikuuta - 28. toukokuuta 2026
Via Del Vantaggio 28, Rooma
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 maaliskuuta 2026

⸻

2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokio · 12 – 16 syyskuuta 2025
* Art Parallax
Lontoo · 15 – 16 helmikuuta 2025

⸻

2024

* Waterloo — Yksityisnäyttely
Limassos · 10 – 20 joulukuuta 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 kesäkuu 2024
* Must Be — Yksityisnäyttely
Anemi, Limassol · 3 – 10 helmikuuta 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Yksityisnäyttely
Venetsia · 12 – 15 tammikuu 2024

⸻

2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 lokakuu 2023

⸻

2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 huhtikuuta 2022

⸻

2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 lokakuu 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 syyskuu – 3 lokakuuta 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 kesäkuu 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 maaliskuuta – 21 huhtikuuta 2021

⸻

2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 lokakuuta 2020
* Work on Paper
Tukholma · 18 maaliskuuta – 21 huhtikuuta 2020

⸻

2019

* Long Live Rembrandt ★ — Tuomariston valinta
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 heinäkuuta – 15 syyskuuta 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 syyskuuta 2019
* Andy Warhol -näyttely — Ryhmäshow
· 14 huhtikuuta – 23 syyskuuta 2019

⸻

2018

* Neo Urban Classic — Yksityisnäyttely
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 maaliskuuta 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Lontoo · 12 – 18 heinäkuuta 2018

⸻

2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20 marraskuuta 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 maaliskuu – 21 huhtikuu 2016

⸻

2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 toukokuuta – 30 elokuuta 2015

Myyjän tarina

Slasky palaa murtamaan ajan esteet teoksen avulla, joka toimii kuin hienostunut visuaalinen ja käsitteellinen oikosulku. Teoksen keskellä nousee esiin klassisen naisprofiilin magnettinen ja erottamaton katse, joka on tihkunut Pohjois-Europan suurta 1600-luvun taideperinnettä hallitsevan tarkkaan realismiin. Aatelisnaisen jalostetun arvokkuuden, valkoisen pitsisen rysäkauluksen kehystämä, asiallisuus kuitenkin keskeytyy, leikataan ja osittain piilotetaan valkoisten ja mustien diagonaaliraitojen muodostaman geometrisen kuviomusteen toimesta. Tämä graafinen interventio ei ole pelkkää esteettistä päällekkäisyyttä, vaan voimakas kaupunkipoppoa taiteellinen ilmauksena. Slasky tuo mukanaan kuvion, joka välittömästi herättää nykyajan liikennemerkkejä, Optisen taiteen ja katumuodinkuvaston visuaaliset koodit. Geometrinen este toimii suojana tai suodattimena, joka riffaa kasvoja: toinen puoli pysyy uskollisena museaaliselle ja historiallisen ulottuvuudelleen, kun toinen puoli liukuu abstraktin koodin kylmäksi rationaliteetiksi. Teos pohtii näin identiteetin kokemusta digitaalisella aikakaudella. Menneisyyden kasvot, intiimin ja seremoniallisen historiallisen muistin vartijoita, herätetään ja pakotetaan dialogiin nykyaikaisen kulttuurin räikeiden rytmien ja pelkistettyjen geometrioiden kanssa. Tämän dikotomian korostamiseksi ratkaisu on kehys: rientävä musta, boarderroitu barokkityylinen, kohokuvioitu profiili, joka sulkee teoksen sisäänsä ja muuttaa räikeän pop-kontrastin pyhäksi museaalisen design-objektiksi. Osoittamalla tunnistettavalla teknisellä ja journalistisella taidollaan Slasky ei tuhoa vanhaa, vaan rekonfiguroi sen uudelleen, osoittaen että klassinen taide ei kuulu vain menneisyyteen, vaan on elävä aine, valmis kulkemaan läpi ja muuttamaan merkitystään tämän hetken symboleiden kautta.
Kääntänyt Google Translate

Tiedot

Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Rajoitettu erä
Taiteilija
Slasky
Taideteoksen nimi
Il Trionfo dell’Ombra
Tekniikka
Giclée
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Kunto
Erinomainen kunto
Leveys
60 cm
Leveys
45 cm
Tyyli
Abstrakti Ekspressionismi
Myydään kehysten kanssa
Ei
Ajanjakso
2020-
Myynyt käyttäjä
ItaliaVerifioitu
1214
Myydyt esineet
100%
pro

Samankaltaisia esineitä

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​