Yuni R. P - "El Canto del Prado"

YUNI R. P.:n maalaus rakentuu suorasta ja fyysisestä suhteesta aineen kanssa. Työskennellen pääasiassa öljynä kankaalle ja hylkäämällä siveltimen hyväksi spaatelin, taiteilija kehittää maalauspinnan, jossa väri ei rajoitu ainoastaan kuvan kuvaamiseen: se saa volyymia, suuntaa ja liikettä.

Spaatelin avulla hän voi laskea öljyä, vedellä sitä ja ladata sitä pintaan laajoilla ja päättäväisillä liikkeillä. Tämän menettelyn kautta syntyvät materiaalisen- ja väririkkaat pinnat, joissa värit ovat osittain kankaalla ilman että niiden yksilöllisyys häviää kokonaan. Tämä ominaisuus muodostaa yhden hänen kielensä tunnistettavimmista elementeistä: syvät siniset, turkoosit, auringonkeltaiset, oranssit, punaiset ja valkoiset esiintyvät vastakkain ja sekoittuvat kirkkaasti hohtavaan palettiin.

Vaikka hänen tuotantonsa sisältää maaseutu- maisemia, puutarhoja, figuureja ja kaupunkitilanteita, viime vuosina meri on tullut yhdestä hänen maalaamisensa suurimmista tukiaisista. Purjehdusalukset, satamat, rannikot, heijastumat ja horisontit noustaan toistuvasti esiin, niiden ilme muuttuu sisäänpäin suuntautuvaksi: aistinvarainen kokemus mieluummin kuin yksityiskohtainen kuvaus. Hänen asuinpaikkansa Havannassa ja jokapäiväinen läheisyys rantakankaiden maisemaan löytävät näin luonnollisen heijastuksen hänen mielikuvituksessaan.

Formaliteetissa hänen teoksensa dialogoi tiettyjen impressionismin ja post-impressionismin periaatteiden kanssa: muuttuvan valon havaitsemisen, värillisyyden fragmentaation ja halun välittää vaikutelma kuvaamisen sijaan motivaattorilla. Jossain hänen merikuvissaan voi jopa aistia yhteyden Joaquín Sorollan valonlaskun perinteeseen, erityisesti meren kiillon ja tapojen kanssa, joilla valkoiset, siniset ja keltaiset muuttavat merellisen pinnan valon tilaksi. Kyse ei ole jäljennöksestä, vaan samankaltaisuudesta pitkän perinteen sisällä, jossa taiteilijat ovat lumoutuneita merestä, väristä ja valosta.

Kuitenkin YUNI R. P. vie tämän perinteen kohti maalausta, joka on entistä enemmän materiaalisen korostavaa. Spatulan jälki pysyy näkyvänä ja muuttaa jokaisen väripinnan pienen rakennelman kaltaiseksi. Lähellä tarkastelee kuvaruus saattaa jo koskettaa abstraktiota; etäältä nämä tahmat ja suunnat järjestäytyvät taas kuin purjeet, heijastumat, kasvillisuus, figuurit tai horisontit. Tämä jännite abstraktion ja representaation välillä on yksi hänen työnsä viehättävimmistä piirteistä.

Kuvat eivät useinkaan pysty täysin välittämään tätä luonnetta. Maalausta vasten öljy levittyy kolmiulotteisuuden kaltaisena kohokuviona ja valon vaikutukset antavat teoksille läsnäolon ja syvyyden, jotka ylittävät kaksidimensionaalisen kuvan. Lopputulos on välitön, elävä ja tunnistettava maalaus, jota luonnehtii vahva väreenergia ja syvällinen optimistinen näkemys maisemasta.

Yuniesky Rodríguez Peñan julkinen ura sisältää yksityis- ja kollektiivisia näyttelyitä Kuubassa sekä teosten läsnäoloa kansainvälisissä yksityiskokoelmissa. Hänen työnsä on myös levinnyt kansainvälisesti nykyaivitaiteen alustojen ja organisaatioiden kautta. Hänen teoksiaan kerätään useissa Euroopan paikoissa sekä yksityisesti että institutionaalisesti.


Yuni taiteilijan taideteos öljyllä kankaalle, korkealaatuinen ammattimaalaus.
Koko: 73 x 53 cm maalausta.
Alkuperäinen painos.
Lähetys tapahtuu UPS:n kautta Espanjaan ja Eurooppaan sekä FedExin kautta muuhun maailmaan.
Teos on rullattuna ja suojattu useilla pakkauksilla, kuplamuovilla ja sijoitettu kestävään putkeen.
Kun teos on maksettu, pakkaus ja tavaran toimittaminen yhtiölle kestävät kolme päivää.
Kappale saapuu viidenkymmenen päivän kuluessa määränpäästä riippuen.
“Tämä erä sisältää tekoälyn avulla tuotettuja visuaalisia esityksiä. Tutustu alkuperäisiin kuviin todellisen teoksen tilasta.”


Tämä öljy kankaalle on rauhallinen ja mahtava maaseudun maisema ekspressionistisen ja impressionistisen tyylin mukaisesti, jota leimaa värin elävään käyttö ja rikas kosketustekstuurin tekemä paksu pinta spaatulalla. Kompositio on hienostuneen järjestetty vaakatasoisesti päällekkäisiin kerroksiin: ensimmäisessä tasossa korostuu tiheä esiteltyjen kukkien kudos, sinertävän kobolttinen, lime-vihreä ja valkoinen sävyissä, jotka hyökkäävät dramaattisella kontrastilla yksinäisen punaisen kukan yllä kuin dynaaminen fokuskohta. Taustalla näkymä venyy kohti lämmintä viljavaa viljakenttää, jossa on pistettyjä suuria magentan värisiä pensaikkoja ja pieniä metsiköitä, ja kulkemaan polku joka johtaa rauhalliseen vesielementtiin ja mahtaviin sinisiin vuoristomaisemiin taustalla. Himmeänä taivas, turkoosin sävyissä ja pehmeissä valkoisissa pilvissä, maalaus saavuttaa harmonisen tasapainon viileän paletin raikkauden ja maiseman keskellä olevan lämmön välillä, välittäen syvää avaruuden, rauhan ja luonnon elinvoiman tunnetta.