Giulio Santoleri - Verso novembre






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 143727 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Originali taiteilija Giulio Santoleriin teoksesta Verso novembre, sekoitetyö maallle (30x40 cm) vuodelta 2026, käsin allekirjoitettu, merkinnät alempana reunan ja aitoustodistus, kehyksiä vailla ja toimitettuna EU:n sisällä suoraan taiteilijalta.
Myyjän antama kuvaus
HUOMIO! Tällä hetkellä emme lähetä Saksaan, Itävaltaan, Ranskaan tai Sveitsiin. Tämä päätös johtuu paikallisista pakkausmääräyksistä (EPR), joiden korkeat vaatimustenmukaisuus- ja verokustannukset eivät tällä hetkellä mahdollista palvelun takaamista näissä maissa.
Toimitamme vain EU:n sisällä.
Ainutlaatuinen ja alkuperäinen teos.
Sekatekniikka taululle: emalia, akryyli, öljypastellit, spraymaali taululle 30x40 cm.
Pinnan päälle kirkas kiiltävä fiksatiivipinnoite.
Alkuperä
Arvosta alta alareunassa ja signeeraus takana.
Tähän liitetään aitoustodistus.
Ilman kehystä.
Se on huolellisesti pakattu ja toimitetaan seurantanumerolla.
Taulun takareunassa on reikä, jota voidaan käyttää sen ripustamiseen seinälle pelkällä naulalla. Taulun sivut (1,5 cm) on maalattu mustiksi, luoden visuaalisen efektin, joka jäljittelee kehyksen vaikutusta, antamalla teokselle syvyyttä ja tyylikkään kontrastin teoksen ja sen ympäristön välillä, ikään kuin se olisi sijoitettuna oman tilan sisälle. Tietenkin taulua voidaan myös halutessasi vapaasti kehystää.
Santoleri'n maisema ei ole pelkkä luonnon näkymä, vaan henkinen ja emotionaalinen rakenne, ”sisäinen geografia”, joka heijastelee mielialoja, hiljaisuuksia ja todellisuuden hartaita visioita. Hänen maalaustyylinsä on luonteeltaan välitön ja hiljaisesti pohdiskeleva: muodot ovat vähäisiä olennaisuuteen saakka, ääriviivat terävät, väripinnoitteet vaatimattomat, jatkuvassa jännitteessä muodollisen kurinalaisuuden ja lakonisen lirian välillä.
Teokset herättävät ilmapiireja, jotka tuntuvat ripustettavilta, melkein unenomaisilta, joissa valo on symbolinen enemmän kuin kuvaileva, ja jokainen elementti – kukkula, puu, talo – muuttuu arkkityypiksi. Tyyli, joka tasapainoilee visuaalisen minimalistisuuden ja tunteellisen intensiteetin välillä, viittaa joihinkin tuloksiin abstraktin maastetaiteen ja 1900-luvun Italian maalaustaiteen suuntiin, säilyttäen kuitenkin täysin henkilökohtaisen äänen.
Vuonna 2022 hänet valittiin arvostettuun Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea -palkintoon, tunnustus, joka vahvistaa hänen tutkimuksensa arvoa nykytaiteen italialaisessa kentässä.
Teokset ovat yksityiskokoelmissä ja näyttelytiloissa sekä Italiassa että ulkomailla, Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, mikä todistaa hänen visuaalisen ilmaisunsa universaaliutta.
HUOMIO! Tällä hetkellä emme lähetä Saksaan, Itävaltaan, Ranskaan tai Sveitsiin. Tämä päätös johtuu paikallisista pakkausmääräyksistä (EPR), joiden korkeat vaatimustenmukaisuus- ja verokustannukset eivät tällä hetkellä mahdollista palvelun takaamista näissä maissa.
Toimitamme vain EU:n sisällä.
Ainutlaatuinen ja alkuperäinen teos.
Sekatekniikka taululle: emalia, akryyli, öljypastellit, spraymaali taululle 30x40 cm.
Pinnan päälle kirkas kiiltävä fiksatiivipinnoite.
Alkuperä
Arvosta alta alareunassa ja signeeraus takana.
Tähän liitetään aitoustodistus.
Ilman kehystä.
Se on huolellisesti pakattu ja toimitetaan seurantanumerolla.
Taulun takareunassa on reikä, jota voidaan käyttää sen ripustamiseen seinälle pelkällä naulalla. Taulun sivut (1,5 cm) on maalattu mustiksi, luoden visuaalisen efektin, joka jäljittelee kehyksen vaikutusta, antamalla teokselle syvyyttä ja tyylikkään kontrastin teoksen ja sen ympäristön välillä, ikään kuin se olisi sijoitettuna oman tilan sisälle. Tietenkin taulua voidaan myös halutessasi vapaasti kehystää.
Santoleri'n maisema ei ole pelkkä luonnon näkymä, vaan henkinen ja emotionaalinen rakenne, ”sisäinen geografia”, joka heijastelee mielialoja, hiljaisuuksia ja todellisuuden hartaita visioita. Hänen maalaustyylinsä on luonteeltaan välitön ja hiljaisesti pohdiskeleva: muodot ovat vähäisiä olennaisuuteen saakka, ääriviivat terävät, väripinnoitteet vaatimattomat, jatkuvassa jännitteessä muodollisen kurinalaisuuden ja lakonisen lirian välillä.
Teokset herättävät ilmapiireja, jotka tuntuvat ripustettavilta, melkein unenomaisilta, joissa valo on symbolinen enemmän kuin kuvaileva, ja jokainen elementti – kukkula, puu, talo – muuttuu arkkityypiksi. Tyyli, joka tasapainoilee visuaalisen minimalistisuuden ja tunteellisen intensiteetin välillä, viittaa joihinkin tuloksiin abstraktin maastetaiteen ja 1900-luvun Italian maalaustaiteen suuntiin, säilyttäen kuitenkin täysin henkilökohtaisen äänen.
Vuonna 2022 hänet valittiin arvostettuun Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea -palkintoon, tunnustus, joka vahvistaa hänen tutkimuksensa arvoa nykytaiteen italialaisessa kentässä.
Teokset ovat yksityiskokoelmissä ja näyttelytiloissa sekä Italiassa että ulkomailla, Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, mikä todistaa hänen visuaalisen ilmaisunsa universaaliutta.
