Max Modolo - circLe





4 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 144355 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Max Modolo circLe, vuosi 2026, kineettinen minimalistinen taideteos, joka on tehty kerroksittaisista käsin leikatuista pahveista tukevalla tuekolla ja kehystetty luonnollisessa vaaleassa puussa; 49 × 49 cm, syvyys 6 cm, käsin signeerattu, erinomaisessa kunnossa, valmistettu Italiassa.
Myyjän antama kuvaus
Lisätietoja osoitteessa www.maxmodolo.com
Kinetinen ja minimalistinen Teos, täysin erikokoisista ja -värisistä kartongista leikatuilla ja käsin päällekkäin leikatuilla paloilla, luoden vaikuttavan kolmiulotteisen vaikutelman.
Teos on sijoitettu jäykälle alustalle ja suojattu luonnonvärisellä puukehyksellä.
Otsikko: circLe
Tekniikka: Kartiisikokoiset kartongit päällekkäin leikattuja ja kerroksittain aseteltuja
Koot: noin 50 × 50 cm (kehys mukaan lukien raja)
Kehys: Luonnonvalkoinen, kirkas ja paksu puu
Kuvaus:
Tämä teos, jossa kartonkeja on päällekkäin, hyödyntää mestarillisesti todellista valoa fundamentaalisena elementtinä ja muuttaa näennäisesti two-dimensionalisen teoksen kineettiseksi, havaituksi veistokseksi.
Laskosten kerroksittaisuus luo todellisen reliefiveistoksen. Jokainen rengas nousee hieman edempää ylempää, luoden pieniä ”askelmia”, jotka kohtavat valon.
Ylhäältä tai sivulta tuleva valo luo teräviä ja sävyrikkaita varjoja jokaisen renkaan sisärajalle. (
Nämä varjot eivät ole staattisia: niiden voimakkuus ja pituus vaihtelevat valonlähteen kulman ja havainnoijan sijainnin mukaan.)
Tuloksena: teos ”hengittää” ja muuttuu jatkuvasti, melkein kuin mekaanisilla osilla varustettu kineettinen teos.
Valon ansiosta syntyy vahva optinen takaisinvetohäviö keskelle. Varjot työntävät katseen sisätiloihin ja vahvistavat pyörteen tai laajenevan concentraan tunteen.
Havaitessa diffuusissa valossa (galleria- tai modernin kodin tyypillinen) teos näyttää pehmeämmältä ja maalausmaisemmalta. Suorakulmaisella valolla (esim. kohdevalot kallistettuna) siitä tulee dramaattinen ja melkein arkkitehtoninen.
Tämä on sivuston mukaan reagoiva teos: sen ulkonäkö muuttuu radikaalisti seuraavista tekijöistä riippuen:
- Valon intensiteetti
- Tunneli/valon tukevuus, kulma
- Valon värilämpötila (kirkas valo korostaa oranssin keltaisia sävyjä; viileä valo tuo varjotehosteita esiin paremmin)
- Vuorokaudenaika (jos teos sijoitetaan ikkunan lähelle)
Taiteilija ei rajoitu vain valon “edustamiseen”, vaan käyttää sitä ensisijaisena materiaalina.
Taideteoksen todellinen materiaali ei ole pelkästään värillinen paperi, vaan kappaleiden ja valon binomioso. Oikealla valolla siitä tulee hypnoottinen, melkein elävä esine. Se on erinomainen esimerkki siitä, miten nykytaide voi hyödyntää ihmisille tuttua materiaalia (yksinkertainen kartonki) luodakseen omaleimaisia, valoon ja tilaan liittyviä havaintoelämyksiä.
Tekniikka:
Jokainen rengas on toteutettu käsityömäisellä tarkkuudella, reunat teräviä ja päällekkäisyydet säädetty maksimaalisen voluumivaikutuksen saavuttamiseksi. Teos on sijoitettu jäykälle alustalle ja suojattu luonnonvärisellä puukehyksellä.
Max Modolo valmistaa nämä teokset Italiassa sijaitsevassa studiollaan. Hänen tutkimuksensa soveltavien taiteiden alalla ulottuu keramiikasta puuhun, hartsiin ja muoviin, maalaustaiteesta moderneihin 3D-ilmaisutekniikoihin. Hän on innostunut Gerrit Rietveldin, Memphis Groupin, Mangiarottin, Sottsassin, Mendinin, Cibicin, Bitossin, De Lucchin, Friberin, Zanusen, Fornasetin, Campin, Fontanan, Campi, Fontanan sekä pop artin, geometric artin, skandinaavisesta designista, optisesta taiteesta, nykyveistoksista, minimalistisesta ilmaisusta, modernista taiteesta, De Stijlin, Pop Artin parissa ja niin edelleen.
Lisätietoja osoitteessa www.maxmodolo.com
Kinetinen ja minimalistinen Teos, täysin erikokoisista ja -värisistä kartongista leikatuilla ja käsin päällekkäin leikatuilla paloilla, luoden vaikuttavan kolmiulotteisen vaikutelman.
Teos on sijoitettu jäykälle alustalle ja suojattu luonnonvärisellä puukehyksellä.
Otsikko: circLe
Tekniikka: Kartiisikokoiset kartongit päällekkäin leikattuja ja kerroksittain aseteltuja
Koot: noin 50 × 50 cm (kehys mukaan lukien raja)
Kehys: Luonnonvalkoinen, kirkas ja paksu puu
Kuvaus:
Tämä teos, jossa kartonkeja on päällekkäin, hyödyntää mestarillisesti todellista valoa fundamentaalisena elementtinä ja muuttaa näennäisesti two-dimensionalisen teoksen kineettiseksi, havaituksi veistokseksi.
Laskosten kerroksittaisuus luo todellisen reliefiveistoksen. Jokainen rengas nousee hieman edempää ylempää, luoden pieniä ”askelmia”, jotka kohtavat valon.
Ylhäältä tai sivulta tuleva valo luo teräviä ja sävyrikkaita varjoja jokaisen renkaan sisärajalle. (
Nämä varjot eivät ole staattisia: niiden voimakkuus ja pituus vaihtelevat valonlähteen kulman ja havainnoijan sijainnin mukaan.)
Tuloksena: teos ”hengittää” ja muuttuu jatkuvasti, melkein kuin mekaanisilla osilla varustettu kineettinen teos.
Valon ansiosta syntyy vahva optinen takaisinvetohäviö keskelle. Varjot työntävät katseen sisätiloihin ja vahvistavat pyörteen tai laajenevan concentraan tunteen.
Havaitessa diffuusissa valossa (galleria- tai modernin kodin tyypillinen) teos näyttää pehmeämmältä ja maalausmaisemmalta. Suorakulmaisella valolla (esim. kohdevalot kallistettuna) siitä tulee dramaattinen ja melkein arkkitehtoninen.
Tämä on sivuston mukaan reagoiva teos: sen ulkonäkö muuttuu radikaalisti seuraavista tekijöistä riippuen:
- Valon intensiteetti
- Tunneli/valon tukevuus, kulma
- Valon värilämpötila (kirkas valo korostaa oranssin keltaisia sävyjä; viileä valo tuo varjotehosteita esiin paremmin)
- Vuorokaudenaika (jos teos sijoitetaan ikkunan lähelle)
Taiteilija ei rajoitu vain valon “edustamiseen”, vaan käyttää sitä ensisijaisena materiaalina.
Taideteoksen todellinen materiaali ei ole pelkästään värillinen paperi, vaan kappaleiden ja valon binomioso. Oikealla valolla siitä tulee hypnoottinen, melkein elävä esine. Se on erinomainen esimerkki siitä, miten nykytaide voi hyödyntää ihmisille tuttua materiaalia (yksinkertainen kartonki) luodakseen omaleimaisia, valoon ja tilaan liittyviä havaintoelämyksiä.
Tekniikka:
Jokainen rengas on toteutettu käsityömäisellä tarkkuudella, reunat teräviä ja päällekkäisyydet säädetty maksimaalisen voluumivaikutuksen saavuttamiseksi. Teos on sijoitettu jäykälle alustalle ja suojattu luonnonvärisellä puukehyksellä.
Max Modolo valmistaa nämä teokset Italiassa sijaitsevassa studiollaan. Hänen tutkimuksensa soveltavien taiteiden alalla ulottuu keramiikasta puuhun, hartsiin ja muoviin, maalaustaiteesta moderneihin 3D-ilmaisutekniikoihin. Hän on innostunut Gerrit Rietveldin, Memphis Groupin, Mangiarottin, Sottsassin, Mendinin, Cibicin, Bitossin, De Lucchin, Friberin, Zanusen, Fornasetin, Campin, Fontanan, Campi, Fontanan sekä pop artin, geometric artin, skandinaavisesta designista, optisesta taiteesta, nykyveistoksista, minimalistisesta ilmaisusta, modernista taiteesta, De Stijlin, Pop Artin parissa ja niin edelleen.

