“Flores sobre mesa azul” es una pintura de 100 × 70 cm del artista contemporáneo Ernest García. La obra presenta una exuberante naturaleza muerta floral protagonizada por un gran ramo de flores dispuesto en un jarrón de cristal transparente. La composición reúne flores blancas, azules, rosadas y anaranjadas, acompañadas de abundante follaje verde oscuro, sobre una mesa de intenso color azul turquesa. En primer plano, varios limones y peras completan la escena, estableciendo un diálogo entre flores, frutas y objetos cotidianos. El ramo ocupa la mayor parte de la superficie pictórica y se despliega mediante una composición amplia y dinámica. Las flores azules se elevan hacia la parte superior izquierda, mientras que las grandes flores blancas y los delicados tonos rosados equilibran el conjunto. Las hojas verdes, resueltas con pinceladas amplias y expresivas, aportan profundidad y movimiento. Uno de los aspectos más destacados de la pintura es su extraordinaria intensidad cromática. El fondo rojo carmín y rosa intenso contrasta con el azul luminoso de la mesa, mientras que los amarillos de las frutas, los blancos de las flores y los verdes profundos crean una armonía de colores complementarios de gran fuerza visual. La obra establece una clara conexión estética con el fauvismo y la tradición de la naturaleza muerta moderna. La libertad en el uso del color, la simplificación de las formas y la expresividad de la pincelada evocan las investigaciones pictóricas de Henri Matisse, especialmente sus composiciones florales y sus interiores caracterizados por intensos contrastes cromáticos. La pincelada es espontánea y visible, especialmente en los pétalos, donde las variaciones de blanco, azul, violeta y rosa construyen volúmenes sin recurrir a un modelado académico. El jarrón transparente introduce reflejos y transparencias que contrastan con las superficies de color más compacto del fondo y la mesa. La disposición frontal del ramo, la perspectiva ligeramente elevada de las frutas y la ausencia de elementos superfluos refuerzan el protagonismo de la composición floral. El resultado es una imagen luminosa, alegre y expresiva, donde el color se convierte en el principal vehículo de emoción. Una pintura de gran vitalidad que combina naturaleza muerta, flores, frutas y una paleta fauvista de colores intensos. Especialmente interesante para coleccionistas de pintura figurativa contemporánea, bodegones florales, arte moderno y obras inspiradas en la tradición colorista del siglo XX. Autenticidad y Envío: La obra es ofrecida directamente por E. García, garantizando su autenticidad mediante un certificado firmado por el propio artista. La pintura será cuidadosamente enrollada y protegida dentro de un tubo de cartón resistente para su envío. Tras la confirmación del pago, se requiere un plazo de tres días para preparar la pieza y enviarla. El tiempo de entrega dependerá del destino, con un plazo máximo de hasta diez días hábiles.