yamila velazquez - La sinfonía de los elementos

Teoksesta:
Esillä oleva teos kuuluu maailmanlaajuisesti rajoitettuun viiden kappaleen painossarjaan. Teokset on toteutettu digitaalisesti, ja taiteilija on signeerannut ne käsin. Jokainen vedos on sarjassaan ainutlaatuinen, mikä takaa sen yksinoikeuden ja aitouden. Teoksen kääntöpuolelle on merkitty kaikki olennaiset tiedot, numerointi ja signeeraus.
Kokonaismitat: 100x 65 cm
Materiaali: Korkealaatuinen, ammattikäyttöön tarkoitettu 100-prosenttinen puuvillakangas, joka kestää erinomaisesti käsittelyä ja ulkoisia tekijöitä. Eco Canvas Roma Glossy -merkin satiinipintainen kangas. Takaamme kestävän tuotteen, jonka visuaalinen laatu on korkea.
Tekniikka: Giclée-tulostus, joka tunnetaan tarkkuudestaan ja pitkäkestoisesta laadustaan.

Aitoustodistus:
Taiteilija voi haluttaessa toimittaa ostajalle aitoustodistuksen. Se on pyydettävä erikseen ostohetkellä.

Taiteilijasta:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuuba, 1993) on digitaalisen teknologian työkaluja käyttävä nykytaiteilija, joka asuu ja työskentelee tällä hetkellä Alicantessa, Espanjassa. Velázquez omistaa ja on osakkaana yrityksessä, joka myy ja edustaa taiteilijoita ja taideteoksia sekä edistää niiden kehitystä. Hän yhdistää yrittäjän näkemyksensä syvään taiteelliseen herkkyyteen.
Tämä nuori kuubalainen lahjakkuus on vakiinnuttanut asemansa digitaalisen taiteen kentällä. Hän käyttää nykyajan välineitä tutkiakseen luontoon, maisemaan sekä naisen ja ympäristönsä intiimiin suhteeseen liittyviä aiheita. Hänen teoksensa käsittelevät hienovaraisesti mutta voimakkaasti visuaalisesti kauneutta, rakkautta, aistillisuutta ja naisellista herkkyyttä. Niitä kehystävät aina vangitsevat, romanttiset ja hienostuneet tunnelmat.
Eläväisellä ja ilmaisuvoimaisella estetiikallaan Yamila Velázquez yhdistää klassisia vaikutteita moderniin ilmaisuun ja luo näin monipuolisia, raikkaita ja syvästi mieleenpainuvia teoksia. Kuvien maalauksellinen tekstuuri, mestarillinen värien käyttö ja tunne-elämältään tasapainoinen sommittelu tekevät hänen taiteestaan ajankohtaisen ja esteettisesti arvokkaan.

Toimitus ja esillepano:
Ammattilainen pakkaa teoksen huolellisesti, ja se lähetetään jäykässä pahviputkessa. Sisäpuoli suojataan kuplamuovilla, jotta teos säilyy ehjänä kuljetuksen aikana. Lähetyksistä vastaavat luotettavat kuljetusyritykset, kuten UPS, FedEx tai Correos España, määränpään ja kussakin tapauksessa sopivimman vaihtoehdon mukaan.
Arvioitu toimitusaika on 7–10 päivää, mutta se voi vaihdella kohdemaasta riippuen.

Kohtauksessa kolme puolialastonta, lehtiin verhoutunutta mieshahmoa esittää rituaalista musiikkia ihanteellisessa metsäympäristössä. Kaksi heistä soittaa huilua keskittynein ilmein, kun taas kolmas käsittelee valtavaa kaksoistorvea, josta riippuu hulmuava harso. Se luo mielikuvan sekä liikkeestä että visuaalisesta kaiusta.

Tekniikka on moitteettoman akateemisesti hallittua: hahmojen anatomia on ihannoitu, valo siivilöityy kultaisena ja tunnelma on rakennettu yhtä täsmällisesti kuin 1800-luvun akateemisen taiteen suurten mestareiden teoksissa. Kolmiomainen sommittelu, hahmojen ja maiseman välinen tasapaino sekä yksityiskohtaiset eleet tekevät kuvasta visuaalisen koreografian. Vuoristoinen tausta tuo teokseen kerronnallista syvyyttä ja mystiikkaa ja muistuttaa maalaustaiteen romantiikan ajan utopistisista maisemista.

Tämä ei ole vain pastoraalinen kohtaus, vaan vertauskuva musiikin ikiaikaisesta voimasta ja sen kyvystä jäsentää kosmosta. Hahmot eivät ole pelkkiä fauneja tai villimuusikoita, vaan ne edustavat luonnon kanssa sopusoinnussa olevia perustavia voimia. Niiden esittämä musiikki ei ole viihdettä, vaan eräänlaista kutsumista, pyhää viestintää tai luonnonmaailman perustavaa värähtelyä.

Puhallinsoittimia yhdistävä hulmuava kangas muodostaa visuaalisen vertauskuvan äänen muuttumisesta muodoksi, ikään kuin musiikin harmonia aineellistuisi ilmassa ja pysäyttäisi ajan. Hahmojen kehoja peittävät lehdet vahvistavat suoraa yhteyttä orgaaniseen, ikiaikaiseen ja alkuperäiseen sekä tuovat mieleen Eedenin myytin tai luonnonhenget.

Teos kuuluu nykyajan symboliseen uusakateemiseen suuntaukseen, joka palaa 1800-luvun tekniseen tarkkuuteen mutta käyttää sitä mielentilojen ja filosofisten käsitteiden ilmaisemiseen. Ihmishahmojen käsittely tuo mieleen Bouguereaun ja Gérômen, kun taas tunnelmassa voi aistia prerafaeliittien Arkadian ja Pierre Puvis de Chavannesin symbolismin.