Ben Ormenese (1930-2013) - Senza titolo - XL format






Maisteri varhaisen renessanssin italialaisessa maalauksessa, harjoittelu Sotheby’silla ja 15 vuoden kokemus.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 145028 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Ben Ormenesen *Senza titolo - XL format* on alkuperäinen öljymaalaus vuodelta 1970, kooltaan 133 × 133 cm, italialaista alkuperää ja myydään kehyksissä.
Myyjän antama kuvaus
Ben Ormenese
(Prata di Pordenone, 3. maaliskuuta 1930 – Pordenone, 15. heinäkuuta 2013)
” Nimetön ”
muotoillut puusäleet (vaneri)
ja maali pingotetulla kankaalla
Aito teos / 1970–1980
Mitat: 133 x 133 cm, kirkasta pleksilasia
Kangas: 130 x 130 cm
Huutokauppa-arvio
2 800–3 000 €
Kuvaus ja taiteellinen analyysi
Ben Ormenesen Nimetön-teos on kiinnostava esimerkki abstraktista ja kolmiulotteisesta tutkimustyöstä, jossa maalaus, kuvanveisto ja materiaalikokeilut kohtaavat ja ylittävät maalauksen pinnan perinteiset rajat.
Sommitelma rakentuu tiukan neliömuodon sisään. Sitä hallitsee laaja vaalea pinta, johon liittyy pystysuuntainen, epäsäännöllisen ja suippenevan muotoinen plastinen elementti.
Muotoilluista puusäleistä koostuva rakenne nousee fyysisesti kankaan pinnasta. Säleet on aseteltu rinnakkaisten kohoumien rytmiseksi sarjaksi, joka synnyttää hienostuneen vuoropuhelun valon, materiaalin ja syvyyden välille.
Yläosaan sijoitettu musta väripinta tuo sommitelmaan voimakkaan väri- ja geometriakontrastin sekä korostaa sen dynaamisuutta.
Säleiden erityinen työstö saa aikaan hienovaraisten varjojen sarjan, joka muuttuu valon suunnan ja katselupaikan mukaan ja tekee teoksen visuaalisesta kokemuksesta jatkuvasti vaihtelevan.
Taiteellinen ilmaisutapa: materiaali, tila ja liike
Tässä sommitelmassa Ormenese luopuu esittävästä kuvauksesta ja keskittyy visuaalisen ilmaisun peruselementteihin: muotoon, rytmiin, pintaan, valoon ja tilaan.
Puu ei ole pelkkä tukimateriaali, vaan siitä tulee taiteellisen rakenteen pääelementti.
Kohoumien järjestelmällinen sijoittelu saa aikaan optisen värähtelyn, joka tuntuu elävöittävän pintaa. Keskusmuodon pystysuuntaisuuden ja neliömäisen rajauksen vakauden välinen kontrasti puolestaan synnyttää hallitun sommitelmallisen jännitteen.
Erityisen merkittävä on taustan valkoisen, yläosan mustan väripinnan ja säleiden luonnollisen sävyn välinen suhde, joka antaa kokonaisuudelle pelkistetyn ja harkitun tasapainon.
Teos voidaan nähdä pohdintana perinteisen maalauksen rajojen ylittämisestä: se ei ole enää vain edestä katseltava kuva, vaan plastinen esine, joka on vuorovaikutuksessa ympäröivän tilan kanssa.
Historiallinen ja taiteellinen konteksti
Ben Ormenesen taiteellinen tutkimustyö sai alkunsa 1960-luvulla, jolloin hän alkoi vähitellen luopua perinteisestä maalaustaiteesta ja keskittyä puurakenteiden rakentamiseen sekä valon havaintovaikutusten tutkimiseen.
Jo 1960-luvun puolivälistä lähtien hän toteutti LAM-sarjaa (lamellirakenteet), jossa rinnakkaisista elementeistä koostuvat jäsennellyt pinnat synnyttävät optisia vaikutelmia ja varjojen leikkiä. 
Tarkasteltavalla teoksella on selviä muodollisia yhtymäkohtia näihin tutkimuksiin, etenkin säleiden käytössä sekä pinnan ja kohouman välisessä suhteessa. Teosta ei kuitenkaan voida varmuudella liittää LAM-sarjaan ilman lisädokumentaatiota.
Teoksen tulkinta
Keskusmuoto voi tuoda mieleen orgaanisen hahmon, lähes lehden, terän tai leijuvan kappaleen, mutta se ei muodosta selkeästi määriteltävää esittävää aihetta.
Pystysuuntainen elementti näyttää nousevan pinnasta ja häviävän sitten vähitellen alaspäin, kun taas yläosan musta väripinta korostaa sen visuaalista voimaa.
Tuloksena on erittäin pelkistetty sommitelma, jossa liike ei ole kuvattu vaan syntyy katsojan havainnosta.
Esillepano ja suojaus: Teoksen etupuolta suojaa läpinäkyvä pleksilasinen levy, joka on sijoitettu taiteellisen pinnan eteen suojaamaan plastisia elementtejä ja alkuperäistä sommitelmaa.
Konservointia koskeva huomautus: Suojaavassa pleksilasissa voi olla käytöstä ja altistumisesta johtuvia lieviä pintajälkiä, sameita kohtia tai heijastumia. Ne eivät välttämättä merkitse alla olevan taiteellisen pinnan muutoksia.
__________________________________________________
Kuntoraportti:
Hyvässä kunnossa teoksen oletettuun ikään nähden. Pleksilasissa ajan jälkiä
__________________________________________________
Huomautus kehyksestä
Mahdollinen kehys annetaan mukaan täysin ilmaiseksi, ja sitä pidetään teoksen oheisosana. Sitä ei oteta huomioon teoksen taloudellista arvoa määritettäessä.
Materiaalien mahdollisen haurauden, iän ja herkkyyden vuoksi pakkaamisen, käsittelyn ja kuljetuksen aikana saattaa syntyä pieniä vaurioita, irtoamisia, lohkeamia tai murtumia.
Kehyksen mahdolliset vauriot eivät näin ollen voi olla peruste reklamaatiolle, hyvityspyynnölle tai hinnanalennukselle.
Oston kohteena on yksinomaan kuvattu taideteos. Kehys luovutetaan kaupan päälle siinä kunnossa kuin se on.
Ihanteellinen keräilyyn ja sijoitukseen
Ammattimainen pakkaus ja vakuutettu toimitus
Museotason kuljetus puisessa kuljetuslaatikossa
Myyjän tarina
Ben Ormenese
(Prata di Pordenone, 3. maaliskuuta 1930 – Pordenone, 15. heinäkuuta 2013)
” Nimetön ”
muotoillut puusäleet (vaneri)
ja maali pingotetulla kankaalla
Aito teos / 1970–1980
Mitat: 133 x 133 cm, kirkasta pleksilasia
Kangas: 130 x 130 cm
Huutokauppa-arvio
2 800–3 000 €
Kuvaus ja taiteellinen analyysi
Ben Ormenesen Nimetön-teos on kiinnostava esimerkki abstraktista ja kolmiulotteisesta tutkimustyöstä, jossa maalaus, kuvanveisto ja materiaalikokeilut kohtaavat ja ylittävät maalauksen pinnan perinteiset rajat.
Sommitelma rakentuu tiukan neliömuodon sisään. Sitä hallitsee laaja vaalea pinta, johon liittyy pystysuuntainen, epäsäännöllisen ja suippenevan muotoinen plastinen elementti.
Muotoilluista puusäleistä koostuva rakenne nousee fyysisesti kankaan pinnasta. Säleet on aseteltu rinnakkaisten kohoumien rytmiseksi sarjaksi, joka synnyttää hienostuneen vuoropuhelun valon, materiaalin ja syvyyden välille.
Yläosaan sijoitettu musta väripinta tuo sommitelmaan voimakkaan väri- ja geometriakontrastin sekä korostaa sen dynaamisuutta.
Säleiden erityinen työstö saa aikaan hienovaraisten varjojen sarjan, joka muuttuu valon suunnan ja katselupaikan mukaan ja tekee teoksen visuaalisesta kokemuksesta jatkuvasti vaihtelevan.
Taiteellinen ilmaisutapa: materiaali, tila ja liike
Tässä sommitelmassa Ormenese luopuu esittävästä kuvauksesta ja keskittyy visuaalisen ilmaisun peruselementteihin: muotoon, rytmiin, pintaan, valoon ja tilaan.
Puu ei ole pelkkä tukimateriaali, vaan siitä tulee taiteellisen rakenteen pääelementti.
Kohoumien järjestelmällinen sijoittelu saa aikaan optisen värähtelyn, joka tuntuu elävöittävän pintaa. Keskusmuodon pystysuuntaisuuden ja neliömäisen rajauksen vakauden välinen kontrasti puolestaan synnyttää hallitun sommitelmallisen jännitteen.
Erityisen merkittävä on taustan valkoisen, yläosan mustan väripinnan ja säleiden luonnollisen sävyn välinen suhde, joka antaa kokonaisuudelle pelkistetyn ja harkitun tasapainon.
Teos voidaan nähdä pohdintana perinteisen maalauksen rajojen ylittämisestä: se ei ole enää vain edestä katseltava kuva, vaan plastinen esine, joka on vuorovaikutuksessa ympäröivän tilan kanssa.
Historiallinen ja taiteellinen konteksti
Ben Ormenesen taiteellinen tutkimustyö sai alkunsa 1960-luvulla, jolloin hän alkoi vähitellen luopua perinteisestä maalaustaiteesta ja keskittyä puurakenteiden rakentamiseen sekä valon havaintovaikutusten tutkimiseen.
Jo 1960-luvun puolivälistä lähtien hän toteutti LAM-sarjaa (lamellirakenteet), jossa rinnakkaisista elementeistä koostuvat jäsennellyt pinnat synnyttävät optisia vaikutelmia ja varjojen leikkiä. 
Tarkasteltavalla teoksella on selviä muodollisia yhtymäkohtia näihin tutkimuksiin, etenkin säleiden käytössä sekä pinnan ja kohouman välisessä suhteessa. Teosta ei kuitenkaan voida varmuudella liittää LAM-sarjaan ilman lisädokumentaatiota.
Teoksen tulkinta
Keskusmuoto voi tuoda mieleen orgaanisen hahmon, lähes lehden, terän tai leijuvan kappaleen, mutta se ei muodosta selkeästi määriteltävää esittävää aihetta.
Pystysuuntainen elementti näyttää nousevan pinnasta ja häviävän sitten vähitellen alaspäin, kun taas yläosan musta väripinta korostaa sen visuaalista voimaa.
Tuloksena on erittäin pelkistetty sommitelma, jossa liike ei ole kuvattu vaan syntyy katsojan havainnosta.
Esillepano ja suojaus: Teoksen etupuolta suojaa läpinäkyvä pleksilasinen levy, joka on sijoitettu taiteellisen pinnan eteen suojaamaan plastisia elementtejä ja alkuperäistä sommitelmaa.
Konservointia koskeva huomautus: Suojaavassa pleksilasissa voi olla käytöstä ja altistumisesta johtuvia lieviä pintajälkiä, sameita kohtia tai heijastumia. Ne eivät välttämättä merkitse alla olevan taiteellisen pinnan muutoksia.
__________________________________________________
Kuntoraportti:
Hyvässä kunnossa teoksen oletettuun ikään nähden. Pleksilasissa ajan jälkiä
__________________________________________________
Huomautus kehyksestä
Mahdollinen kehys annetaan mukaan täysin ilmaiseksi, ja sitä pidetään teoksen oheisosana. Sitä ei oteta huomioon teoksen taloudellista arvoa määritettäessä.
Materiaalien mahdollisen haurauden, iän ja herkkyyden vuoksi pakkaamisen, käsittelyn ja kuljetuksen aikana saattaa syntyä pieniä vaurioita, irtoamisia, lohkeamia tai murtumia.
Kehyksen mahdolliset vauriot eivät näin ollen voi olla peruste reklamaatiolle, hyvityspyynnölle tai hinnanalennukselle.
Oston kohteena on yksinomaan kuvattu taideteos. Kehys luovutetaan kaupan päälle siinä kunnossa kuin se on.
Ihanteellinen keräilyyn ja sijoitukseen
Ammattimainen pakkaus ja vakuutettu toimitus
Museotason kuljetus puisessa kuljetuslaatikossa
