Elio Schiavon - Cocotte - Céramique - Volto

Cette céramique d'Elio Schiavon est un exemple vibrant et représentatif de son style distinctif, qui mêle la tradition figuline vénète à une sensibilité moderniste et ludique.
Rara céramique d'Elio Schiavon Erhart Italie années 60/70. Céramique très rare et originale d'Elio Schiavon, célèbre céramiste vénitien. Il s'agit d'un bol, d'une poêle, en excellent état vintage comme sur la photo, avec de légers signes d'usure. Les couleurs sont vibrantes et représentatives de l'époque des années 60/70.

Dimensions : longueur 25 cm, diamètre 15 cm, hauteur 5,5 cm.

Il est né à Arzergrande (Padoue) en 1925 et est décédé en 2004.
Il a étudié à la Scuola d’Arte Ceramica di Nove (élève d’Andrea Parini) et à l’Accademia dei Carmini à Venise.
À la fin des années 1950, il a ouvert à Padoue la fabrique de céramique « Schiavon Ceramiche » (1954) et en 1964, il s'est installé à Abano Terme.
Il a réalisé une production allant de l'artisanal/monotype à des productions plus commerciales, tout en conservant une recherche esthétique personnelle.

L'œuvre représente un visage stylisé, un thème récurrent dans la production de Schiavon. Le visage est rendu avec des traits essentiels, presque « primitivistes ».
Les yeux sont allongés et soulignés par des marques incisées.
Le nez est une bande verticale décorée à l'intérieur.
Le sourire est un large arc turquoise qui confère à la pièce une aura d'ironie.
Il s'agit d'un petit pot ou d'une petite poêle décorative avec un long manche. La présence d'un trou à l'extrémité du manche suggère que l'œuvre a été conçue pour être suspendue, devenant un objet de décoration mural. Le bord comporte également un petit bec latéral, conservant la référence aux formes d'usage quotidien de la cuisine populaire.
La palette est chaude et audacieuse, typique de la moitié du XXe siècle.
Couleur dominante : un orange vif, appliqué avec une technique qui laisse apparaître des coups de pinceau plus sombres et verticaux, créant un effet de profondeur.
Contraste : l'utilisation du turquoise/bleu clair pour les détails du visage et pour les motifs géométriques (grecs et feuilles stylisées) crée un contraste chromatique vif et attrayant.
La finition est brillante (vernie), mais les décorations sont réalisées par des incisions sgraffito, qui ajoutent un élément tactile et matériel à la surface lisse.
Au verso (voir dans la dernière photo), se trouve la signature autographe « Schiavon ». La base montre l'argile à nu le long du bord de support, typique du travail artisanal au tour et de la cuisson dans le four de ces pièces.
En résumé
C'est un morceau d'une grande force communicative, qui transforme un objet humble en une petite œuvre d'art pop-folk. Il représente parfaitement cette période de la céramique italienne (années 50-60) où des artistes comme Schiavon ont su allier l'esprit créatif à la maîtrise artisanale.