Henricus Nicolaas (Henk) Dekker (1897–1974) - Strandgezicht met Boten (NO RESERVE)

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Strandgezicht avec Boten, peinture à l’huile sur toile originale de 1933 par l’artiste néerlandais Henricus Nicolaas (Henk) Dekker, Pays-Bas, période 1930–1940, impressionnisme de la Haagse School, signé à la main, en bon état, vendu avec cadre.

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Description fournie par le vendeur

Henricus Nicolaas (Henk) Dekker (1897–1974)
Vue de la plage avec des bateaux.
Peinture à l'huile sur toile, 50 × 69,5 cm
Ma liste, 73,5 × 93 cm
Haagse School / Impressionnisme hollandais – signé à la main en bas à gauche et daté 1933.
Condition : craquelures légères ; quelques retouches visibles sous UV ; cadre avec des parties peintes localement.
Provenance : collection privée néerlandaise
Sans réserve

Introduction

Cette puissante scène de plage de 1933 incarne précisément ce dans quoi la tradition haaggeoise excelle : la conviction que l'ambiance et la vérité ne naissent pas d'une obsession du détail, mais du ton, de la lumière et du bon moment. Dekker opte pour un motif maritime sobre et précis — un lourd bateau de pêche dans la houle, un second bateau au loin et une seule figure à bord — et en fait une image où le vent et l'eau jouent le rôle principal.

Description de l'œuvre

Au centre se trouve un bateau robuste, juste dans la zone peu profonde des vagues, comme s'il venait d'entrer ou allait repartir à tout moment. L'embarcation penche légèrement et semble lutter visiblement contre les vagues ; une ligne tendue (corde, ancre, ou ligne de mer) souligne la résistance et le poids. Sur le pont, une silhouette vêtue d'une couleur bleue vive, petite mais essentielle : elle donne une échelle, une humanité et un point de concentration dans cette expérience naturelle essentiellement élémentaire. À l'arrière-plan, un second bateau plus petit longe l'horizon — une écho du motif principal qui ajoute de la distance et de la profondeur.

Composition et construction spatiale

Dekker construit la composition autour d'une hiérarchie claire.
Premier plan : le corps sombre comme point d'ancrage massif ; le bateau domine, mais est placé juste assez hors du centre pour suggérer un mouvement.
• Plan médian : les bandes rythmiques de mousse et de vagues ; elles guident l'œil horizontalement à travers l'image et renforcent la sensation de vent sur l'eau.
Arrière-plan : la petite embarcation et le faible horizon ; une voix calme qui équilibre l'ensemble.
• Partie de ciel : exceptionnellement importante ; en maintenant l'horizon relativement bas, le ciel acquiert une présence monumentale. Cela fait de l'atmosphère—le temps—la véritable « espace » du tableau.

Le choix d'une grande masse d'air n'est pas seulement esthétique, mais historiquement cohérent avec les paysages côtiers de la Hague : le paysage n'est pas un décor, mais une ambiance.

Technique et maniement du pinceau

Le traitement de la peinture est visible et ciblé. Dans la coque, les coups de pinceau sont plus compacts, plus lourds et en couches : les parties sombres sont construites à partir de plusieurs tons (brun-noir, couches rouge-brun, accents plus froids), ce qui donne au bateau un volume tangible. Sur les voiles, Dekker utilise des touches plus larges et fluides qui suggèrent la tension dans le tissu — la voile « se tient » dans le vent, non pas comme une forme tendue, mais comme une surface mobile.

Dans la mer et dans l'air, la touche est plus lâche, plus atmosphérique. De courtes, impulsives touches dans les crêtes des vagues et des transitions plus douces dans les nuages donnent une sensation convaincante d'humidité et de mouvement. Le peintre laisse la peinture parler : tout n'est pas parfaitement travaillé, ce qui permet à l'image de conserver sa immédiateté et sa modernité.

Palette de couleurs et éclairage

La palette est typiquement liée à la côte et principalement tonale.
Froid gris et blanc cassé dans le ciel, avec des nuances subtiles qui construisent la masse nuageuse.
Tons gris verdâtre et bleu gris dans la mer, alternant avec des écumes blanches et de légers reflets.
Parties brun foncé à noir profond dans la coque, qui mettent en évidence le poids du navire.
Des accents chauds rouge-brun dans la grande voile et quelques détails, comme contrepoids à la fraîcheur de l'air et de l'eau.
• Un accent bleu clair dans la figure, stratégiquement placé pour attirer l'œil vers le centre narratif.

La lumière est diffuse — pas de soleil théâtral, mais une lumière côtière argentée et uniforme qui lie tout dans la même atmosphère. Cela crée un luxe discret : le tableau n'est pas bruyant, mais convaincant.

Style et contexte historique de l'art

Dans l'histoire plus large de l'art, cette œuvre s'inscrit dans l'impressionnisme hollandais et la tradition de la Hague School : une préférence pour la tonalité, une focalisation sur la perception du temps et de la lumière, et une vision sobre de la vie maritime. Dekker ne recherche pas la dramatisation romantique ; il opte pour le moment observable, où le vent et la mer dirigent la composition. Cela rend l'œuvre intemporelle et particulièrement adaptée à une présentation classique de haute qualité.

Confrères de style (national, plus 2 internationaux) : H.W. Mesdag, J.H. Weissenbruch, Jacob Maris, Willem Maris, Bernard Blommers, Eugène Boudin, Claude Monet.

À propos de l'artiste

Henricus Nicolaas (Henk) Dekker était un peintre néerlandais de la première moitié du XXe siècle, surtout connu pour ses marines, ses vues de ports et ses paysages de plage et de dunes. Son œuvre est centrée sur la côte néerlandaise : bateaux, vagues, ciels nuageux et la vie quotidienne autour de la mer et de la pêche. Lorsque des données spécifiques sur sa formation ou ses expositions ne peuvent être confirmées avec certitude, cela reste particulièrement pertinent pour le collectionneur : Dekker appartient à ce groupe d'artistes qui perpétuent la 'sensation' haïtienne du XXe siècle—en conservant la tradition, mais avec une touche de peinture directe et convaincante.

Condition, restaurations et liste

La toile présente de légères craquelures, en accord avec son âge et sa technique. Sous UV, quelques retouches sont visibles ; celles-ci semblent localisées et fonctionnelles. Le cadre est richement travaillé et contribue fortement à la présentation, avec des parties peintes localement. En contexte de vente, cette mention de l'état transparent offre une certitude : l'œuvre conserve sa force visuelle, tout en indiquant proprement d'éventuelles interventions.

Provenance

Origine d'une collection privée néerlandaise. Une telle provenance est cohérente avec le profil de collection autour de la marine néerlandaise du XXe siècle : les œuvres restent souvent longtemps dans des collections familiales ou privées en raison de leur qualité décorative et de leur thématique reconnaissable.

Valeur de collection et présentation

Ce tableau combine trois qualités très demandées sur le marché premium.
Datation et signature (1933, signé à la main) ancrent l'œuvre dans une période précise et la rendent collectionnable.
2. Sujet fort et classique : paysage maritime avec bateau et figure — emblématique et largement apprécié.
3. Valeur intérieure : la palette tonale et la partie aérienne monumentale rendent l'œuvre convaincante aussi bien dans un intérieur de bibliothèque classique que dans un intérieur moderne épuré.

Sans réserve

Offert sans prix minimum (No Reserve) : une opportunité exceptionnellement attrayante d'acquérir une marine de Henk Dekker, caractéristique, signée et datée, où l'ambiance haïtienne, la lumière côtière et la touche picturale tangible se rejoignent à un niveau élevé.

L'œuvre 'Paysage de plage avec bateaux' est encadrée dans un cadre en bois doré à la feuille d'or, orné de moulures en plâtre.

Dimensions totales : 52x65cm
Dimensions du drap : 40,5 x 51,5 cm

Toute expédition en emballage professionnel via Fedex, DPD ou PostNL.

Pour toutes les expéditions, un supplément pour le matériel d'emballage s'applique, ce qui est déjà inclus dans le prix d'expédition indiqué.

L'expédition d'œuvres d'art comporte toujours certains risques. Bien que l'expédition soit possible, nous vous recommandons de venir retirer l'œuvre en personne lorsque cette option est disponible. Si vous choisissez l'expédition, elle est entièrement aux risques et périls de l'acheteur. L'enlèvement garantit que l'œuvre sera reçue intacte et en parfait état. Après l'achat, vous pouvez facilement prendre rendez-vous pour récupérer l'œuvre à notre atelier, où elle sera soigneusement préparée pour vous.

Demande de transport offert via notre site Web (Service-transport) ou via le support de Catawiki.

Lors de l'achat de cette œuvre d'art, vous avez le choix de la faire livrer avec ou sans cadre. Le cadre, richement décoré et assorti à l'œuvre, est offert gratuitement, afin que vous puissiez accrocher la peinture immédiatement. Bien que nous mettions tout en œuvre pour un emballage et une expédition professionnels, il existe un léger risque de dommage au cadre ou au verre pendant le transport. Tout dommage au cadre ou au verre qui n'affecte pas l'œuvre elle-même ne sera pas considéré comme une raison valable pour une réclamation ou une annulation. Nous vous recommandons de venir chercher l'œuvre ou d'organiser un transport personnel, car les dommages au cadre, notamment aux ornements en plâtre, ne sont pas pris en charge.

Nous nous efforçons de livrer votre œuvre d'art en toute sécurité et dans un état optimal, en prêtant une attention particulière à l'emballage et à la procédure d'expédition. Pour toute question ou demande spéciale, n'hésitez pas à contacter le service client de Catawiki.

Le client est lui-même responsable des droits de douane et des frais supplémentaires pouvant s'appliquer lors de la livraison à l'étranger.

Dès que votre achat est confirmé, nous traitons chaque envoi comme un projet individuel. Chaque tableau est soigneusement emballé avec des matériaux d'expédition de haute qualité et professionnels, et nous sélectionnons le transporteur le plus approprié en fonction de la destination, du délai de transit et des exigences de traitement. Nous suivons chaque colis de près jusqu'à ce que la livraison soit terminée.

Étant donné que deux œuvres d'art ne sont jamais identiques, nous fabriquons souvent des conteneurs ou des boîtes d'expédition sur mesure, faits à la main, adaptés à la taille, au cadre et à la fragilité du tableau, ainsi qu'à la distance et aux conditions de transport jusqu'à votre adresse. Cela garantit la meilleure protection possible tout au long du voyage.

Pour soutenir un processus d'expédition international fluide, nous préparons la documentation et les papiers d'expédition appropriés, y compris les codes douaniers et les informations liées à l'exportation si nécessaire.
Dans certains cas, nous prenons contact avec vous de manière proactive pour confirmer que votre colis est arrivé en toute sécurité, que le tableau est en bon état et pour répondre à toutes vos questions.

Nous appelons généralement le numéro de téléphone fourni à Catawiki, et cette conversation se déroulera en anglais.

Si vous le souhaitez, vous pouvez également nous contacter par e-mail ou via le chat Catawiki.

À propos du vendeur

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Henricus Nicolaas (Henk) Dekker (1897–1974)
Vue de la plage avec des bateaux.
Peinture à l'huile sur toile, 50 × 69,5 cm
Ma liste, 73,5 × 93 cm
Haagse School / Impressionnisme hollandais – signé à la main en bas à gauche et daté 1933.
Condition : craquelures légères ; quelques retouches visibles sous UV ; cadre avec des parties peintes localement.
Provenance : collection privée néerlandaise
Sans réserve

Introduction

Cette puissante scène de plage de 1933 incarne précisément ce dans quoi la tradition haaggeoise excelle : la conviction que l'ambiance et la vérité ne naissent pas d'une obsession du détail, mais du ton, de la lumière et du bon moment. Dekker opte pour un motif maritime sobre et précis — un lourd bateau de pêche dans la houle, un second bateau au loin et une seule figure à bord — et en fait une image où le vent et l'eau jouent le rôle principal.

Description de l'œuvre

Au centre se trouve un bateau robuste, juste dans la zone peu profonde des vagues, comme s'il venait d'entrer ou allait repartir à tout moment. L'embarcation penche légèrement et semble lutter visiblement contre les vagues ; une ligne tendue (corde, ancre, ou ligne de mer) souligne la résistance et le poids. Sur le pont, une silhouette vêtue d'une couleur bleue vive, petite mais essentielle : elle donne une échelle, une humanité et un point de concentration dans cette expérience naturelle essentiellement élémentaire. À l'arrière-plan, un second bateau plus petit longe l'horizon — une écho du motif principal qui ajoute de la distance et de la profondeur.

Composition et construction spatiale

Dekker construit la composition autour d'une hiérarchie claire.
Premier plan : le corps sombre comme point d'ancrage massif ; le bateau domine, mais est placé juste assez hors du centre pour suggérer un mouvement.
• Plan médian : les bandes rythmiques de mousse et de vagues ; elles guident l'œil horizontalement à travers l'image et renforcent la sensation de vent sur l'eau.
Arrière-plan : la petite embarcation et le faible horizon ; une voix calme qui équilibre l'ensemble.
• Partie de ciel : exceptionnellement importante ; en maintenant l'horizon relativement bas, le ciel acquiert une présence monumentale. Cela fait de l'atmosphère—le temps—la véritable « espace » du tableau.

Le choix d'une grande masse d'air n'est pas seulement esthétique, mais historiquement cohérent avec les paysages côtiers de la Hague : le paysage n'est pas un décor, mais une ambiance.

Technique et maniement du pinceau

Le traitement de la peinture est visible et ciblé. Dans la coque, les coups de pinceau sont plus compacts, plus lourds et en couches : les parties sombres sont construites à partir de plusieurs tons (brun-noir, couches rouge-brun, accents plus froids), ce qui donne au bateau un volume tangible. Sur les voiles, Dekker utilise des touches plus larges et fluides qui suggèrent la tension dans le tissu — la voile « se tient » dans le vent, non pas comme une forme tendue, mais comme une surface mobile.

Dans la mer et dans l'air, la touche est plus lâche, plus atmosphérique. De courtes, impulsives touches dans les crêtes des vagues et des transitions plus douces dans les nuages donnent une sensation convaincante d'humidité et de mouvement. Le peintre laisse la peinture parler : tout n'est pas parfaitement travaillé, ce qui permet à l'image de conserver sa immédiateté et sa modernité.

Palette de couleurs et éclairage

La palette est typiquement liée à la côte et principalement tonale.
Froid gris et blanc cassé dans le ciel, avec des nuances subtiles qui construisent la masse nuageuse.
Tons gris verdâtre et bleu gris dans la mer, alternant avec des écumes blanches et de légers reflets.
Parties brun foncé à noir profond dans la coque, qui mettent en évidence le poids du navire.
Des accents chauds rouge-brun dans la grande voile et quelques détails, comme contrepoids à la fraîcheur de l'air et de l'eau.
• Un accent bleu clair dans la figure, stratégiquement placé pour attirer l'œil vers le centre narratif.

La lumière est diffuse — pas de soleil théâtral, mais une lumière côtière argentée et uniforme qui lie tout dans la même atmosphère. Cela crée un luxe discret : le tableau n'est pas bruyant, mais convaincant.

Style et contexte historique de l'art

Dans l'histoire plus large de l'art, cette œuvre s'inscrit dans l'impressionnisme hollandais et la tradition de la Hague School : une préférence pour la tonalité, une focalisation sur la perception du temps et de la lumière, et une vision sobre de la vie maritime. Dekker ne recherche pas la dramatisation romantique ; il opte pour le moment observable, où le vent et la mer dirigent la composition. Cela rend l'œuvre intemporelle et particulièrement adaptée à une présentation classique de haute qualité.

Confrères de style (national, plus 2 internationaux) : H.W. Mesdag, J.H. Weissenbruch, Jacob Maris, Willem Maris, Bernard Blommers, Eugène Boudin, Claude Monet.

À propos de l'artiste

Henricus Nicolaas (Henk) Dekker était un peintre néerlandais de la première moitié du XXe siècle, surtout connu pour ses marines, ses vues de ports et ses paysages de plage et de dunes. Son œuvre est centrée sur la côte néerlandaise : bateaux, vagues, ciels nuageux et la vie quotidienne autour de la mer et de la pêche. Lorsque des données spécifiques sur sa formation ou ses expositions ne peuvent être confirmées avec certitude, cela reste particulièrement pertinent pour le collectionneur : Dekker appartient à ce groupe d'artistes qui perpétuent la 'sensation' haïtienne du XXe siècle—en conservant la tradition, mais avec une touche de peinture directe et convaincante.

Condition, restaurations et liste

La toile présente de légères craquelures, en accord avec son âge et sa technique. Sous UV, quelques retouches sont visibles ; celles-ci semblent localisées et fonctionnelles. Le cadre est richement travaillé et contribue fortement à la présentation, avec des parties peintes localement. En contexte de vente, cette mention de l'état transparent offre une certitude : l'œuvre conserve sa force visuelle, tout en indiquant proprement d'éventuelles interventions.

Provenance

Origine d'une collection privée néerlandaise. Une telle provenance est cohérente avec le profil de collection autour de la marine néerlandaise du XXe siècle : les œuvres restent souvent longtemps dans des collections familiales ou privées en raison de leur qualité décorative et de leur thématique reconnaissable.

Valeur de collection et présentation

Ce tableau combine trois qualités très demandées sur le marché premium.
Datation et signature (1933, signé à la main) ancrent l'œuvre dans une période précise et la rendent collectionnable.
2. Sujet fort et classique : paysage maritime avec bateau et figure — emblématique et largement apprécié.
3. Valeur intérieure : la palette tonale et la partie aérienne monumentale rendent l'œuvre convaincante aussi bien dans un intérieur de bibliothèque classique que dans un intérieur moderne épuré.

Sans réserve

Offert sans prix minimum (No Reserve) : une opportunité exceptionnellement attrayante d'acquérir une marine de Henk Dekker, caractéristique, signée et datée, où l'ambiance haïtienne, la lumière côtière et la touche picturale tangible se rejoignent à un niveau élevé.

L'œuvre 'Paysage de plage avec bateaux' est encadrée dans un cadre en bois doré à la feuille d'or, orné de moulures en plâtre.

Dimensions totales : 52x65cm
Dimensions du drap : 40,5 x 51,5 cm

Toute expédition en emballage professionnel via Fedex, DPD ou PostNL.

Pour toutes les expéditions, un supplément pour le matériel d'emballage s'applique, ce qui est déjà inclus dans le prix d'expédition indiqué.

L'expédition d'œuvres d'art comporte toujours certains risques. Bien que l'expédition soit possible, nous vous recommandons de venir retirer l'œuvre en personne lorsque cette option est disponible. Si vous choisissez l'expédition, elle est entièrement aux risques et périls de l'acheteur. L'enlèvement garantit que l'œuvre sera reçue intacte et en parfait état. Après l'achat, vous pouvez facilement prendre rendez-vous pour récupérer l'œuvre à notre atelier, où elle sera soigneusement préparée pour vous.

Demande de transport offert via notre site Web (Service-transport) ou via le support de Catawiki.

Lors de l'achat de cette œuvre d'art, vous avez le choix de la faire livrer avec ou sans cadre. Le cadre, richement décoré et assorti à l'œuvre, est offert gratuitement, afin que vous puissiez accrocher la peinture immédiatement. Bien que nous mettions tout en œuvre pour un emballage et une expédition professionnels, il existe un léger risque de dommage au cadre ou au verre pendant le transport. Tout dommage au cadre ou au verre qui n'affecte pas l'œuvre elle-même ne sera pas considéré comme une raison valable pour une réclamation ou une annulation. Nous vous recommandons de venir chercher l'œuvre ou d'organiser un transport personnel, car les dommages au cadre, notamment aux ornements en plâtre, ne sont pas pris en charge.

Nous nous efforçons de livrer votre œuvre d'art en toute sécurité et dans un état optimal, en prêtant une attention particulière à l'emballage et à la procédure d'expédition. Pour toute question ou demande spéciale, n'hésitez pas à contacter le service client de Catawiki.

Le client est lui-même responsable des droits de douane et des frais supplémentaires pouvant s'appliquer lors de la livraison à l'étranger.

Dès que votre achat est confirmé, nous traitons chaque envoi comme un projet individuel. Chaque tableau est soigneusement emballé avec des matériaux d'expédition de haute qualité et professionnels, et nous sélectionnons le transporteur le plus approprié en fonction de la destination, du délai de transit et des exigences de traitement. Nous suivons chaque colis de près jusqu'à ce que la livraison soit terminée.

Étant donné que deux œuvres d'art ne sont jamais identiques, nous fabriquons souvent des conteneurs ou des boîtes d'expédition sur mesure, faits à la main, adaptés à la taille, au cadre et à la fragilité du tableau, ainsi qu'à la distance et aux conditions de transport jusqu'à votre adresse. Cela garantit la meilleure protection possible tout au long du voyage.

Pour soutenir un processus d'expédition international fluide, nous préparons la documentation et les papiers d'expédition appropriés, y compris les codes douaniers et les informations liées à l'exportation si nécessaire.
Dans certains cas, nous prenons contact avec vous de manière proactive pour confirmer que votre colis est arrivé en toute sécurité, que le tableau est en bon état et pour répondre à toutes vos questions.

Nous appelons généralement le numéro de téléphone fourni à Catawiki, et cette conversation se déroulera en anglais.

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À propos du vendeur

Traduit par Google Traduction

Détails

Artiste
Henricus Nicolaas (Henk) Dekker (1897–1974)
Vendu avec cadre
Oui
Vendu(e) par
Galerie
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Strandgezicht met Boten (NO RESERVE)
Technique
Peinture à l’huile
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Pays-Bas
Année
1933
Condition
Bon état
Hauteur
73,5 cm
Largeur
93 cm
Représentation/thème
Marine
Style
Impressionnisme
Période
1930-1940
Pays-BasVérifié
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