Maragliano Federico (1873-1952), Attrib. - Paesaggio con fiume

Peinture magnifique attribuée au peintre
MARAGLIANO FEDERICO
Gênes 1873 - 1952
Dimensions seulement pour l'opéra 70 x 45 cm
Pas besoin de restauration.
Une œuvre d'une exécution très fine
probablement fin des années 800, tout début des années 900
Présentez la signature au verso en haut à droite.
Représente le lit d'un torrent.

Biographie
Né à Gênes le 28 novembre 1883, décédé le 25 novembre 1952. Miniaturiste talentueux et auteur de paysages, intérieurs, natures mortes et portraits qui figurèrent dans les principales expositions italiennes et étrangères, où il reçut de nombreux prix mérités. Il exposa dans de nombreuses expositions génoises, à la Promotrice, à la Quadriennale de Turin, à la Biennale de Venise, au Salon d'Automne de Paris. En 1912, il fut nommé académicien de mérite de l'Académie Ligustica ; en 1913, il reçut une médaille d'or à l'Exposition des Beaux-Arts. « Soucieux de l'enseignement du maître Luxoro, Federico Maragliano aborda avec amour et continuité le paysage. En explorant sa vaste production, il semble possible de relever une prédilection particulière pour celui lacustre. En effet, il est l'auteur des tableaux des lacs d'Orta, Majeur, de Côme, de Pusiano, du Segrino, du Mergozzo, de Massaciuccoli, de Varese (janvier 1924), d'Annone et du torrent Secca, du Rio Torto et de la Bormida. Mais dans la miniature et le portrait, la peinture de Maragliano atteignit la célébrité. Nous citerons donc les portraits de la mère, celui du peintre Craffonara (Lelo) et de Sabatino Lopez. La série des autoportraits - plus d'une dizaine, certains datés 1895, 1911, 1912, 1914, 1934 - se distingue par la clarté du dessin, par la technique picturale précise et scrupuleuse, et par l'exubérance de l'analyse. Il en résulte une évidence étonnante, magistralement fusionnée avec une lumière spirituelle intime non négligeable. Habile ciseleur du subtil voile de pâte pictorique, il en tira des effets surprenants avec de petits touches de pinceau, adoucies mais non distraites par la lissage ultérieur. Quasi un secret, la caresse de son pinceau dense et minutieux, créateur d'un autoportrait superbe, qui a été à juste titre considéré comme son chef-d'œuvre. Ensuite, les portraits miniatures de la Reine, de la Reine mère, de la Reine Marj, de S. S. Léon XIII, du Vème Empereur d'Autriche, de Gabriele D'Annunzio, de l'amiral Bettolo, du peintre De Servi, de Pico della Mirandola, du sculpteur De Albertis, du sénateur Maragliano, d'une princesse russe, du Frère et du Père. Des heures, des jours, des semaines, des mois et des années de travail passionné pour aligner une longue série d'œuvres représentant une conquête progressive de la perfection. Reproductions de la vérité, non exactes dans le sens photographique, mais vivantes dans le sens artistique, auxquelles nous pouvons croire, avec confiance, et sur lesquelles le temps ne peut étendre la lourde couche de l'oubli » (Vitaliano Rocchiero). Une de ses natures mortes est conservée dans la Galerie d'Art Moderne « Paolo et Adele Giannoni » de Novare ; Circuit aérien de Brescia et Vue de Gênes, dans la Galerie d'Art Moderne Civique de Gênes.