女絵四題より　女絵４ - Takasawa Keiichi 高沢圭一 (1914-1984) - Japon

L'un des chef-d'œuvres de Keiichi Takazawa, Four Themes of Women (Onnae Yondai), est une œuvre où le renommé 'Kato Printmaking Institute' a magistralement reproduit le dessin délicat de Takazawa — représentatif de la peinture de beauté de l'époque Showa — sous forme de gravure sur bois.

La 'compétence incroyable' de l'Institut de gravure Kato dans ce travail peut être résumée en trois points suivants :

Technique exceptionnelle pour reproduire les nuances de la peinture occidentale à travers la gravure sur bois.
Keichi Takazawa était un peintre de style occidental qui a étudié auprès de Tsuguharu Foujita. Ses peintures de beauté diffèrent de l'art japonais traditionnel, caractérisées par une « sensualité moderne » ancrée dans les techniques d'ombrage et de dessin de style occidental.


Texture de la peau et dégradé : bien que la gravure sur bois soit intrinsèquement adaptée à une séparation nette des couleurs, l'Institut de gravure Kato a habilement utilisé les 'techniques de flou' (suri no waza) pour exprimer de manière étonnamment naturelle la texture douce de la peau de Takazawa et le léger blush sur les joues.


Force de ligne : Pour reproduire les lignes de contour souples mais nettes de Takazawa, les sculpteurs ont méticuleusement contrôlé le grain du bois jusqu'à ses limites lors du processus de sculpture.


2. Institut de gravure Kato : une marque « traditionnelle et de confiance »
L'Institut de gravure Kato (Junji Kato) est un établissement de premier plan qui a perpétué la tradition du « Shin-hanga » des ères Taisho et Showa, en réalisant la production de gravures pour des maîtres comme Shinsui Ito et Hasui Kawase.


Niveau élevé de graveurs et imprimeurs : en employant les meilleurs artisans du Japon, ils préservent l'attrait de l'œuvre originale sans compromis — même pour des designs modernes et complexes en couleurs comme ceux de Keiichi Takazawa — tout en insufflant une « profondeur propre à l'estampe ».


Garantie de valeur artistique : la simple présence du 'Kato Print Seal' sert de preuve que l'œuvre a été produite selon un standard technique élevé, un facteur qui continue de commander des prix élevés lors des ventes aux enchères d'art aujourd'hui.


3. La perfection en tant que forme évolutive de 'Ukiyo-e'
La série The Four Women s'inspire de la tradition de l'ukiyo-e de l'époque Edo tout en la fusionnant avec les sensibilités modernes de l'ère Showa.

Fait à la main par des Trésors Nationaux Vivants : le papier Washi utilisé à l'époque était fabriqué par des Trésors Nationaux Vivants (comme Iwano Ichibei).

Couleurs riches et profondes : en utilisant du papier japonais de haute qualité et des pigments naturels, le processus d'impression multicolore consiste à superposer les couleurs à plusieurs reprises. Cela crée une profondeur de couleur et une sensation de tridimensionnalité qui sont absolument impossibles à obtenir avec des matériaux imprimés (impression offset).

Pourquoi n'y a-t-il pas de signatures manuscrites ni de numéros d'édition ?
L'absence de signature manuscrite ne signifie pas qu'il s'agit d'une contrefaçon. La raison principale est que « le style connu sous le nom de 'signatures en xylographie', créé à l'aide de l'artisanat japonais traditionnel, était la norme pour les estampes de haute qualité à l'époque. » Pour les œuvres du Kato Print Research Institute, le « sceau de l'institut » ou la « signature en xylographie » trouvée dans le coin de l'estampe sont considérés comme les marques de la plus haute qualité.

L'Institut de gravure Kato ne réalise actuellement pas d'impressions. Ils vendent uniquement des œuvres existantes. (Aucune nouvelle impression ne sera produite.)

Keichi Takazawa (1914-1984) était un peintre réaliste solitaire qui a établi une position unique dans le monde de la peinture de style occidental au Japon. Il est particulièrement reconnu dans le domaine de la « peinture de beauté », et ses œuvres continuent de captiver de nombreux amateurs d'art.
Ce travail, 'Portrait d'une femme', incarne un thème synonyme de son nom et se présente comme un chef-d'œuvre qui résume la technique exceptionnelle de l'artiste et sa sensibilité esthétique.

À propos de ce travail
Artiste
Takasawa Keiichi 高沢圭一
Titre
Four Female Portraits: Female Portrait 4
Date de publication originale
c. 1966
Cette date de publication
vers 1970
Éditeur
Institut de gravure Kato
Moyen
Impression en couleur sur papier 木版画
Dimensions d'image (h × w)
41 × 28 cm

Keichi Takazawa (1914–1984) était un peintre et illustrateur japonais actif durant la période Showa. Il est particulièrement reconnu comme le principal artiste de « portraits modernes et élégants de belles femmes ».


Ses caractéristiques et sa carrière peuvent être résumées comme suit :


Un style ancré dans la tradition de l'« École de Paris »
Keichi Takazawa a étudié sous la direction du célèbre **Tsuguharu Foujita (Léonard Foujita)**.


En conséquence, son travail s'est éloigné des peintures de beauté japonaises traditionnelles, caractérisées par des lignes nettes basées sur des techniques de dessin occidentales et une sensibilité urbaine raffinée.


Sa délicate technique de pinceau, héritée de Fujita, et son attention méticuleuse à la texture de la peau féminine confèrent à ses œuvres une sensualité et une élégance uniques.


2. Peintures de beauté symbolisant la modernité de l'époque Showa.
Les femmes qu'il peignait, même lorsqu'elles étaient vêtues de kimono, possédaient une beauté résolument moderne (pour leur époque), indépendante et digne.


Il excellait à transmettre les sensibilités japonaises avec une touche contemporaine — pas seulement la beauté, mais aussi dans les détails comme les expressions abattues et le mouvement des bouts des doigts.


Des œuvres comme celles récemment discutées, 'Les Quatre Thèmes des Femmes', représentent le sommet de ce style.


3. Carrière diversifiée (De l'illustration à la publicité)
Au-delà de la peinture pure, il était immensément populaire dans la culture populaire.


Illustrations de journaux et magazines : il a illustré de nombreux romans sérialisés, gagnant en popularité dans les salons à travers le pays.

Publicité et design : il a également géré de nombreux projets qui ont marqué la mode et le style de vie de l'époque, comme la couverture du magazine PR de Suntory « Western Liquor Heaven » et des publicités pour Shiseido.

4. Relation avec l'Institut Kato Print
L'Institut d'impression Kato a cherché à reproduire la délicate œuvre originale de Keiichi Takazawa en utilisant la technique japonaise traditionnelle de l'« impression sur bois ».


Représenter le rendu à la manière occidentale (ombrage et dégradé) par la gravure sur bois est extrêmement difficile. C'est précisément grâce aux techniques avancées de Kato Print que les « peintures de beauté moderne » de Takazawa sont devenues largement diffusées sous forme de gravures et conservent aujourd'hui une grande valeur en tant qu'œuvres d'art.


En résumé : il était un maître qui, en tant que disciple de Tsuguharu Foujita, capturait parfaitement la beauté féminine sophistiquée et urbaine de l'époque Showa dans un style fusion raffiné mêlant éléments japonais et occidentaux.