Joža Uprka (1861-?), Nachfolger - Junge Bäuerinnen im Feld





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Junge Bäuerinnen im Feld, peinture à l’huile des années 1910–1920 dans un style réaliste, probablement dans le sillage de Joža Uprka, pays d’origine inconnu, encadrée, dimensions environ 51,5 × 54,2 cm (image 46,5 × 49,2 cm).
Description fournie par le vendeur
Il s'agit des vêtements traditionnels de la région de Moravie (aujourd'hui République tchèque), très probablement de la région de la Slovaquie morave (Slovácko).
Les caractéristiques du tableau indiquent fortement cette origine.
Détails caractéristiques de la tenue
Couvre-chef : la femme à droite porte un foulard rouge vif, souvent noué de manière élaborée. La femme à gauche porte une coiffe ou un tissu jaune, ce qui est typique des femmes mariées ou des traditions villageoises spécifiques en Moravie.
Manches et corsages : les manches bouffantes blanches extrêmement larges avec broderies et les gilets colorés (corsages) en vert et noir sont des éléments classiques des costumes traditionnels ouest-slaves.
Rock et tablier : Les longues jupes, souvent amidonnées, avec des tabliers contrastés (ici sombre avec des rubans rouges à gauche et à droite rayé blanc et rouge) se retrouvent particulièrement fréquemment dans cette région autour d'Uherské Hradiště ou Kyjov.
Chaussures : Les bottes en cuir sombres et hautes étaient la tenue typique pour le travail des champs et les occasions festives dans ces régions rurales.
Concernant le tableau
Le tableau est signé en bas à gauche et daté de 1918. Son style rappelle fortement celui d'artistes comme Joža Uprka, mondialement connu pour ses représentations réalistes et vivantes de la vie populaire et des costumes traditionnels moraves. Bien que la signature soit différente, l'œuvre illustre parfaitement le style de cette époque, où la documentation des traditions rurales était très en vogue en Autriche-Hongrie.
La scène représente vraisemblablement des femmes récoltant des céréales, comme le suggèrent les épis de maïs dorés en arrière-plan.
Description du tableau
Le tableau représente deux femmes en costumes traditionnels colorés devant un champ de céréales mûres (probablement du blé). La scène paraît vivante et réaliste, comme saisie sur le vif, en pleine conversation ou en mouvement.
• Chiffres :
Les deux femmes se tiennent côte à côte. Celle de droite semble faire un geste du bras ou désigner quelque chose, créant ainsi une impression de mouvement et d'interaction. Celle de gauche paraît plus calme ; elle tient des fleurs ou un petit bouquet devant elle. Toutes deux portent des vêtements folkloriques typiques, ornés de broderies, des tabliers colorés et des foulards.
• Costumes traditionnels :
Les vêtements sont richement décorés et présentent des couleurs contrastées : la femme de gauche porte des tons sombres (rehaussés de touches de vert), tandis que celle de droite arbore des tons clairs et un rouge particulièrement éclatant. Les costumes semblent authentiques et revêtent une importance ethnographique indéniable ; ils ne sont pas de simples ornements, mais s’inscrivent pleinement dans une tradition régionale spécifique.
• Arrière-plan et composition :
L'arrière-plan se compose d'un vaste paysage ouvert, dominé par un champ de tiges mûres, sous un ciel généralement calme. Les personnages au premier plan sont nettement définis, conférant à la composition frontalité et présence.
• Style pictural :
Les coups de pinceau sont visibles et texturés, l'application de la peinture est riche et révèle des ambiances lumineuses – un mélange de précision naturaliste et de vivacité picturale.
• Encadrement et état :
Le tableau est présenté dans un cadre en bois simple mais parfaitement adapté. Il constitue un exemple significatif de la peinture à thématique régionale des années 1918.
Dimensions
• Dimensions extérieures : env. 51,5 × 54,2 cm
• Dimensions intérieures (zone d'image) : env. 46,5 × 49,2 cm
Classification au sein du cercle autour de Joža Uprka
Bien que cette image ne soit pas directement signée par Joža Uprka lui-même, plusieurs éléments suggèrent qu'elle pourrait provenir de son entourage ou de son école :
Joža Uprka – Style et thématique
Joža Uprka (1861-1940) était un important peintre morave qui vécut dans la région de Moravské Slovácko (Moravie du Sud) et documenta la vie quotidienne traditionnelle, les fêtes et les costumes folkloriques de cette région. Son œuvre se caractérise par les éléments suivants :
Thèmes folkloriques : Il a peint presque exclusivement des scènes de la vie villageoise – fêtes, vie quotidienne, costumes traditionnels et moments ethnographiquement significatifs de la culture rurale.
Costumes traditionnels et personnes : On y voit notamment des femmes en costumes traditionnels colorés, souvent en groupe ou dans le cadre d'une coutume.
Style pictural : Sa technique picturale a évolué d’un style réaliste et naturaliste à une utilisation plus vibrante et impressionniste de la couleur et de la lumière, tout en continuant à mettre fortement l’accent sur la tradition et la précision ethnographique.
Ethnographie et réalisme : ses peintures sont également considérées comme des documents ethnographiques – elles rendent compte des vêtements, des gestes et des rituels ruraux.
Influence artistique et environnement
Joža Uprka n'était pas seulement un artiste de premier plan, mais il a aussi inspiré de nombreux autres artistes qui exploraient des thèmes similaires. Son influence a conduit à la formation d'une communauté artistique régionale où les motifs de la vie rurale, les costumes traditionnels et les coutumes folkloriques occupaient une place centrale.
On pourrait citer, à titre d'exemple, des artistes de son entourage ou abordant des thèmes similaires :
• Antoš Frolka – un étudiant ou un contemporain qui a également réalisé des scènes de la vie rurale morave et des peintures de costumes folkloriques.
• De manière générale, une école de peinture folklorique a existé dans cette région du début du siècle jusqu'au début des années 1920, fortement influencée par l'approche ethnographique d'Uprka.
Pourquoi la peinture présente s'intègre-t-elle bien dans ce contexte?
Motif de costume traditionnel : tout comme chez Uprka, ici, ce sont des vêtements folkloriques précieux qui sont au centre.
Focalisation sur le personnage : l'homme dans son contexte social et narratif est le centre.
Malweise : l'application de couleur vivante et colorée ainsi que la représentation de la lumière et des tissus s'inscrivent dans la tradition de l'œuvre d'Uprka.
Date 1918 : cela correspond à la dernière phase de création de l'école Uprka et du réalisme folklorique régional en Moravie.
Résumé
Le tableau représente deux femmes en costumes traditionnels devant un arrière-plan rural de champs, dans une technique de peinture vivante, réaliste mais aussi expressive dans l'utilisation des couleurs. Il incarne un folklorisme régional typique, qui s'inscrit dans la tradition de Joža Uprka – non seulement sur le plan thématique (costumes, vie quotidienne, culture rurale), mais aussi stylistique (couleurs riches, précision ethnographique avec une technique de peinture vivante). Bien qu'il ne soit pas signé par Uprka lui-même, son influence est clairement visible tant dans le choix des motifs que dans la technique de peinture.
Sur les 5 dernières photos, vous voyez des comparaisons qui doivent servir d'inspiration pour la recherche et qui ne doivent pas nécessairement avoir de lien direct avec l'image ou son peintre.
Plusieurs images avec un arrière-plan élaboré ont été générées par IA et présentent parfois des modifications minimes, toutes les autres photos étant naturelles.
Il s'agit des vêtements traditionnels de la région de Moravie (aujourd'hui République tchèque), très probablement de la région de la Slovaquie morave (Slovácko).
Les caractéristiques du tableau indiquent fortement cette origine.
Détails caractéristiques de la tenue
Couvre-chef : la femme à droite porte un foulard rouge vif, souvent noué de manière élaborée. La femme à gauche porte une coiffe ou un tissu jaune, ce qui est typique des femmes mariées ou des traditions villageoises spécifiques en Moravie.
Manches et corsages : les manches bouffantes blanches extrêmement larges avec broderies et les gilets colorés (corsages) en vert et noir sont des éléments classiques des costumes traditionnels ouest-slaves.
Rock et tablier : Les longues jupes, souvent amidonnées, avec des tabliers contrastés (ici sombre avec des rubans rouges à gauche et à droite rayé blanc et rouge) se retrouvent particulièrement fréquemment dans cette région autour d'Uherské Hradiště ou Kyjov.
Chaussures : Les bottes en cuir sombres et hautes étaient la tenue typique pour le travail des champs et les occasions festives dans ces régions rurales.
Concernant le tableau
Le tableau est signé en bas à gauche et daté de 1918. Son style rappelle fortement celui d'artistes comme Joža Uprka, mondialement connu pour ses représentations réalistes et vivantes de la vie populaire et des costumes traditionnels moraves. Bien que la signature soit différente, l'œuvre illustre parfaitement le style de cette époque, où la documentation des traditions rurales était très en vogue en Autriche-Hongrie.
La scène représente vraisemblablement des femmes récoltant des céréales, comme le suggèrent les épis de maïs dorés en arrière-plan.
Description du tableau
Le tableau représente deux femmes en costumes traditionnels colorés devant un champ de céréales mûres (probablement du blé). La scène paraît vivante et réaliste, comme saisie sur le vif, en pleine conversation ou en mouvement.
• Chiffres :
Les deux femmes se tiennent côte à côte. Celle de droite semble faire un geste du bras ou désigner quelque chose, créant ainsi une impression de mouvement et d'interaction. Celle de gauche paraît plus calme ; elle tient des fleurs ou un petit bouquet devant elle. Toutes deux portent des vêtements folkloriques typiques, ornés de broderies, des tabliers colorés et des foulards.
• Costumes traditionnels :
Les vêtements sont richement décorés et présentent des couleurs contrastées : la femme de gauche porte des tons sombres (rehaussés de touches de vert), tandis que celle de droite arbore des tons clairs et un rouge particulièrement éclatant. Les costumes semblent authentiques et revêtent une importance ethnographique indéniable ; ils ne sont pas de simples ornements, mais s’inscrivent pleinement dans une tradition régionale spécifique.
• Arrière-plan et composition :
L'arrière-plan se compose d'un vaste paysage ouvert, dominé par un champ de tiges mûres, sous un ciel généralement calme. Les personnages au premier plan sont nettement définis, conférant à la composition frontalité et présence.
• Style pictural :
Les coups de pinceau sont visibles et texturés, l'application de la peinture est riche et révèle des ambiances lumineuses – un mélange de précision naturaliste et de vivacité picturale.
• Encadrement et état :
Le tableau est présenté dans un cadre en bois simple mais parfaitement adapté. Il constitue un exemple significatif de la peinture à thématique régionale des années 1918.
Dimensions
• Dimensions extérieures : env. 51,5 × 54,2 cm
• Dimensions intérieures (zone d'image) : env. 46,5 × 49,2 cm
Classification au sein du cercle autour de Joža Uprka
Bien que cette image ne soit pas directement signée par Joža Uprka lui-même, plusieurs éléments suggèrent qu'elle pourrait provenir de son entourage ou de son école :
Joža Uprka – Style et thématique
Joža Uprka (1861-1940) était un important peintre morave qui vécut dans la région de Moravské Slovácko (Moravie du Sud) et documenta la vie quotidienne traditionnelle, les fêtes et les costumes folkloriques de cette région. Son œuvre se caractérise par les éléments suivants :
Thèmes folkloriques : Il a peint presque exclusivement des scènes de la vie villageoise – fêtes, vie quotidienne, costumes traditionnels et moments ethnographiquement significatifs de la culture rurale.
Costumes traditionnels et personnes : On y voit notamment des femmes en costumes traditionnels colorés, souvent en groupe ou dans le cadre d'une coutume.
Style pictural : Sa technique picturale a évolué d’un style réaliste et naturaliste à une utilisation plus vibrante et impressionniste de la couleur et de la lumière, tout en continuant à mettre fortement l’accent sur la tradition et la précision ethnographique.
Ethnographie et réalisme : ses peintures sont également considérées comme des documents ethnographiques – elles rendent compte des vêtements, des gestes et des rituels ruraux.
Influence artistique et environnement
Joža Uprka n'était pas seulement un artiste de premier plan, mais il a aussi inspiré de nombreux autres artistes qui exploraient des thèmes similaires. Son influence a conduit à la formation d'une communauté artistique régionale où les motifs de la vie rurale, les costumes traditionnels et les coutumes folkloriques occupaient une place centrale.
On pourrait citer, à titre d'exemple, des artistes de son entourage ou abordant des thèmes similaires :
• Antoš Frolka – un étudiant ou un contemporain qui a également réalisé des scènes de la vie rurale morave et des peintures de costumes folkloriques.
• De manière générale, une école de peinture folklorique a existé dans cette région du début du siècle jusqu'au début des années 1920, fortement influencée par l'approche ethnographique d'Uprka.
Pourquoi la peinture présente s'intègre-t-elle bien dans ce contexte?
Motif de costume traditionnel : tout comme chez Uprka, ici, ce sont des vêtements folkloriques précieux qui sont au centre.
Focalisation sur le personnage : l'homme dans son contexte social et narratif est le centre.
Malweise : l'application de couleur vivante et colorée ainsi que la représentation de la lumière et des tissus s'inscrivent dans la tradition de l'œuvre d'Uprka.
Date 1918 : cela correspond à la dernière phase de création de l'école Uprka et du réalisme folklorique régional en Moravie.
Résumé
Le tableau représente deux femmes en costumes traditionnels devant un arrière-plan rural de champs, dans une technique de peinture vivante, réaliste mais aussi expressive dans l'utilisation des couleurs. Il incarne un folklorisme régional typique, qui s'inscrit dans la tradition de Joža Uprka – non seulement sur le plan thématique (costumes, vie quotidienne, culture rurale), mais aussi stylistique (couleurs riches, précision ethnographique avec une technique de peinture vivante). Bien qu'il ne soit pas signé par Uprka lui-même, son influence est clairement visible tant dans le choix des motifs que dans la technique de peinture.
Sur les 5 dernières photos, vous voyez des comparaisons qui doivent servir d'inspiration pour la recherche et qui ne doivent pas nécessairement avoir de lien direct avec l'image ou son peintre.
Plusieurs images avec un arrière-plan élaboré ont été générées par IA et présentent parfois des modifications minimes, toutes les autres photos étant naturelles.

