Juan Batalla (XX) - Tierra habitada





Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 123641 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Tierra habitada, une peinture à l'huile sur bois de la période 1950-1960, réalisée en Espagne par Juan Batalla, signée à la main et vendue avec cadre.
Description fournie par le vendeur
Pictura Subastas présente cette œuvre d'art magnifique appartenant à Juan Batalla, qui représente un paysage rural intime où maisons, arbres et montagnes s'intègrent dans une atmosphère de calme, d'ancrage et de sérénité. La peinture se distingue par sa technique excellente et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
Dimensions avec cadre : 36x44x4 cm.
Dimensions sans cadre : 25x34 cm.
Huile sur panneau signée à la main par l'artiste en bas à gauche, Batalla.
La pièce est en bon état de conservation.
L'œuvre est vendue avec un beau cadre (inclus dans la vente aux enchères en tant que cadeau).
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Girona.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'expédition couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et celui du transport.
L'expédition sera effectuée par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles à l'international.
{}
Ce tableau nous place face à une scène rurale à la fois intime et évocatrice, où l'architecture traditionnelle et la nature s'entrelacent dans un équilibre silencieux. Dès le premier regard, la composition transmet une sensation de recueillement, comme si le paysage représenté appartenait à un temps suspendu. Les formes apparaissent solides mais adoucies, intégrées dans un environnement naturel qui les enveloppe et les protège, créant une atmosphère de calme et de familiarité.
Au premier plan, la terre et la végétation s'étendent avec des tons verts profonds et nuancés, créant une base vivante et organique pour la scène. Le terrain semble légèrement ondulé, avec des zones d'ombre et de lumière qui apportent un rythme visuel et de la profondeur. Cette bande inférieure agit comme un espace de transition entre le spectateur et le cœur du paysage, invitant à s'y immerger visuellement de manière calme et naturelle.
Le plan moyen est dominé par des constructions rurales aux volumes simples et compacts, qui s'agencent de manière harmonieuse. Ces bâtiments ne cherchent pas à s'imposer, mais se présentent comme une partie intégrante du paysage, presque surgis de la terre elle-même. Leurs formes robustes et leurs tons chauds contrastent doucement avec la verdure environnante, renforçant la sensation d'ancrage et de permanence. À côté d'eux, la présence d'éléments naturels apporte équilibre et continuité visuelle.
À droite, un arbre de grande présence introduit verticalité et dynamisme dans la composition. Sa silhouette sombre et organique agit comme un contrepoint aux formes plus géométriques des constructions, créant un dialogue entre le naturel et le construit. Cet arbre ne structure pas seulement l’espace, mais apporte aussi une sensation de protection et d’abri, tel un gardien silencieux du lieu.
Le fond du tableau s'ouvre sur un paysage montagneux aux tonalités bleutées et atténuées, suggérant distance et profondeur. Les montagnes apparaissent adoucies, enveloppées par un ciel vaste et changeant qui complète la scène avec une lumière contenue. Ce décor renforce l'idée d'un isolement paisible et d'une connexion profonde avec l'environnement naturel, sans éléments qui briseraient la sérénité générale.
Dans l'ensemble, le tableau transmet une vision poétique et sereine du monde rural, où nature et architecture cohabitent en parfaite harmonie, évoquant le silence, la mémoire et une relation intime et durable entre l'être humain et la terre.
À propos du vendeur
Pictura Subastas présente cette œuvre d'art magnifique appartenant à Juan Batalla, qui représente un paysage rural intime où maisons, arbres et montagnes s'intègrent dans une atmosphère de calme, d'ancrage et de sérénité. La peinture se distingue par sa technique excellente et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
Dimensions avec cadre : 36x44x4 cm.
Dimensions sans cadre : 25x34 cm.
Huile sur panneau signée à la main par l'artiste en bas à gauche, Batalla.
La pièce est en bon état de conservation.
L'œuvre est vendue avec un beau cadre (inclus dans la vente aux enchères en tant que cadeau).
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Girona.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'expédition couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et celui du transport.
L'expédition sera effectuée par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles à l'international.
{}
Ce tableau nous place face à une scène rurale à la fois intime et évocatrice, où l'architecture traditionnelle et la nature s'entrelacent dans un équilibre silencieux. Dès le premier regard, la composition transmet une sensation de recueillement, comme si le paysage représenté appartenait à un temps suspendu. Les formes apparaissent solides mais adoucies, intégrées dans un environnement naturel qui les enveloppe et les protège, créant une atmosphère de calme et de familiarité.
Au premier plan, la terre et la végétation s'étendent avec des tons verts profonds et nuancés, créant une base vivante et organique pour la scène. Le terrain semble légèrement ondulé, avec des zones d'ombre et de lumière qui apportent un rythme visuel et de la profondeur. Cette bande inférieure agit comme un espace de transition entre le spectateur et le cœur du paysage, invitant à s'y immerger visuellement de manière calme et naturelle.
Le plan moyen est dominé par des constructions rurales aux volumes simples et compacts, qui s'agencent de manière harmonieuse. Ces bâtiments ne cherchent pas à s'imposer, mais se présentent comme une partie intégrante du paysage, presque surgis de la terre elle-même. Leurs formes robustes et leurs tons chauds contrastent doucement avec la verdure environnante, renforçant la sensation d'ancrage et de permanence. À côté d'eux, la présence d'éléments naturels apporte équilibre et continuité visuelle.
À droite, un arbre de grande présence introduit verticalité et dynamisme dans la composition. Sa silhouette sombre et organique agit comme un contrepoint aux formes plus géométriques des constructions, créant un dialogue entre le naturel et le construit. Cet arbre ne structure pas seulement l’espace, mais apporte aussi une sensation de protection et d’abri, tel un gardien silencieux du lieu.
Le fond du tableau s'ouvre sur un paysage montagneux aux tonalités bleutées et atténuées, suggérant distance et profondeur. Les montagnes apparaissent adoucies, enveloppées par un ciel vaste et changeant qui complète la scène avec une lumière contenue. Ce décor renforce l'idée d'un isolement paisible et d'une connexion profonde avec l'environnement naturel, sans éléments qui briseraient la sérénité générale.
Dans l'ensemble, le tableau transmet une vision poétique et sereine du monde rural, où nature et architecture cohabitent en parfaite harmonie, évoquant le silence, la mémoire et une relation intime et durable entre l'être humain et la terre.

