Paul Flora - Carnevale

Dans Carnevale (1981), Paul Flora explore le thème du carnaval comme métaphore du déguisement humain, de l'ironie et de la fugacité. Réalisée avec son trait délicat et distinctif, la composition est peuplée de figures grotesques et subtilement mélancoliques dont les masques révèlent plus qu'ils ne dissimulent. Plutôt que de représenter le carnaval comme une scène de célébration pure, Flora le présente comme une scène sur laquelle la fragilité, la vanité et l'absurdité humaines sont silencieusement exposées.

Comme dans une grande partie du travail de Flora, Carnevale combine une acuité satirique avec un détachement poétique. La palette restreinte et principalement noire et blanche renforce la clarté graphique et concentre l'attention sur le geste, la posture et l'expression faciale. Cette gravure est caractéristique de la période tardive de Flora et illustre sa maîtrise de l'art graphique ainsi que son observation critique mais humoristique de la société.

Signé à la mine par l'artiste.

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Au carnaval de 1981, Paul Flora aborde le motif du carnaval comme symbole de la mascarade humaine, de l'ironie et de la fugacité. Dans sa ligne caractéristique et fine, Flora peuple la scène de figures grotesques, souvent empreintes de mélancolie, dont les masques révèlent moins qu'ils ne dissimulent. Le carnaval apparaît ici non pas comme une fête débridée, mais comme une scène subtile des faiblesses, vanités et absurdités humaines.

Typique de l'œuvre de Floras, Carnevale associe aussi une acuité satirique à une distance poétique. La réduction au noir et blanc avec quelques accents de couleur renforce l'expression graphique et attire l'attention sur la gestuelle, la posture et l'expression des figures. La feuille illustre de manière exemplaire le regard critique et en même temps humoristique de Floras sur la société, tout en montrant sa maîtrise de la gravure à l'époque de sa dernière phase de création.

Signé à la main par l'artiste.