Robin Christian Andersen (1890-1969) - Moralizing conversation

Andersen, Robin Christian, peintre, graphiste et créateur textile autrichien, né le 17 juillet 1890 (1889 selon K. Sotriffer) à Vienne, décédé le 23 janvier 1969 à Vienne. Fils de parents danois, il étudie après avoir été refusé à l'ABK de Vienne, d'abord avec son père, Christian Georgius A., au Danemark, puis dans les écoles de peinture de R. Scheffer et L. Bauer (Strehblow) à Vienne. Il est ensuite guidé par A. Faistauer, son futur beau-frère, qui l'accompagne lors de voyages d'études, notamment en Italie, en compagnie de G. Schütt. En 1911, il rejoint le groupe Neukunstgruppe avec A. Faistauer et A. Kolig, suivant la tendance de Wiegele, E. Squint et Kokoschka au sein du Hagenbund. Son influence se porte sur les impressionnistes postaux, notamment P. Cézanne, V. van Gogh et P. Gauguin. Après 1918, secrétaire et gérant en partie de l'exposition d'art de 1908/09 de l'« Alliance spéciale ». En 1919, il fonde, avec A. Faistauer, le Salzbourg Vrg « Verseau ». Après 1918, il crée les premiers modèles de Gobelins autrichiens. En 1919, il établit une école de signalétique pour les anciens combattants et les professeurs d'art au sein de l'École nationale d'éducation de Meidling. En 1921, il est cofondateur de la manufacture viennoise de Gobelins et membre de la Sécession de Munich. De 1932 à 1939 et à partir de 1945, il est membre de la Sécession viennoise. À partir de 1945, il est professeur à l'ABBR de Vienne, dont il est le recteur de 1946 à 1948. Jusqu'en 1965, il dirige une master class (parmi ses élèves figurent notamment K. Absolon, J. Avramidis, G. Hoke et A. Scantier). Prix : Médaille d'argent de l'État et médaille d'or d'honneur de la Coopérative picturale en 1925 ; médaille d'or de la Maison des artistes de Vienne ; prix de reconnaissance de la ville de Vienne en 1953 ; titres de professeur en 1939. Partant d'une approche impressionniste-expressionniste, Andersen développa très tôt une froideur constructive, tout en faisant preuve d'un certain lyrisme. Sa peinture, parfois intense, se révéla particulièrement efficace dans les natures mortes, les paysages, les intérieurs et les figures, dont la composition esquissée était souvent conservée. La structure, quasi squelettique, est statique, tandis que le kolorismus d'Andersen se caractérise par une retenue. La géométrie de ses surfaces rappelle par moments les formes d'expression rythmiques et abstraites de Johannes Villon. Lois et règles, méthodologie et théorie (que son maître sut transmettre avec éloquence) déterminent une œuvre qui s'est toujours inscrite dans les principes et les ordres naturels de la création.

Littérature : Prof. H.Fuchs, Lexique des artistes autrichiens, Vienne, 1975 ; H.Vollmer " Lexique des artistes du 20e siècle", Leipzig, 1955 ; Thieme/Becker "Allgemeines Lexikon der bildenden Künsler...", Leipzig, 1999.

Inscription : signé en bas à droite.

Technique : huile sur toile, cadre d'époque d'origine plaqué argent.

Dimensions : sans cadre l 24 3/4" x h 31 1/8" (63 x 79 cm), avec cadre l 30 1/3" x h 36 2/3" (77 x 93 cm).

Etat : en très bon état.