Matthew Houston - Leanne - 5x4" Polaroid

Polaroid unique 5x4"
Signé au dos.
Le document de provenance ci-joint est également signé et porte le cachet du studio.
Très bon état
Non monté - posé sur un panneau de musée dans une pochette en mylar archivistique.
Dans une boîte d'archives
Expédié à plat avec une protection rigide par courrier recommandé.

Le matériau Polaroid est le premier Polaroid à base de papier, connu sous le nom de Polaroid 'peel-apart', disponible en formats 10x8'', 5x4'' et 3x4'' jusqu'au début des années 2000, date à laquelle il a été discontinué. À ne pas confondre avec le matériau 'integral' actuellement fabriqué par Polaroid Originals. Il s'agit d'une impression 'Type 55' et possède le revêtement fourni avec le film. Ce revêtement était conçu pour protéger l'image en argent fin et était appliqué immédiatement après l'apparition de l'image.

Matthew Houston (Londres 1961), connu principalement pour la série Catalogue du Chaos, une exploration approfondie des matériaux et des processus de la photographie.
Il s'agit de l'un d'une série de tirages Polaroid et de tirages au gélatine argentique, commencée à la fin des années 1990.

Matthew Houston a étudié la gravure à la Central School of Art, Londres, et plus tard obtenu un diplôme de première classe en photographie au London College of Printing. Il a commencé à photographier des modèles, des acteurs et des danseurs sur une petite scène qu'il avait construite pendant qu'il dirigeait un cabaret sur un navire à voile. Cette scène a servi de cadre pour bon nombre de ses photographies grand format et de ses Polaroïds à la fin des années 1990. Houston note que la scène elle-même suggérait l’inclusion d’une personne et agissait comme un piédestal pour ses sujets. Ses photographies sont connues pour leurs qualités intimes, souvent nostalgiques, et résultent d’une « expérience ouverte » avec ses sujets. Il se concentre sur le fait de trouver un terrain d’entente avec le modèle et de capturer ce qui se passe naturellement. Ses photographies comportent parfois des références subtiles à des figures mythologiques et à des peintures. Cela n’est pas destiné à être un thème fixe, mais une « référence douce » qui a émergé du cadre de mise en scène de ses premiers portraits.
Tiré du catalogue d'exposition, Londres 2014.

La petite scène que j'ai construite faisait partie du studio et j'ai commencé à prendre des photographies de performers, amis, acteurs et modèles. Utiliser du film Polaroid donnait aussi à la matière une chance de faire partie de l'image. Polaroid est connu pour toutes sortes de bizarreries et d'accidents qui rappellent le processus. Comme pour d'autres photographies que j'ai réalisées, je trouve important que la matière et le processus soient toujours inclus, toujours visibles.
De l'interview - Saatch Art

Un extrait d'une critique d'exposition que j'ai découverte - BIP off, Liège - par Philippe Herbert
Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu.