Nik Haku - "Flower and Rope" #8

Collection : « Fleur et Corde » - Numéro #8

Flower and Rope est une exploration intime de l’érotisme japonais à travers la photographie mise en scène. L’image évoque l’esthétique traditionnelle des geishas et du kimono, mais les transpose dans un espace plus ambigu — où la sensualité est suggérée plutôt que révélée. La corde, présente comme un symbole de tension, de calme ou de retenue, fait subtilement référence au shibari sans recourir à une bondage explicite.
Il y a un écho d'Araki dans la composition — une tension entre le cérémonial et le charnel — mais sans l'impulsion transgressive. Au lieu de cela, il cherche une beauté contenue et méditative. Le corps, à la fois enveloppé et exposé, n'est pas là pour provoquer : il suggère, respire, résiste.

Déclaration de l'artiste :

Cette série est née d’un désir d’explorer une forme visuelle d’érotisme qui honore à la fois la tradition et le regard contemporain. Je suis attiré par le silence entre le geste et la peau, par ce qui est montré et ce qui reste retenu. Chaque photographie est une scène suspendue — un poème visuel tissé à travers les plis, les ombres et le désir.

Détails de l'œuvre :

• Édition limitée : 1/10

Imprimé sur papier Fujicolor Crystal Archive Premium Silk et vendu sans cadre.
Sa finition élégante et sa texture subtile confèrent une apparence sophistiquée, avec des couleurs vives et riches. La résistance naturelle du papier aide également à protéger l'impression contre les empreintes digitales et les rayures.
Chaque pièce est numérotée et signée individuellement, et inclut un certificat d'authenticité.
L'impression est soigneusement roulée, emballée et expédiée via un service de messagerie express suivi et assuré, depuis l'Espagne vers des destinations dans le monde entier.

À propos de l'artiste :

Je suis Nik Haku, un artiste visuel et photographe explorant l'espace entre le réel et l'altéré.
Ma pratique artistique mêle plusieurs techniques – principalement la photographie, complétée par la peinture – pour créer des images qui naviguent avec fluidité entre les médiums. Mon travail explore le portrait et le paysage, partant de la prise de vue photographique pour évoluer à travers la peinture, l'intelligence artificielle et la manipulation numérique. Je cherche à créer des univers visuels où mémoire, identité et espace imaginé se confondent, abolissant les frontières entre le vu et le ressenti.