Francesca Escobar (1972) - Cubo rojo

Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Francesca Escobar, qui représente la pureté et la sérénité de l'enfance, capturant un moment simple de jeu et de découverte qui évoque des souvenirs, du calme et de la tendresse. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'elle transmet.

· Dimensions de l'œuvre : 30x30x2 cm.
· Huile sur toile signée à la main par l'artiste dans le coin gauche de l'œuvre, Francesca.
La pièce se trouve en parfait état de conservation.

L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.

Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.

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Cette tableau présente une scène remplie de tendresse et de proximité, capturant un instant intime de l'enfance dans un environnement côtier. Un petit garçon, concentré et absorbé dans son propre monde, se penche vers le sol tout en tenant un seau rouge entre ses mains. Sa posture transmet curiosité et dévouement total à l'action qu'il réalise, comme si le temps s'était arrêté pour lui permettre d'explorer avec calme. La scène n'a pas besoin de regards directs ni de gestes exagérés; tout s'exprime à travers le langage corporel et la sérénité du moment.
L'environnement qui entoure l'enfant évoque une plage douce et lumineuse, où les tons sable se mêlent à des nuances lilas et bleues qui suggèrent des ombres, des reflets et du mouvement. L'arrière-plan, dominé par le ciel et la mer, se déploie largement et ouvert, créant une sensation d'espace et de liberté. Il n'y a pas d'éléments superflus : tout est ramené à l'essentiel pour que l'attention se porte sur la figure enfantine et son interaction avec l'environnement immédiat.
L'enfant porte des vêtements clairs qui contrastent délicatement avec le bleu intense de sa casquette et de son pantalon, créant un équilibre visuel qui paraît harmonieux et naturel. Le rouge vif du cube devient le point focal de la composition, symbolisant l'énergie, l'imagination et le jeu. Ce contraste chromatique renforce l'importance de l'objet, non seulement comme élément visuel, mais comme extension du monde intérieur de l'enfant.
L'expression du visage, bien que pas entièrement définie, transmet concentration et calme. Il n'y a ni hâte ni distraction, seulement l'attention portée pleinement à l'expérience présente. La scène éveille des souvenirs universels : jeux simples, après-midis interminables, le sable entre les mains et la sensation de découverte constante. Le tableau parvient à connecter avec le spectateur par l'émotion, faisant appel à la mémoire et à la nostalgie d'une enfance libre et spontanée.
Dans l'ensemble, l'œuvre bâtit un récit silencieux sur l'innocence, le jeu et la beauté des moments simples. C'est une scène quotidienne transformée en quelque chose de spécial, où le calme, la lumière et l'enfance s'unissent pour transmettre une sensation profonde de paix, de tendresse et de connexion avec les souvenirs les plus purs.