Lluís Domingo Abelló (1917) - Tierra de luz





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Tierra de luz, œuvre originale à l’huile sur papier signée à la main par Lluís Domingo Abelló (1917), Espagne, période 1950–1960, 46 × 55 cm, vendu par Galería, en bon état.
Description fournie par le vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Domingo Abelló, qui représente la force et la vitalité de la nature sous une lumière intense, transmettant une connexion directe et émotionnelle avec le paysage et l'énergie de la terre. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
Dimensions de l'œuvre : 46x55x1 cm.
· Huile sur papier signée à la main par l'artiste en bas à gauche, Domingo Abelló.
· La pièce est en bon état de conservation.
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'expédition couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et celui du transport.
L'expédition sera effectuée par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles à l'international.
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Cette peinture se déploie comme une vision puissante et lumineuse du paysage, où la nature se présente avec une énergie presque primordiale. L'horizon s'ouvre en couches successives de terrain et de relief, guidant le regard depuis la végétation du premier plan jusqu'aux formations rocheuses qui dominent la distance. Tout l'ensemble transmet une sensation d'ampleur et de contact direct avec la terre, comme si le paysage se révélait sans filtre, dans son état le plus essentiel.
Le ciel occupe une part fondamentale de la composition et s'impose par une présence intense et enveloppante. Ses tonalités dorées et jaunes créent une atmosphère chaleureuse, presque brûlante, qui baigne l'ensemble du paysage inférieur. La lumière n'est ni douce ni discrète, mais affirmée et dominante, créant un contraste marqué avec les verts et les bleus du terrain. Cette relation entre le ciel et la terre renforce la sensation d'un espace ouvert, vibrant et chargé d'énergie.
Dans la zone médiane du tableau, les formations rocheuses s'élèvent avec force et caractère. Elles n'apparaissent pas comme des éléments rigides, mais comme des masses organiques qui semblent avoir été modellées par le temps et les éléments. Leurs contours irréguliers et leurs variations de couleur suggèrent l'érosion, l'histoire et la permanence, agissant comme une ancre visuelle qui équilibre l'intensité chromatique du ciel.
Le premier plan est dominé par une végétation dense et vivante, composée d'arbustes et de formes vertes qui se superposent et s'entrelacent.
Ces éléments apportent de la profondeur et de la proximité, invitant le spectateur à s'immerger visuellement dans le paysage.
Les verts ne sont pas uniformes, mais variés et dynamiques, transmettant la sensation d'un environnement fertile et en constante croissance.
La scène ne cherche pas à décrire un lieu précis, mais à évoquer une expérience sensorielle du paysage. Tout semble se déplacer lentement sous la lumière intense : l'air, la végétation, même les roches semblent vibrer. Le tableau transmet une émotion directe et physique, plus proche de la vivacité de la vie que de l'observation distante, comme si le spectateur pouvait sentir la chaleur, l'odeur de la terre et l'immensité de l'espace.
Dans l'ensemble, l'œuvre offre une interprétation intense et expressive de la nature, où la lumière, la couleur et la forme s’unissent pour transmettre la force, la vitalité et une profonde connexion avec le paysage dans son état le plus essentiel.
À propos du vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Domingo Abelló, qui représente la force et la vitalité de la nature sous une lumière intense, transmettant une connexion directe et émotionnelle avec le paysage et l'énergie de la terre. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
Dimensions de l'œuvre : 46x55x1 cm.
· Huile sur papier signée à la main par l'artiste en bas à gauche, Domingo Abelló.
· La pièce est en bon état de conservation.
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'expédition couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et celui du transport.
L'expédition sera effectuée par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles à l'international.
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Cette peinture se déploie comme une vision puissante et lumineuse du paysage, où la nature se présente avec une énergie presque primordiale. L'horizon s'ouvre en couches successives de terrain et de relief, guidant le regard depuis la végétation du premier plan jusqu'aux formations rocheuses qui dominent la distance. Tout l'ensemble transmet une sensation d'ampleur et de contact direct avec la terre, comme si le paysage se révélait sans filtre, dans son état le plus essentiel.
Le ciel occupe une part fondamentale de la composition et s'impose par une présence intense et enveloppante. Ses tonalités dorées et jaunes créent une atmosphère chaleureuse, presque brûlante, qui baigne l'ensemble du paysage inférieur. La lumière n'est ni douce ni discrète, mais affirmée et dominante, créant un contraste marqué avec les verts et les bleus du terrain. Cette relation entre le ciel et la terre renforce la sensation d'un espace ouvert, vibrant et chargé d'énergie.
Dans la zone médiane du tableau, les formations rocheuses s'élèvent avec force et caractère. Elles n'apparaissent pas comme des éléments rigides, mais comme des masses organiques qui semblent avoir été modellées par le temps et les éléments. Leurs contours irréguliers et leurs variations de couleur suggèrent l'érosion, l'histoire et la permanence, agissant comme une ancre visuelle qui équilibre l'intensité chromatique du ciel.
Le premier plan est dominé par une végétation dense et vivante, composée d'arbustes et de formes vertes qui se superposent et s'entrelacent.
Ces éléments apportent de la profondeur et de la proximité, invitant le spectateur à s'immerger visuellement dans le paysage.
Les verts ne sont pas uniformes, mais variés et dynamiques, transmettant la sensation d'un environnement fertile et en constante croissance.
La scène ne cherche pas à décrire un lieu précis, mais à évoquer une expérience sensorielle du paysage. Tout semble se déplacer lentement sous la lumière intense : l'air, la végétation, même les roches semblent vibrer. Le tableau transmet une émotion directe et physique, plus proche de la vivacité de la vie que de l'observation distante, comme si le spectateur pouvait sentir la chaleur, l'odeur de la terre et l'immensité de l'espace.
Dans l'ensemble, l'œuvre offre une interprétation intense et expressive de la nature, où la lumière, la couleur et la forme s’unissent pour transmettre la force, la vitalité et une profonde connexion avec le paysage dans son état le plus essentiel.

