Jean Claude (XX) - Crique cachée





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Crique cachée est une peinture à l’huile sur toile originale de Jean Claude (XX), réalisée en France dans les années 1960, signée à la main, mesurant 40 x 50 cm et encadrée, en bon état et vendue par Galería.
Description fournie par le vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Jean Claude, qui représente la contemplation sereine d'un paysage naturel où l'eau, la roche et la végétation coexistent en parfaite harmonie, invitant au silence et à l'introspection. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
· Dimensions de l'œuvre : 40×50×2 cm.
Huile sur toile signée à la main par l'artiste en bas à gauche, Jean Claude.
· La pièce est en bon état de conservation.
· L'œuvre est vendue avec un magnifique cadre (inclus dans la vente aux enchères comme cadeau).
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'expédition couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et celui du transport.
L'expédition sera effectuée par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles à l'international.
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Ce tableau nous place devant un paysage naturel de grande force visuelle, où le regard se fraie un chemin depuis les hauteurs vers une crique ou un cours d'eau encastré entre des roches et une végétation. La composition transmet une sensation de hauteur et de profondeur, comme si le spectateur contemplait l'endroit depuis un belvédère naturel, protégé par les arbres qui encadrent la scène. Dès le premier instant, le tableau invite à s'arrêter et à parcourir lentement chaque recoin du paysage.
L'eau occupe un rôle central et agit comme axe visuel de l'œuvre. Ses tons bleus, intenses et variés, suggèrent mouvement, fraîcheur et profondeur. Ce n'est pas une surface statique, mais vivante, avec des nuances qui vont des bleus profonds à des reflets plus clairs qui insistent sur la lumière du ciel. Les rochers qui émergent de l'eau rompent sa continuité et apportent du rythme, créant de petits remous et des zones de calme qui contrastent avec d'autres plus dynamiques.
Les formations rocheuses qui entourent l’eau apparaissent représentées avec une grande richesse chromatique. Ocres, terres, verts et gris se combinent pour donner une impression de solidité et d’ancienneté. Ces roches semblent être façonnées par le passage du temps et par l’action constante de l’eau, ce qui renforce l’idée d’un paysage naturel et authentique. Leur disposition diagonale guide le regard vers l’arrière-plan du tableau, renforçant la sensation de profondeur spatiale.
La végétation, abondante et enveloppante, agit comme cadre naturel de la scène. Des verts se présentent en multiples tonalités, des plus sombres et denses aux plus claires et lumineuses. Les arbres, situés sur les côtés, créent un effet de fenêtre naturel qui dirige l'attention vers le centre du paysage. Leurs troncs verticaux apportent l'équilibre à la composition et contrastent avec les lignes les plus irrégulières des roches et de l'eau.
L'atmosphère générale du tableau transmet la sérénité et la connexion avec la nature. Il n'y a aucune présence humaine visible, ce qui renforce l'idée d'un endroit intact, presque secret. Le paysage semble exister par lui-même, étranger au passage du temps quotidien. Tout dans la scène invite au silence, à la contemplation et à une expérience intime avec l'environnement naturel.
Dans l'ensemble, le tableau offre une vision profonde et enveloppante d'un paysage aquatique entouré de végétation et de roche, où l'harmonie entre l'eau, la terre et la lumière crée une scène de calme et de contemplation.
À propos du vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Jean Claude, qui représente la contemplation sereine d'un paysage naturel où l'eau, la roche et la végétation coexistent en parfaite harmonie, invitant au silence et à l'introspection. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
· Dimensions de l'œuvre : 40×50×2 cm.
Huile sur toile signée à la main par l'artiste en bas à gauche, Jean Claude.
· La pièce est en bon état de conservation.
· L'œuvre est vendue avec un magnifique cadre (inclus dans la vente aux enchères comme cadeau).
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'expédition couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et celui du transport.
L'expédition sera effectuée par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles à l'international.
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Ce tableau nous place devant un paysage naturel de grande force visuelle, où le regard se fraie un chemin depuis les hauteurs vers une crique ou un cours d'eau encastré entre des roches et une végétation. La composition transmet une sensation de hauteur et de profondeur, comme si le spectateur contemplait l'endroit depuis un belvédère naturel, protégé par les arbres qui encadrent la scène. Dès le premier instant, le tableau invite à s'arrêter et à parcourir lentement chaque recoin du paysage.
L'eau occupe un rôle central et agit comme axe visuel de l'œuvre. Ses tons bleus, intenses et variés, suggèrent mouvement, fraîcheur et profondeur. Ce n'est pas une surface statique, mais vivante, avec des nuances qui vont des bleus profonds à des reflets plus clairs qui insistent sur la lumière du ciel. Les rochers qui émergent de l'eau rompent sa continuité et apportent du rythme, créant de petits remous et des zones de calme qui contrastent avec d'autres plus dynamiques.
Les formations rocheuses qui entourent l’eau apparaissent représentées avec une grande richesse chromatique. Ocres, terres, verts et gris se combinent pour donner une impression de solidité et d’ancienneté. Ces roches semblent être façonnées par le passage du temps et par l’action constante de l’eau, ce qui renforce l’idée d’un paysage naturel et authentique. Leur disposition diagonale guide le regard vers l’arrière-plan du tableau, renforçant la sensation de profondeur spatiale.
La végétation, abondante et enveloppante, agit comme cadre naturel de la scène. Des verts se présentent en multiples tonalités, des plus sombres et denses aux plus claires et lumineuses. Les arbres, situés sur les côtés, créent un effet de fenêtre naturel qui dirige l'attention vers le centre du paysage. Leurs troncs verticaux apportent l'équilibre à la composition et contrastent avec les lignes les plus irrégulières des roches et de l'eau.
L'atmosphère générale du tableau transmet la sérénité et la connexion avec la nature. Il n'y a aucune présence humaine visible, ce qui renforce l'idée d'un endroit intact, presque secret. Le paysage semble exister par lui-même, étranger au passage du temps quotidien. Tout dans la scène invite au silence, à la contemplation et à une expérience intime avec l'environnement naturel.
Dans l'ensemble, le tableau offre une vision profonde et enveloppante d'un paysage aquatique entouré de végétation et de roche, où l'harmonie entre l'eau, la terre et la lumière crée une scène de calme et de contemplation.

