Albrecht Dürer - La Resurrezione






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Albrecht Dürer, La Résurrection, une xilographie de 1890 produite en Allemagne par Amsler & Ruthardt, image 390 × 280 mm, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Le Christ dans la pierre brisée : la Résurrection dans la Grande Passion de 1511
Cette grande impression représente la Résurrection du Christ comme un événement de rupture violente et matérielle. Au centre de la composition, le corps nu du Ressuscité émerge de la tombe dans une torsion énergique, se penche en avant tandis que, de la main, il saisit et soulève un homme âgé ressuscité de la tombe. Le geste est physique, direct, dépourvu de solennité statique : le corps du Christ agit, pèse, entraîne. De la tête irradie une lumière intense, rendue par des lignes serrées qui se déploient en rayons et organisent l’ensemble de l’espace visuel.
Le sépulcre apparaît comme une architecture brisée et instable : blocs de pierre fracassés, dalles arrachées, arches inclinées. Autour, les morts émergent des tombes dans des postures tordues et désordonnées, les corps encore alourdis par la pesanteur de la terre. À gauche, une foule de figures nues et semi-nues se presse sous une arche, tandis qu'en haut et en bordures apparaissent des créatures monstrueuses et démoniaques, repoussées vers les zones d’ombre. En haut à droite, une figure ailée armée domine l’espace supérieur, accentuant le caractère conflictuel de la scène.
La composition est traversée par de fortes diagonales et par un contraste net entre la lumière et l'obscurité. La lumière n'est pas atmosphérique mais incisive: elle tranche les formes, met en évidence les muscles, sépare les plans. L'ensemble restitue une image de la Résurrection comme événement dynamique et corporel, dans lequel la victoire sur la mort est représentée par l'effort, la fracture de la matière et la soumission des forces inférieures, sans aucune concession à une idée pacifiée ou contemplative du triomphe.
VALEUR DE MARCHÉ
Les reproductions sur papier vergellé de la Große Passion éditées par Amsler & Ruthardt à la fin du XIXe siècle présentent une cotation à valeurs plus élevées pour les planches les plus marquantes sur le plan iconographique, comme la Résurrection. Les ensembles complets dépassent les 2 500 euros. La qualité de l'impression, la fidélité du trait et la pureté de l'impression font de ces rééditions parmi les plus appréciées sur le marché de la gravure germanique historiciste.
Description physique et état
Impression sur papier vergellé, grand format (feuille environ 433 × 315 mm; image 390 × 280 mm). Échantillon bien conservé, impression nette, marque nette et uniforme. Au verso de la feuille se trouve l'impression typographique en latin, reproduite en caractères Renaissance selon l’agencement de l’édition originale de 1511.
TITRE COMPLET ET AUTEUR
La Résurrection, de la Grande Passion
Reproduction du XIXe siècle
Amsler & Ruthardt, Berlin, fin du XIXe siècle
Composition originale d'Albrecht Dürer
Contexte et importance
La Grande Passion, réalisée par Dürer entre 1497 et 1510 et publiée en 1511, constitue l'une des plus grandes synthèses de la pensée figurative de la Renaissance allemande. Dans la Résurrection, l’artiste abandonne tout résidu de quiétude symbolique pour construire une image de rupture: le tombeau n’est pas un contenant mais une porte violée, la matière se fracture, la lumière agit comme une force ordonnatrice. La figure du Christ devient axe vertical du cosmos, point de convergence entre l’ordre divin et le monde inférieur. L’édition de Amsler & Ruthardt restitue fidèlement le format, le signe et l’aménagement visuel, transformant le chef-d’œuvre durerien en outil d’étude, de collection et de transmission critique.
Biographie de l'auteur
Albrecht Dürer naquit à Nuremberg en 1471 et fut le principal interprète de la Renaissance allemande. Peintre, graveur, mathématicien et théoricien de l’art, il unit la rigueur nordique à l’harmonie italienne. Ses xilographies et gravures, parmi lesquelles la Melencolia I, Le Chevalier, la Mort et le Diable et les séries de la Passion, marquèrent de manière décisive la culture figurative européenne. Il mourut à Nuremberg en 1528.
Histoire de l'impression et circulation
La maison Amsler & Ruthardt, fondée à Berlin en 1861 et active jusqu’en 1930, fut l’une des maisons d’incision et des galeries d’estampes les plus influentes d’Europe germanophone. Ses reproductions de maîtres anciens étaient réalisées avec une fidélité philologique extrême. L’édition de la Große Passion reprend le format et la mise en page de la première édition de 1511, accompagnant chaque planche du texte latin original imprimé au verso, et elle était destinée aux érudits, aux musées et aux collectionneurs.
Bibliographie et références
Bartsch, Adam, Le Peintre-Graveur, Vienne, 1808–1821, vol. VII.
Meder, Joseph, Catalogue Dürer, Vienne, 1932.
Strauss, Walter L., Les gravures sur bois complètes d'Albrecht Dürer, New York, 1967.
Dodgson, Campbell, Catalogue des premières gravures sur bois allemandes et flamandes, Londres, 1903.
Amsler & Ruthardt, Catalogue des anciennes gravures sur cuivre, gravures sur bois et eaux-fortes, Berlin, éditions entre 1880 et 1900.
À propos du vendeur
Le Christ dans la pierre brisée : la Résurrection dans la Grande Passion de 1511
Cette grande impression représente la Résurrection du Christ comme un événement de rupture violente et matérielle. Au centre de la composition, le corps nu du Ressuscité émerge de la tombe dans une torsion énergique, se penche en avant tandis que, de la main, il saisit et soulève un homme âgé ressuscité de la tombe. Le geste est physique, direct, dépourvu de solennité statique : le corps du Christ agit, pèse, entraîne. De la tête irradie une lumière intense, rendue par des lignes serrées qui se déploient en rayons et organisent l’ensemble de l’espace visuel.
Le sépulcre apparaît comme une architecture brisée et instable : blocs de pierre fracassés, dalles arrachées, arches inclinées. Autour, les morts émergent des tombes dans des postures tordues et désordonnées, les corps encore alourdis par la pesanteur de la terre. À gauche, une foule de figures nues et semi-nues se presse sous une arche, tandis qu'en haut et en bordures apparaissent des créatures monstrueuses et démoniaques, repoussées vers les zones d’ombre. En haut à droite, une figure ailée armée domine l’espace supérieur, accentuant le caractère conflictuel de la scène.
La composition est traversée par de fortes diagonales et par un contraste net entre la lumière et l'obscurité. La lumière n'est pas atmosphérique mais incisive: elle tranche les formes, met en évidence les muscles, sépare les plans. L'ensemble restitue une image de la Résurrection comme événement dynamique et corporel, dans lequel la victoire sur la mort est représentée par l'effort, la fracture de la matière et la soumission des forces inférieures, sans aucune concession à une idée pacifiée ou contemplative du triomphe.
VALEUR DE MARCHÉ
Les reproductions sur papier vergellé de la Große Passion éditées par Amsler & Ruthardt à la fin du XIXe siècle présentent une cotation à valeurs plus élevées pour les planches les plus marquantes sur le plan iconographique, comme la Résurrection. Les ensembles complets dépassent les 2 500 euros. La qualité de l'impression, la fidélité du trait et la pureté de l'impression font de ces rééditions parmi les plus appréciées sur le marché de la gravure germanique historiciste.
Description physique et état
Impression sur papier vergellé, grand format (feuille environ 433 × 315 mm; image 390 × 280 mm). Échantillon bien conservé, impression nette, marque nette et uniforme. Au verso de la feuille se trouve l'impression typographique en latin, reproduite en caractères Renaissance selon l’agencement de l’édition originale de 1511.
TITRE COMPLET ET AUTEUR
La Résurrection, de la Grande Passion
Reproduction du XIXe siècle
Amsler & Ruthardt, Berlin, fin du XIXe siècle
Composition originale d'Albrecht Dürer
Contexte et importance
La Grande Passion, réalisée par Dürer entre 1497 et 1510 et publiée en 1511, constitue l'une des plus grandes synthèses de la pensée figurative de la Renaissance allemande. Dans la Résurrection, l’artiste abandonne tout résidu de quiétude symbolique pour construire une image de rupture: le tombeau n’est pas un contenant mais une porte violée, la matière se fracture, la lumière agit comme une force ordonnatrice. La figure du Christ devient axe vertical du cosmos, point de convergence entre l’ordre divin et le monde inférieur. L’édition de Amsler & Ruthardt restitue fidèlement le format, le signe et l’aménagement visuel, transformant le chef-d’œuvre durerien en outil d’étude, de collection et de transmission critique.
Biographie de l'auteur
Albrecht Dürer naquit à Nuremberg en 1471 et fut le principal interprète de la Renaissance allemande. Peintre, graveur, mathématicien et théoricien de l’art, il unit la rigueur nordique à l’harmonie italienne. Ses xilographies et gravures, parmi lesquelles la Melencolia I, Le Chevalier, la Mort et le Diable et les séries de la Passion, marquèrent de manière décisive la culture figurative européenne. Il mourut à Nuremberg en 1528.
Histoire de l'impression et circulation
La maison Amsler & Ruthardt, fondée à Berlin en 1861 et active jusqu’en 1930, fut l’une des maisons d’incision et des galeries d’estampes les plus influentes d’Europe germanophone. Ses reproductions de maîtres anciens étaient réalisées avec une fidélité philologique extrême. L’édition de la Große Passion reprend le format et la mise en page de la première édition de 1511, accompagnant chaque planche du texte latin original imprimé au verso, et elle était destinée aux érudits, aux musées et aux collectionneurs.
Bibliographie et références
Bartsch, Adam, Le Peintre-Graveur, Vienne, 1808–1821, vol. VII.
Meder, Joseph, Catalogue Dürer, Vienne, 1932.
Strauss, Walter L., Les gravures sur bois complètes d'Albrecht Dürer, New York, 1967.
Dodgson, Campbell, Catalogue des premières gravures sur bois allemandes et flamandes, Londres, 1903.
Amsler & Ruthardt, Catalogue des anciennes gravures sur cuivre, gravures sur bois et eaux-fortes, Berlin, éditions entre 1880 et 1900.
