Claudio Morgigno (1973) - Casale di Campagna

AUTEUR

Claudio Morgigno (1949) est un peintre italien. Né à Rome, c’est un artiste qui a traversé les saisons de l’art contemporain italien avec une recherche cohérente et profonde. Après avoir terminé sa formation à l’Académie des Beaux-Arts de Rome, il a commencé à exposer de façon régulière à partir des années soixante-dix, se distinguant par un langage pictural qui mêle l’intensité de la matière à une raffinée enquête psychologique. Son évolution artistique l’a amené à explorer la frontière entre la figuration et l’abstraction. À travers des coups de pinceau denses et stratifiés, Morgigno construit des images qui semblent émerger des profondeurs de la mémoire, faisant de la couleur le véritable protagoniste de la narration émotionnelle sur ses toiles.

L'activité d'exposition de Morgigno a été riche et constante, avec des expositions personnelles et collectives de grande envergure qui ont touché des institutions et des galeries tant nationales qu'internationales. Parmi les moments les plus significatifs de sa carrière figuraient les expositions au Musée civique de Foggia et la participation à des rassemblements dédiés au nouveau figuratif italien, où sa capacité à dialoguer avec la lumière et l'espace a été largement reconnue par la critique.

DESCRIPTION

"Paysage, Casale de Campagne", huile sur toile, 75×95 cm avec cadre, 50×70 cm la seule toile, 1973, signature et date en bas à gauche.

Au centre de la scène se dresse une ferme rurale, caractérisée par des volumes carrés et des fenêtres qui s'ouvrent comme des meurtrières sombres sur des murs de couleur ocre et crème. Le quotidien est évoqué par des vêtements étendus, rendus avec des touches de blanc et d'azur, qui donnent à une architecture par ailleurs solitaire une note de vie vécue. La structure est immergée dans une végétation dépouillée et complexe, où les branches nues des arbres se détachent contre un ciel gris et plombé, créant un cadre naturel qui enveloppe le bâtiment dans une atmosphère intemporelle.

Du point de vue technique, la peinture révèle l’exceptionnelle maîtrise de Morgigno dans l’utilisation de la spatule et du pinceau chargé, qui génèrent une surface dense et quasi tridimensionnelle. La composition est construite sur une diagonale qui guide l’œil du premier plan aride vers le cœur de la demeure, équilibrant habilement les pleins et les vides. Le jeu chromatique se déploie sur une gamme de tons terreux, gris et bruns, éclairés soudain par les reflets clairs de la façade et des tissus au soleil. Cette œuvre s’insère parfaitement dans la poétique de l’artiste de ces années, témoignage de son intérêt pour le paysage et de sa manière influencée par l’Impressionnisme et les Macchiaioli italiens.

rapport d'état

Excellente état général. L'œuvre se montre intègre dans chaque partie avec une chromie et des coups de pinceau vivides et bien lisibles. Le cadre doit être considéré comme offert.

Expédition suivie et assurée avec un emballage approprié.