Nino Migliori - Segni - 2004





Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 126446 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Segni de Nino Migliori est un livre de photographie italien en édition limitée, relié avec coffret, 300 pages, format 31,5 × 24 cm, langue originale italienne, état proche du neuf.
Description fournie par le vendeur
Segni - Nino Migliori
tirage limité
Échantillon numéro : 78
Caractéristiques techniques
Un volume de plus de 300 pages.
Format 24 × 31,5 cm
280 photographies réparties en neuf chapitres : Realism, Experimentation, Herbarium, In
Toboga à…, Carnet italien, Séquences TV, Freeze-Frame, Sex kitsch, For Eve-
Métis
Papier couché classique de qualité supérieure Ikono Matt, 200 g/m².
Couverture et dos en tissu noir, coupe et impression en argent.
"Segni" est une œuvre qui enchante et surprend, un voyage dans la lumière, la matière et la mémoire visuelle. Nino Migliori, né à Bologne en 1926, est l'un des protagonistes de la photographie italienne de l'après-guerre, capable de conjuguer expérimentation technique et réflexion poétique. Dès les années 50, Migliori a exploré les limites de la photographie traditionnelle, en expérimentant avec la lumière, les surfaces et les techniques alternatives, contribuant à redéfinir le langage photographique contemporain en Italie et au-delà.
Dans « Segni », chaque trace, chaque détail de la surface photographique devient le témoignage d'un geste, d'une émotion, d'un instant suspendu, capable d'évoquer des mondes intérieurs et des paysages invisibles. L'œuvre reflète aussi les tensions et les recherches artistiques du XXe siècle, lorsque la photographie s'est imposée comme un langage autonome, entre informel, abstraction et recherche conceptuelle.
La série montre l'incroyable capacité de Migliori à dialoguer avec le temps : le présent se mêle à la mémoire, la lumière modèle l'espace et le vide devient protagoniste, créant un équilibre parfait entre l'abstraction et la matière concrète.
Les surfaces traitées, les textures qui semblent respirer, les tonalités profondément méditatives, font de « Segni » une expérience visuelle unique, dans laquelle le regard de l'observateur devient une partie même du récit.
Cette collection n'est pas seulement une suite d'images : c'est une invitation à percevoir le monde à travers la sensibilité de l'artiste, à reconnaître les détails qui échappent au quotidien et à se laisser surprendre par la poésie cachée dans les petits signes de la réalité.
Segni - Nino Migliori
tirage limité
Échantillon numéro : 78
Caractéristiques techniques
Un volume de plus de 300 pages.
Format 24 × 31,5 cm
280 photographies réparties en neuf chapitres : Realism, Experimentation, Herbarium, In
Toboga à…, Carnet italien, Séquences TV, Freeze-Frame, Sex kitsch, For Eve-
Métis
Papier couché classique de qualité supérieure Ikono Matt, 200 g/m².
Couverture et dos en tissu noir, coupe et impression en argent.
"Segni" est une œuvre qui enchante et surprend, un voyage dans la lumière, la matière et la mémoire visuelle. Nino Migliori, né à Bologne en 1926, est l'un des protagonistes de la photographie italienne de l'après-guerre, capable de conjuguer expérimentation technique et réflexion poétique. Dès les années 50, Migliori a exploré les limites de la photographie traditionnelle, en expérimentant avec la lumière, les surfaces et les techniques alternatives, contribuant à redéfinir le langage photographique contemporain en Italie et au-delà.
Dans « Segni », chaque trace, chaque détail de la surface photographique devient le témoignage d'un geste, d'une émotion, d'un instant suspendu, capable d'évoquer des mondes intérieurs et des paysages invisibles. L'œuvre reflète aussi les tensions et les recherches artistiques du XXe siècle, lorsque la photographie s'est imposée comme un langage autonome, entre informel, abstraction et recherche conceptuelle.
La série montre l'incroyable capacité de Migliori à dialoguer avec le temps : le présent se mêle à la mémoire, la lumière modèle l'espace et le vide devient protagoniste, créant un équilibre parfait entre l'abstraction et la matière concrète.
Les surfaces traitées, les textures qui semblent respirer, les tonalités profondément méditatives, font de « Segni » une expérience visuelle unique, dans laquelle le regard de l'observateur devient une partie même du récit.
Cette collection n'est pas seulement une suite d'images : c'est une invitation à percevoir le monde à travers la sensibilité de l'artiste, à reconnaître les détails qui échappent au quotidien et à se laisser surprendre par la poésie cachée dans les petits signes de la réalité.

