Ambito dei Carracci (XVII) - Glauco e Scilla - NO RESERVE






Master en peinture italienne de la Renaissance avec stage chez Sotheby’s et 15 ans d’expérience.
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Glauco et Scilla, huile sur panneau du XVIIe siècle, Italie, attribué à l’Ambito dei Carracci, style Baroque, non signé et vendu avec un cadre ancien sculpté et doré.
Description fournie par le vendeur
Peinture ancienne, huile sur panneau, datant du XVIIe siècle, représentant Glaucus et Scylla.
Important tableau sur panneau représentant le mythe de Glaucus et Scylla, tiré des Métamorphoses d'Ovide, ici interprété selon un goût lyrique et narratif typique de la culture émilienne du début du XVIe au XVIIe siècle.
La composition présente le dieu marin Glaucos, reconnaissable à sa queue serpiforme et à sa pose suppliant émergente des eaux, tandis qu'il tente de s'approcher de la nymphe Scylla, représentée debout et accompagnée de putti symbolisant les forces amoureuses et le destin. La scène est immergée dans un paysage sombre et atmosphérique, construit pour des glacis superposés, qui contribuent à créer une forte tension émotionnelle et narrative.
Du point de vue stylistique, l’œuvre présente d'évidentes affinités avec la tradition bolonaise post-caraccienne, notamment dans l'environnement de Francesco Albani et dans la ligne classique dérivée d'Annibale Carracci. Les figures sont construites avec des anatomies harmonieuses et bien proportionnées, des peaux douces modulées par des transitions tonales, des drapés légers et une représentation des putti vivace mais maîtrisée. Le langage pictural privilégie l'élégance, la clarté narrative et la mesure classique, loin d'accents dramatiques ou naturalistes.
Le support en bois, encore répandu à la fin du XVIe siècle et dans les premières décennies du XVIIe, confirme une datation précoce et une destination probablement érudite, vraisemblablement pour un milieu privé ou un studiolo, en accord avec le caractère érudit du sujet.
Œuvre de qualité remarquable, représentative de la culture figurative bolonaise du premier XVIIe siècle, particulièrement intéressante pour le sujet mythologique, l’équilibre de la composition et la raffinée restitution atmosphérique.
L'état de conservation est globalement bon. On observe des signes normaux du temps, de légères abrasions superficielles et des retouches picturales, compatibles avec l'époque de l'œuvre. La pellicule picturale est stable et présente une patine ancienne globalement bien préservée. Le panneau se présente en bon état structurel, sans fissures actives ni déformations de relief; on relève seulement de petits défauts compatibles avec l'époque. Globalement, l'œuvre apparaît structurellement solide, esthétiquement agréable et bien conservée, tout en conservant les traces du temps qui en attestent l'authenticité et l'histoire de sa conservation.
Le tableau est accompagné d’un important cadre ancien en bois sculpté et doré, avec une finition en faux marbre noir et des angles dorés à motif radial, attribuable avec une forte probabilité à la fin du XVIIe siècle ou aux premières décennies du XVIIIe siècle. Le cadre, d’un goût baroque-classiciste, s’accorde parfaitement avec l’époque et le caractère de l’œuvre, contribuant de manière significative à sa valorisation esthétique.
Le cadre présente quelques défauts, usures et restaurations, cohérents avec son ancienneté, mais se trouve globalement dans un état structurel assez bon, solide et apte à une exposition correcte de l’œuvre. Celui-ci est inclus à titre de courtoisie et ne constitue pas une partie intégrante du bien artistique; d’éventuels dommages à celui-ci ne donneront pas lieu à une réclamation ou à l’annulation de la commande.
Dimensions de la peinture : 31,5 x 49,5 cm - Dimensions du cadre : 42,5 x 59 cm
Œuvre accompagnée d'un certificat d'authenticité photographique, conformément à la réglementation en vigueur.
Expédition avec un service de messagerie express assuré et emballage effectué avec le plus grand soin.
Peinture ancienne, huile sur panneau, datant du XVIIe siècle, représentant Glaucus et Scylla.
Important tableau sur panneau représentant le mythe de Glaucus et Scylla, tiré des Métamorphoses d'Ovide, ici interprété selon un goût lyrique et narratif typique de la culture émilienne du début du XVIe au XVIIe siècle.
La composition présente le dieu marin Glaucos, reconnaissable à sa queue serpiforme et à sa pose suppliant émergente des eaux, tandis qu'il tente de s'approcher de la nymphe Scylla, représentée debout et accompagnée de putti symbolisant les forces amoureuses et le destin. La scène est immergée dans un paysage sombre et atmosphérique, construit pour des glacis superposés, qui contribuent à créer une forte tension émotionnelle et narrative.
Du point de vue stylistique, l’œuvre présente d'évidentes affinités avec la tradition bolonaise post-caraccienne, notamment dans l'environnement de Francesco Albani et dans la ligne classique dérivée d'Annibale Carracci. Les figures sont construites avec des anatomies harmonieuses et bien proportionnées, des peaux douces modulées par des transitions tonales, des drapés légers et une représentation des putti vivace mais maîtrisée. Le langage pictural privilégie l'élégance, la clarté narrative et la mesure classique, loin d'accents dramatiques ou naturalistes.
Le support en bois, encore répandu à la fin du XVIe siècle et dans les premières décennies du XVIIe, confirme une datation précoce et une destination probablement érudite, vraisemblablement pour un milieu privé ou un studiolo, en accord avec le caractère érudit du sujet.
Œuvre de qualité remarquable, représentative de la culture figurative bolonaise du premier XVIIe siècle, particulièrement intéressante pour le sujet mythologique, l’équilibre de la composition et la raffinée restitution atmosphérique.
L'état de conservation est globalement bon. On observe des signes normaux du temps, de légères abrasions superficielles et des retouches picturales, compatibles avec l'époque de l'œuvre. La pellicule picturale est stable et présente une patine ancienne globalement bien préservée. Le panneau se présente en bon état structurel, sans fissures actives ni déformations de relief; on relève seulement de petits défauts compatibles avec l'époque. Globalement, l'œuvre apparaît structurellement solide, esthétiquement agréable et bien conservée, tout en conservant les traces du temps qui en attestent l'authenticité et l'histoire de sa conservation.
Le tableau est accompagné d’un important cadre ancien en bois sculpté et doré, avec une finition en faux marbre noir et des angles dorés à motif radial, attribuable avec une forte probabilité à la fin du XVIIe siècle ou aux premières décennies du XVIIIe siècle. Le cadre, d’un goût baroque-classiciste, s’accorde parfaitement avec l’époque et le caractère de l’œuvre, contribuant de manière significative à sa valorisation esthétique.
Le cadre présente quelques défauts, usures et restaurations, cohérents avec son ancienneté, mais se trouve globalement dans un état structurel assez bon, solide et apte à une exposition correcte de l’œuvre. Celui-ci est inclus à titre de courtoisie et ne constitue pas une partie intégrante du bien artistique; d’éventuels dommages à celui-ci ne donneront pas lieu à une réclamation ou à l’annulation de la commande.
Dimensions de la peinture : 31,5 x 49,5 cm - Dimensions du cadre : 42,5 x 59 cm
Œuvre accompagnée d'un certificat d'authenticité photographique, conformément à la réglementation en vigueur.
Expédition avec un service de messagerie express assuré et emballage effectué avec le plus grand soin.
